國際在線上海微網消息:“尋味——張弘揚水墨展”將於3月16日至5月15日在上海市原曲畫廊舉辦,展出張弘揚水墨作品近50幅。
張弘揚又名小菩提,1988齣生於蘇州,2011畢業于中國美術學院國畫係。張弘揚曾在北京、上海、煙臺舉辦個展,並參加群展無數,是水墨界一顆冉冉上升的新星。
張弘揚的水墨作品古典意蘊豐沛,題材常涉山石、草木、花器、亭臺、茶事、高士、僧人等,作品中體現出花鳥與山水的結合,繼承與創新的多元化態勢,無論尺幅大小都詩意盎然。她將生命情感寄託于繽紛的花草之間,眼前的自然景物隱含著她對山水自然的單純思考。
張弘揚作品《麗質》。
張弘揚身上有兩大文化符號,一是年輕的水墨畫家,二是蘇州吳門文化的熏陶。一直以來,傳統國畫就與年輕人的欣賞趣味有著年代相隔,國畫的程式化、陳腐氣等積習弊端,使得年輕人轉而倒向處處標新立異的當代藝術。然而,張弘揚的水墨作品,卻很善於將傳統文脈進行當代轉換。她擅長用年輕人的筆墨語言和審美方式對生活進行詮釋,觀眾在解讀她畫作的過程中,往往會産生共鳴。而張弘揚本身剛剛30歲,這個年齡在國畫界裏,才是初出茅廬,但她卻把年輕人特有的新鮮感以及年輕女性特有的清麗娟秀,注入到畫中。因此,在她的水墨中,觀眾能尋味到一種年輕藝術家特有的對傳統藝術形態的好奇、觸摸和打量,一種屬於年輕人的勃勃姿態。
張弘揚出生於蘇州,在文人書畫之鄉的長期熏陶下,她自覺傳承了“吳門畫派”內含的江南品格,並在畫中融入了她對生活的感悟,以及她所摯愛的茶事、花事、香道、書道、琴藝等藝文生活。張弘揚所繪的,就是她生活中的本來趣味,尋味張弘揚的畫,很容易品讀出江南詩性。
張弘揚作品《行茶圖》。
從美術史的層面上,本次展覽的學術主持、著名藝術學者邵琦先生提出一個值得尋味的現象。他認為,張弘揚的水墨有意無意地與明清以來工筆畫大家惲壽平、陳洪綬的追求一脈相承。在張弘揚的畫面裏,除了尋常所有的工致細微的形象外,還有一些可以讓人尋味的東西,比如張弘揚對裝飾性因素的引入。她畫中經常出現的蓋碗、花器、湖石以及僧人的服裝、山水中人工構築物的細部等,不僅在技法上大體運用了晉唐單線勾勒,色彩平涂,在色彩的明度和艷度上,又和其他部分拉開了距離。清雅中的一抹重彩,既映襯了清雅,又落實了濃重,可謂相得益彰。在筆墨造型上也是如此,她在提按頓挫有致的線條中,置入了一些硬質的幾何性線條,同樣起到了相互映襯,豐富畫面的效果。宋代以後,高度還原真實的工筆一路雖然不乏高手名家,但只有陳洪綬、惲壽平得到世人推崇,原因之一或在於他們對裝飾性因素的引入。而張弘揚也選擇了裝飾性的手段,且收效不錯。
張弘揚作品《眠雲臥石圖》。
隨著春天的臨近,原曲畫廊以“尋味——張弘揚水墨展”作為農曆新年第一展,希望更多熱愛祖國優秀傳統文化的人們能從張弘揚的水墨作品中尋味到屬於自己的那一份清甜。
展覽時間: 2018年3月16日-2018年5月15日
開幕酒會: 2018年3月16日(週五)下午4:00
展覽地點: 上海原曲畫廊(上海市虹許路731號M50文化休閒園區3號樓東4樓)
(文/圖 張弘揚 編輯 彭麗)