話劇《明年此時》登台東方藝術中心

　　原標題：“明年此時”讓人學會更珍惜自己所擁有的東西 蔣雯麗、劉鈞主演“兩個人的話劇”登台東方藝術中心

話劇《明年此時》中秋節期間登台東方藝術中心。劇中的男女主角經歷了25年的一期一會，每一次見面兩人都在一座海濱旅館裏幽會。（東方藝術中心供圖）

　　“為你我將自己的時間，撥快了3小時25分鐘。”這句遲來已久的情話，響起于近日登台東方藝術中心的話劇《明年此時》的尾聲。故事以蔣雯麗、劉鈞飾演的男女主角的擁抱收梢，這對經歷了25年一期一會的情侶，終於迎來彼此的寬容和理解。

　　原版話劇《明年此時》1975年誕生於美國百老匯，並於1978年被改編成電影。幾十年來，該作已成為舞臺和大銀幕上的經典。此次亮相滬上的中文版由原版劇作者伯納德·斯萊德授權央華時代戲劇製作演出，並由俄羅斯導演尤裏·伊萬諾維奇·耶列明執導。在主演蔣雯麗和劉鈞的心中，這出“兩個人的話劇”堪稱一首反其道而行的婚姻讚歌。

　　每換一身衣服上臺，就意味著五年時間倏忽而過

　　《明年此時》是部既描摹兩性關係，也解構社會倫理的戲劇。1951年，男主角喬治和女主角多麗絲邂逅于美國加州的海濱旅館。之後的很多年裏，每年的同一天兩人都在這裡幽會。他們能為對方付出，卻永遠無法真正在一起。作品裏有對自由愛情的追求，亦有對婚姻責任的維護。正如同現實生活中的婚姻和感情，從來都不是非黑即白那麼簡單。這齣劇作對於愛情可能性的探討，如今依舊一點都不過時。在蔣雯麗看來，該劇剖析了婚姻和家庭的本質。“兩位主人公從見面就抱怨起自己的配偶，慢慢轉變為誇讚配偶，最終學會了更珍惜自己所擁有的東西。”

　　和男女主角的經歷同樣令人感慨的，是25年時光裏美國社會的風雲變幻。在他們最初相遇時，美國籠罩在冷戰前期的陰雲下；到了1956年，貓王、電視機和娛樂産業開始流行；到了上世紀60年代，女主角穿上了嬉皮士服裝，男主角則在越南戰爭中失去了兒子；受到美國女權運動的影響，1971年的女主角成功創業，成為獨當一面的生意人……原本將海邊旅館作為塵世煩惱庇護所的二人，其實無可避免地被刻上了時代的烙印。該劇的每個時間階段賦予了角色不同的定位，從而延伸出人物內心、家庭乃至社會等方面的變化，形成了男女主角間的價值觀衝突和戲劇張力。

　　這出無中場休息的五幕話劇，選取了男女主角從1951年至1976年的六次旅館幽會。蔣雯麗每換一身衣服上臺，就意味著五年時間倏忽而過。從內心忐忑的少婦、身懷六甲的準媽媽，到面臨婚姻危機的女強人，轉眼間金髮女郎成了白髮老嫗，曾經顧盼生輝的眼眸也漸漸黯淡。“怎麼能在這個連續過程中，從20多歲演到50多歲，對我來説是很大的挑戰。”演出前，蔣雯麗曾這樣表示。事實上，這些年蔣雯麗時常現身於話劇舞臺。出演《明年此時》之前，她還曾參與林兆華導演的《櫻桃園》、賴聲川導演的 《讓我牽著你的手……》等劇。 “其實，每個演員都渴望到戲劇舞臺上鍛鍊自己。因為影視劇表演是間斷的，一場戲連著拍下來的很少，你會覺得不過癮。”蔣雯麗坦言，有時影視劇先拍結尾後拍開頭，所以演員情感不僅是片段的，而且很大程度是在導演掌控之下的， “而在演話劇時演員如何吸引觀眾，就全靠自己在舞臺上的掌控能力和魅力了。”

　　俄羅斯導演是“強迫症一號”，她是“強迫症二號”

　　在蔣雯麗心中，執導此版 《明年此時》的導演尤裏堪稱“強迫症患者”，“他有自己的標準，特別在意細節，演員必須按照他的要求進行表演”。劇中有幕劉鈞飾演的喬治接到女兒電話後，急於回家陪女兒的場景。現實生活中的劉鈞就有女兒，格外能體會人物在那種情境下的感受，因此在排練時哭了出來。尤裏卻對他説：“不！你是男人，你不可以哭！”這位俄羅斯導演恪守著一板一眼的節奏，不希望演員出現意料之外的狀況。

　　如果導演是“強迫症一號”，劉鈞眼裏的蔣雯麗就是“強迫症二號”，“她會找我一次又一次地對臺詞，好像每場演出都是全新的一樣”。其實早在十年前蔣雯麗就對《明年此時》的劇本愛不釋手，卻陰差陽錯地沒有演成。當尤裏再次將劇本推薦給蔣雯麗時，她下定決心要以萬無一失的表演對自己和觀眾負責。“臺上只有我們兩個人，沒有多餘的人會來救場，若不把詞對到滾瓜爛熟，我的心就實在不覺得踏實。更何況，觀眾都是花錢買了票來看演出的，我不能讓他們失望。”

　　當話劇《明年此時》臨近結尾時，喬治和多麗絲老了，海濱旅館也即將倒閉。隨著房間中的傢具被一件件搬空，他們之間的羈絆似乎也在一點點消失。但旅館外面的那片海和兩人想靠近的那顆心，又好像從未改變過。