爆炸頭小提琴家艾拉 一把魔琴走天下

　　原標題：爆炸頭小提琴家艾拉·馬利肯，一把魔琴走天下

　　大鬍子、爆炸頭、皮褲加馬丁靴，艾拉·馬利肯（Ara Mlikian）看上去和電吉他更配，但他卻抱著一把老舊的小提琴。人們印象中，小提琴家總是穿著禮服站在音樂廳裏優雅地演奏，他卻在臺上不停地跑來跑去，一邊拉琴一邊旋轉、跳躍、大汗淋漓。 沒見過他的表演，你很難想像，原來小提琴也可以這樣瘋狂。

獨樹一幟的演奏風格

　　這位擁有亞美尼亞血統的黎巴嫩裔西班牙小提琴家，8歲學琴，12歲舉辦第一場音樂會，15歲到德國求學，19歲起斬獲世界級獎項。但他不滿足於一成不變的演奏方式，總是在不斷地顛覆。如今，艾拉·馬利肯和樂隊首次來到中國巡演，1月25日將在東方藝術中心上演“魔琴之夜”音樂會。他的曲目單上有巴赫的恢弘、莫扎特的靈動、更有大衛·鮑伊的華麗和齊柏林飛艇的躁動。他的琴聲好像真的有魔力，可以在不同的時代、不同的音樂風格之間自由穿越。馬利肯不僅拉琴拉得好，還是一位講故事的高手。在西班牙，他曾經做了4年的脫口秀主持人，幽默風趣，被稱作“拉小提琴的卓別林”。

分享會上的艾拉·馬利肯一反舞臺上又拉又跳的狀態，靜靜地溫和地與讀者分享他的故事。

　　我必須演奏小提琴，這是命中註定的事

　　在言幾又書店的一場小型分享會後，艾拉·馬利肯向記者講述了他手中的小提琴的故事。這把琴來自馬利肯的祖父。馬利肯的祖父經歷了亞美尼亞大屠殺，那場屠殺死了一百五十萬人。祖父的一個朋友給了他這把小提琴，他借此佯裝為樂團成員穿越國境，去往黎巴嫩，倖存了下來。“在黎巴嫩，不會演奏的祖父要求我父親學小提琴，並把那把琴傳給了他，我父親從小就教我學琴，並把琴傳給了我，因為他們都覺得，我必須演奏小提琴手，這是命中註定的事。”馬利肯説。

　　憑著天賦和努力，12歲馬利肯舉辦了生平第一場音樂會，那時正值黎巴嫩內戰。因為小提琴，他離開飽受戰爭之苦的家鄉，四處求學，四處遊歷。在歐洲，他遇到許多小提琴演奏家，人手一把名琴，如同寶劍配君子。出産于意大利的斯特拉迪瓦裏、瓜奈利和阿瑪蒂都大名鼎鼎。而祖父傳給他的琴默默無聞，演奏起來“如同雷鳴”。有一次，一位傲慢的演奏者問他，他的琴出自哪位琴師之手，他情急之下回答説，這是“拉比歐力”，那是他當時想到的唯一一個意大利詞，意思是“意大利餃”。馬利肯甚至編造了一個叫做“阿爾弗雷多·拉比歐力”的琴師，世界一流，但只留下兩把小提琴便隱居去特蘭西瓦尼亞種玫瑰去了。他甚至特地為阿爾弗雷多·拉比歐力和他種玫瑰的日子譜寫了一首曲子，叫做《甜蜜時光》 。直到後來，馬利肯才意識到，他編造的故事雖然精彩，但掩蓋了他的琴真實的歷史，而正是這把琴真實的故事，讓它具備了不一樣的價值，打動人心的魔力。

　　馬利肯四處遊走、日曬雨淋的經歷讓祖父傳下來的小提琴飽受摧殘，有一次從桌子上掉落，摔得支離破碎，琴師也不能保證是否能修好。追悔莫及的馬利肯為他的小提琴寫了一首《瘋狂安魂曲》。雖然後來這把小提琴被修復了，至今陪伴著他，但《瘋狂安魂曲》仍在繼續演奏著，提醒馬利肯更加珍惜這把琴。“與其説它不是我的小提琴，不如説我是它的小提琴手。”馬利肯説。

　　音樂應該是自由自在的，沒有標準答案

　　小時候跟隨父親學習巴赫、莫扎特和貝多芬的時候，馬利肯也因為姐姐的關係喜歡上了搖滾樂。姐姐最喜歡英國的齊柏林飛艇樂隊，馬利肯也很喜歡，還將齊柏林飛艇的海報帖到床頭。不過，每當父親要進房間之前，他都會用巴赫的照片覆蓋齊柏林飛艇。就這樣，整個青春時光，古典和搖滾的血液同時注入馬利肯的身體。

　　在成為現在的自己之前，馬利肯曾在不同的交響樂團中拉過數年琴。直到有一天，他決定離開樂團，踏上尋找自己的道路。馬利肯説：“我越來越意識到，音樂應該是自由自在的，沒有標準答案，巴赫和莫扎特不是只有一種方式可以演奏。我開始去不同的國家，體驗不同的風土人情，在不同的音樂風格中汲取靈感，找到屬於自己的表達方式。”在採訪現場，他用自己的小提琴拉了一段《夜上海》，還説自己很想學二胡！“我喜歡實驗，喜歡發現新的東西，雖然有的時候我會犯錯，但正是在不斷的嘗試中我才最終找到了自己，找到了音樂的平衡。” 馬利肯説。

西班牙小提琴家艾拉·馬利肯邊走邊拉琴，引著讀者尋著樂聲走進分享會。

　　迄今為止，馬利肯帶著小提琴走過了40多個國家和地區，出版了23張專輯，每年帶來150—200場音樂會。演奏之餘，他常常投入創作，曾與西班牙國寶級電影大師佩德羅·阿莫多瓦合作過《對她説》《不良教育》等電影配樂。

艾拉·馬利肯和他的樂隊

　　馬利肯的小提琴是不羈的、顛覆的、瘋狂的，但同時又是溫暖的、親切的、深情的。實際上，在採訪中可以發現，私底下的艾拉·馬利肯和舞臺上的張揚反差很大，非常溫和，有時候甚至有點害羞。他説：“我所演奏的每首樂曲，都不是隨機挑選的，它們對我來説都有故事，有重要的意義。”無論是巴赫、維瓦爾第、還是帕格尼尼，他的演繹總是讓人感到，古典音樂也可以如此當代，離今天的人如此之近。無論是他為祖父創作的關於亞美尼亞種族滅絕的《1915》、他寫給幼小兒子的《開羅》還是寫給陪伴他的小提琴的《瘋狂安魂曲》，都流露真情，可以讓人歡笑，也可以讓人落淚。

　　有了孩子之後的馬利肯，結束了吉普賽人一般的漂泊生涯，定居在西班牙。雖然還是在滿世界演出，但一定要抽時間常常回家。被問起自己會不會把琴傳給兒子，馬利肯説：“他現在太小了，還不太喜歡小提琴。我在他面前演奏他常常會把琴推開。我也不知道最終會不會琴傳給他，我相信命運自有安排。”