李樹建在直播中與網友互動。

觀眾圍著Ｔ型臺沉浸式觀看豫劇表演。

2月22日，李樹建率河南豫劇院青年團深入基層演出。

　　豫劇人李樹建又在網上火了！

　　前不久，李樹建率河南豫劇院青年團走進洛陽伊川縣呂店鎮開唱，台下人山人海，近5萬群眾現場“追星”，堪比大型演唱會。李樹建走下臺，鄉親們將他團團圍住零距離“沉浸式”看戲，聽到動情處不住地抹淚。幾十秒的視頻在網絡上爆火，引發眾多網友留言點讚。

　　豫劇+直播、沉浸式駐場演出、豫劇+噴空……過去幾年間，李樹建把一個個新鮮元素引入古老豫劇，在跨界、融合中碰撞出不一樣的火花，讓越來越多的人看見豫劇、愛上豫劇。

　　這位年過花甲、功成名就的豫劇“老兵”，如今更是豫劇創新改革排頭兵，帶頭推開一扇新的大門，蹚出一條全新的豫劇傳承發展之路。

　　出圈

　　——“‘知我者謂我心憂，不知我者謂我何求’，抬頭趕路、埋頭做事兒，其他一概一笑而過。”

　　“36歲，發現自己越來越喜歡聽豫劇。”

　　“我一個四川人，也覺得豫劇很好聽。”

　　“高中時聽《清風亭》哭得稀裏嘩啦。”

　　“坐標山東，去不了現場，看直播也止不住流淚”……

　　洛陽呂店鎮的那場演出中，李樹建領銜表演經典劇目《清風亭》，不僅讓現場數萬群眾哽咽落淚，更是通過網絡直播讓數十萬天南海北的觀眾深陷其中。

　　“台下聽戲的老百姓一眼望不到頭，唱了幾十年，也是頭一次看到這麼多人，很震撼。”3月3日，説起當時的情形，李樹建仍難掩激動。

　　在河南李樹建戲曲藝術中心的一間辦公室內，記者見到了剛剛做完喉部針灸的李樹建。由於接連輾轉多地、密集演出，他稍顯疲憊，聲音也有些許沙啞，不時用手摩挲著喉嚨處。

　　“那麼多鄉親都來看你了，每一場都必須拼盡全力去唱去演，給老百姓唱就像給自個爹娘唱是一樣的。”李樹建説一口地道的河南話，言語間仿佛自帶一種韻律。

　　堅守舞臺近50年，中國戲劇梅花獎“二度梅”獲得者，三獲文華表演獎，代表作“忠孝節義”四部大戲已成經典……李樹建早已是眾人眼中的豫劇大師，如今退休了卻為何還這麼拼？

　　“我閒不下來，這麼多年，天天都在工作，得抓緊時間多做些事兒。”李樹建笑了，豫劇現在趕上了好時候，更要加把勁兒，做好創新傳承。

　　老伴兒張建萍最了解他：“一天不讓老李幹事兒，他都得急死，成天滿腦子都在琢磨豫劇的事兒。”

　　琢磨點啥？河南戲曲如何發展、青年演員如何成長、河南戲劇如何吸引更多年輕觀眾、傳統文化如何與時俱進？這些都是他一直在思索的問題。

　　把戲臺子“搬到”網上，正是他這幾年找到的一個答案，也是與時俱進的全新嘗試。

　　“‘酒香也怕巷子深’，網絡是一個很好的陣地，要積極搶佔、利用這個陣地讓豫劇越唱越響。”李樹建求新求變的思想一如既往。

　　雖然手機玩得不太轉，他卻開始嘗試發短視頻、做直播。2020年3月底，他進行了直播首秀。“第一次提心吊膽地播了三個多小時，結果有157萬人涌進直播間，這在線下得演15年才有這麼多觀眾。”現在説起來李樹建還很興奮。

　　如今，李樹建全網擁有粉絲300余萬，瀏覽量達到3億人次，是名副其實的一位流量“老生”。“直播間就是戲臺，點讚就是觀眾的掌聲，評論就是評價，在這裡能夠讓更多年輕人接觸了解豫劇，也給年輕演員更多舞臺。”李樹建樂此不疲。

　　全面擁抱互聯網的同時，難免也聽到一些不同的聲音。開始時，他會吃不好飯、睡不好覺，後來慢慢也就想通了。“‘知我者謂我心憂，不知我者謂我何求’。”李樹建常這樣説，抬頭趕路、埋頭做事兒，其他一概一笑而過。

　　跨界

　　——“走最難走的路，幹最難幹的事，聽最難聽的話，最後再做最精彩的人。”

　　T型臺、搖滾樂、噴空……這些看似與戲曲八竿子打不著，卻在沉浸式駐場演出中與豫劇實現完美混搭，打破“次元壁”，帶來更加生動鮮活、體驗感十足的豫劇表演，喚醒了眾多年輕人體內的戲曲DNA。

　　豫劇沉浸式駐場演出，無疑是李樹建過往一年最重要的關鍵詞。

　　2024年1月21日至23日，“豫園·豫劇·遇知音”豫劇人李樹建入駐上海豫園系列演出舉行，正式開啟古老豫劇在時尚都會上海駐場演出新模式；2月20日，在豫劇的老家河南，沉浸式駐場演出在河南藝術中心小劇場正式啟動；5月16日至18日，“京園有戲”沉浸式小劇場演出在北京河南大廈拉開序幕。

　　小劇場內，T型臺延伸至觀眾中間，演員從不同方位現身，甚至坐在觀眾席中演唱，觀眾成了演員，演員融入觀眾。在一些不重要的場次，穿插曲藝噴空講述故事背景，或與不同劇種演員同臺，跨界共唱一齣戲……

