室內樂版京劇《霸王別姬》將上演

　　原標題：史依弘15日上演室內樂版京劇《霸王別姬》引起關注 沒有響亮鑼鼓的伴奏，怎麼演出京劇的味道？

　　著名京劇表演藝術家尚長榮、史依弘主演的京劇《霸王別姬》今年9月在美國大都會藝術博物館阿斯特中國庭院連續演出了12場，給西方觀眾帶來別具一格的觀演體驗。(上海京劇院供圖)

　　京劇名角史依弘將於下周在上海中心寶庫中心觀復博物館上演室內樂版《霸王別姬》，引起業內關注。此次創新探索中，史依弘在劇情、表演乃至唱腔上，保留《霸王別姬》的菁華，只是通過室內樂伴奏的形式，探索讓戲曲在不同的表演環境，面向更多元觀眾的一種可能。

　　此前，在美國紐約大都會藝術博物館上演的《霸王別姬》驚艷了金髮碧眼的國外觀眾，也觸發了史依弘的思考———如何讓海外觀眾在視覺美之上，更進一步欣賞京劇的文本之美、音樂之美？在史依弘看來，隨著演出環境的變化，在一些特殊情境裏，尤其是小型空間，傳統京劇響亮的鑼鼓會讓戲曲“水土不服”，反而成了新觀眾親近京劇藝術的障礙，“他們會覺得京劇的服飾、表演很美，但響亮的鑼鼓過於吵鬧。”以美國紐約大都會藝術博物館演出為例，當時場地是一處古典規整的中國式園林庭院。與一般的劇院演出空間不同，那裏最多只能容納70名觀眾，且觀眾與演員距離非常近。儘管劇組已經通過為樂器蒙上膠布來做降噪處理，但從現場效果看，仍有遺憾。

　　這一次的演出經歷，讓史依弘更堅定了做室內樂版京劇的決心。曾與譚盾、湯沐海等音樂家合作的她意識到，西洋樂器的引入並不會喧賓奪主，不會壓制演員的演唱。

　　創作過程中，史依弘邀請了作曲家金復載和指揮家王永吉加盟。在金復載看來，中國戲曲音樂結構是“線條性思維”，尤其京劇的板式十分豐富，而西方音樂模式則在縱向上做文章，此次他把兩者相結合，希望在減弱打擊樂聲音大小的基礎上，也讓京劇音樂表現更為立體。他説：“室內樂版將堅持一切為人物服務，突出虞姬的抒情性，保留霸王的堅強和剛硬，通過配樂完整人物之間的對白與獨白，提升人物層次性與立體感。”據透露，此次室內樂版，樂隊編制不超過七個人。保留了戲曲的板鼓和堂鼓來把握節奏，並加入蝴蝶箏、小提琴、大提琴等樂器來烘托京劇原本的聲腔藝術。