原標題:上海音樂廳推出三場創意跨界演出 聽,本土年輕音樂人正在嘗試打破常規的創新
“當嗩吶吹出中國電音———‘絲路狂飆’專場音樂會”“對水而歌———音樂舞蹈劇場《水腔》”……翻閱今年上海音樂廳跨界品牌項目“樂無窮”的節目單,觀眾將在劇場內體會到音樂的無限種可能。後天起,三場充滿創意與想像力的演出將與觀眾相約。
“城市的藝術發展離不開原創力,希望觀眾在關注大師名作之外,也能走進劇場,看一看本土年輕音樂人在嘗試音樂創新上付出的努力。”上海音樂廳總經理方靚告訴記者,邁入第三年的“樂無窮”,策劃各類打破常規的演出的底氣更足了,而且相比前兩季,本季中的三場首演節目均為原創。
■有勇氣突破框架,完成“看似不可能的事情”
民族樂器嗩吶與現代電聲搖滾樂隊同場“競技”,會是怎樣的場景?上海民族樂團嗩吶演奏家胡晨韻將演繹《大漠狂沙》《鳳舞九天》《海上狂飚》等曲目,以嗩吶的誕生地波斯為起源,沿途展現絲路上不同地區的風土人情和音樂風格,最後抵達上海。“在這場演出中,可以把嗩吶視為電聲樂隊的主唱,讓觀眾宛如置身搖滾演唱會一般。”胡晨韻表示,他並沒有簡單拼貼和嫁接嗩吶傳統音樂,而是邀請電聲搖滾樂隊全新創作和改編了一些曲目,試圖拓寬人們對這件古老樂器的印象。“提到嗩吶,大家往往想到《百鳥朝鳳》,或者抬花轎的畫面,但嗩吶不僅能展現喜慶,也可以委婉、深沉、狂野……它有著極為多樣的表現力。”
自2016年推出以來,前兩季“樂無窮”共舉辦了六場演出。這其中,有高博文和他朋友們的“古韻新彈”新評彈音樂會,對傳統評彈藝術進行了革新,以當代音樂思維方式和作曲技法呈現江南評彈;有“繪笙匯瑟———張夢作品演奏音樂
會”,將笙與合成器、舞者、效果器相結合,創制“民樂新玩法”;也有“《樂·影》——大提琴與芭蕾的對話”,大提琴琴弦發出的低鳴,與芭蕾舞者黑暗中的翩翩身影相呼應……這些演出拓展了音樂的邊界,以大膽創新的方式吸引了圈內圈外的目光。
“藝術往往是由那些不局限于定式的人所推動發展的。音樂廳想幫助有想法的藝術從業者,實現囿于很多條件看似不可能做到的事情。”方靚表示。
■通過委約方式,將理念與創意呈現在音樂廳的舞臺上
上海音樂廳去年發出“徵集令”,歡迎有想法有創意的藝術家們來到這一平臺,分享自己的音樂理念與創意。收到的作品中“對水而歌———音樂舞蹈劇場《水腔》”,將成為首部由音樂廳委約呈現在“樂無窮”舞臺上的作品。
“水腔”是湖南湘西的一種歌調,湘西人民對著河水吟唱,相信水流可以把這份情感帶到思慕之人的身邊。在由彭漲編導、劉聞作曲的《水腔》中,將呈現西南少數民族的音樂舞蹈,通過身體律動與音樂對話,古老歌調與現代樂器結合,探尋“水腔”的當代意義。彭漲表示,《水腔》試圖為觀眾營造一段靜默時刻,讓他們跟隨緩緩流淌的河水,回望自己內心最初始的地方。值得一提的是,電影《和你在一起》的男主角扮演者唐韻,將在演出中擔綱小提琴演奏。
此外,一場難得一見的跨界三重奏音樂會,將在本月底上演。中國青年鋼琴家賈然、德國小提琴家丹尼爾·羅恩、亞美尼亞古典薩克斯演奏家海瑞佩德·阿拉卡揚,組成了獨特的“奇異新古典”組合,並將在音樂會中演奏經過改編的斯特拉文斯基《士兵的故事》、大衛·德波爾·坎菲爾《勃拉姆斯風格三重奏》等作品,帶領觀眾進行一次風趣別致的當代音樂之旅。