　　“這樣更貼近觀眾，吸引年輕人，徹底消除演員和觀眾的距離感，讓觀賞者在顛覆性創意下有一種沉浸式體驗。”李樹建道出此舉的深意。

　　一年間，沉浸式駐場演出在上海舉辦28場，30多位“大咖”名家參與其中，京劇、豫劇、越劇、滬劇等輪番登場。上海、北京、鄭州三地駐場演出直接票房收入300多萬元，線上直播觀眾達近億人次；通過全國巡演，沉浸式豫劇還先後走進武漢、重慶、延安、西安、深圳等地，從北到南在全國掀起一股“豫劇熱”。

　　這是“冒險家”李樹建的又一次成功探索。但璀璨燈光、華美演出的背後，他所承受的巨大壓力、流過的汗水淚水，鮮為人知。

　　多年來，豫劇面臨著“三多三少”問題，即觀看演出的老年觀眾多、年輕觀眾少；到農村演出，政府買單的多，包場的商演少；到城市演出，送票的演出多，賣票的演出少。

　　如何破局，李樹建冥思苦想。受到話劇小劇場演出的啟發，他突發奇想，豫劇要是走進小劇場，效果肯定也不賴，而且要走出河南，到北京上海去演。

　　“你説這都不靠譜，行不通的。”“南方人不聽豫劇，到時沒觀眾你就傻眼了。”“咱還是老老實實在河南演就行。”在旁人看來這是“胡思亂想”，身邊的人也都勸他放棄。

　　“説不擔心是假的，那段時間心裏也很忐忑。”李樹建坦言，但通過深入了解，我覺得這事兒能成，而且對豫劇發展意義很大，所以再難也要做成。

　　為了進駐上海演出，一年間他乘高鐵往返鄭州、上海兩地近40次；一次次調研探訪，一次次爭取支持，幾萬公里的奔波，終於換來豫劇走進上海的重要一步。

　　為了實現沉浸式互動，他和創作團隊一遍遍重新設計情節，一點點細摳表演動作，呈現出令人眼前一亮的現場效果。

　　鳴鑼開唱！一批批年輕演員走上了更大舞臺、嶄露頭角，一批批年輕觀眾走進劇場、親近戲曲，沉浸式駐場的跨界豫劇+，帶來更多可能，讓豫劇從出圈到破圈，吸粉無數，也為新時代戲曲傳播打造了“河南樣本”。

　　入駐小劇場的同時，豫劇還登上了國産大型遊輪“愛達·魔都號”，在戲曲演出、交流互動中，讓傳統文化揚帆出海。

　　“走最難走的路，幹最難幹的事，聽最難聽的話，最後再做最精彩的人。”李樹建眼神深邃而堅定。

　　傳承

　　——“臺上端起架子，台下放下架子，當一名本事比名氣大的普通演員。”

　　“拜師不僅僅是學習技藝，更要學習做人做事的態度，今後會更加努力，以李老師為榜樣，擔當起戲曲傳承的重任。”2月底，李樹建收徒儀式上，來自週口12歲的王帥博拜師後有力地説。

　　看到小帥博拜師，河南省豫劇院青年團演員劉子傑仿佛看到了十幾年前的自己。

　　“我記得第一次見到老師是在梨園春節目上，他當時已經很有名，但是和我們説話非常親切。”劉子傑回憶，拜師後，李老師對弟子們如師如父，在專業上永遠是高標準、嚴要求，同時更看重德行品質。

　　在洛陽伊川的演出中，劉子傑就站在李樹建身後，看到師父一下下重重地跪在地上，他心疼不已。因為經常演這個戲，李樹建膝蓋同一個地方新疤摞老疤，令人不忍直視，但每一次他仍是全情投入。

　　“臺上端起架子，台下放下架子，當一名本事比名氣大的普通演員”，在李樹建的身上，劉子傑深刻地體會到師父這句教誨的含義，“只要跟在老師身邊，從一言一行中都能學到很多，這節課就永遠不會下課。”

　　李樹建深知，守住傳統戲曲的根脈，還要依靠青年人。劉子傑所在的河南豫劇院青年團，正是他參與打造的豫劇新星團體。

　　2009年，豫劇史上首個中國豫劇本科班在中國戲曲學院開辦。這是中國戲曲學院實行多劇種辦學後第一個京外地方劇種班，被視為豫劇的“黃埔一期”。

　　李樹建不僅為24名學子踏進中國戲曲最高學府鋪路，更把他們作為接班人全力栽培。

　　4年後，這批學生畢業了，在有關部門的支持下，時任河南豫劇院院長的李樹建參與推動設置青年團，將豫劇班畢業生全部納入麾下。

　　“我們彙報演出的時候，李老師經常拿個小板凳坐在側臺，一眼不眨地看我們演出。”劉子傑説，老師很少當面表揚我們，但弟子們都知道看到我們的成長和成績，是老師最開心的事情。

　　“有青年人，豫劇才有未來。”李樹建如是説。如今，他當年的願景正在變成現實，青年團已唱響全國，十年樹人已初露端倪。

　　李樹建常説，自己不是豫劇領軍人，而是豫劇的看門人、守門人、傳承人，退休後的自己有了更多時間，他願當冒險家、探路人。

　　辦公室的墻上，挂著一張李樹建與常香玉大師的合影。這是2003年他最後一次見到常大師，她當時握著李樹建的手説，“咱豫劇，還中不中？”

　　“肯定中，只要有您‘戲比天大’的精神在，豫劇一定會走得更遠。”一句誓言，李樹建用一生在作答。（記者 溫小娟　曹萍）