“紙·上”2014當代藝術邀請展舉辦 突出實驗性

▲“紙·上——2014當代藝術邀請展”在羅湖美術館舉行。(主辦方供圖)

由深圳市羅湖區委宣傳部(區文化體育局)、羅湖區文學藝術界聯合會、美術報社等聯合主辦的“紙·上——2014當代藝術邀請展”12月22日在羅湖美術館開幕。在這個以“紙”為中心的展覽上，35位活躍于國內藝術界的當代藝術家以實驗性的方式呈現出自己非同以往的藝術面貌，105幅實驗性紙上作品讓觀眾耳目一新。

突出“實驗性”和“人文情懷”

“紙·上——當代藝術邀請展”是羅湖美術館自主策劃的重要項目，2013年起，此展覽作為羅湖美術館一年一度的藝術盛事持續下去。“紙上”側重觀念的先鋒性和材質的綜合運用，即便是部分以傳統技法而著稱的參展藝術家，他們在展覽中也展示了他們在日常私底下的藝術嘗試和新的探索。因此2013年的展覽給學界和觀眾留下了極其新鮮與獨特的印象。2014年的“紙·上——2014當代藝術邀請展”邀請薛揚擔任策展人，繼續延續這樣的策展理念，突出“實驗性”和“文人情懷”。

在本次展覽中，參展藝術家大多是人們耳熟能詳的成名藝術家，但他們在這裡展現的藝術面貌卻和大家熟悉的樣子大相徑庭。擅長工筆花鳥繪畫的陳湘波，這一次玩起了實驗水墨，他的祥雲系列既有傳統藝術元素，也引入了平面構成的方式，營造出新的繪畫語言。以意象油畫成名的文禎非，這一次展出的是他的都市水墨作品，呈現出他最近在媒材上的探索。以都市女性為主要表現對象的女畫家王清麗，這一次作品的靈感來自於她的歐洲寫生小稿，她的作品《天使到達的地方》運用了水墨和丙烯兩種材料，更像是一種靈感勃發時的即興創作。以藝術批評著稱的理論家楊小彥這一次也有作品參展，不過他的作品不是觀點犀利的批評文章，而是筆觸老辣的水彩寫生，難怪有人説，畫得很好的理論家和理論做得好的畫家一樣，都是鳳毛麟角，楊小彥恰好是其中令人折服的一位。在本次展覽中，觀眾正可以了解他鮮為人知的作為藝術家的一面。

之所以展出這樣與眾不同的作品，原因在於本次展覽獨特的定位。策展人薛揚告訴記者，此次展覽對於藝術家的選擇強調實驗性，他們大多已獨具面貌，是為人熟知的藝術家，但他們不願作繭自縛，反復嘗試和突破，試圖在紙上寄託新的文化理想與情懷，哪怕這種探索不夠成熟，但卻是階段性的藝術思想的記錄，這種潛在的可能性正是藝術最值珍貴的原因。藝術打開的是普通語言本身難以企及的純粹精神的世界，她必將引領我們超越想像。正是因為如此，每年的“紙上”展覽都令人充滿期待。

紙上藝術的各種形式

另外特別值得的一提的，則是這一展覽的實驗性圍繞“紙”這一傳統的文化元素展開，作品突出人文情懷。對中國人，無論你擅長的是哪一種材質，油畫、水墨還是水彩，你骨子裏流淌的是東方的血液，你氣質裏必定有文人的情懷。這種文人情懷一旦落實到紙上，在水、油、墨、顏料的任意塗抹裏，都會流露出一種氣質，它源自繪畫之外，是文學、音樂、詩歌甚至民間傳説等等積澱轉換的結果，那裏面是自小到大耳聞目染熏陶出來的中國韻味，而所謂文脈就是這種文化氣質的傳承，不經意浸染到作品中留下可以辨識的痕跡。在本次展覽中，不乏以油畫成名的藝術家，比如陳向兵、魏志成、薛揚，他們的油畫儘管技法是西方的，但其中的哲思意韻卻充滿東方思辨色彩，而當他們的創作從油畫布回歸到紙上，則很自然地帶上了東方的筆墨情調。這種人文情懷，貫穿在整個展覽之中，在每一位參展藝術家的作品中，都可以看到它的影子。

本次展覽以架上繪畫為主，但在媒材的選擇上可謂多種多樣，卡紙、宣紙、水彩紙，水墨、丙烯、油畫棒，各種材料交叉運用。觀看這個展覽，觀眾可以看到紙上藝術的各種形式，有當代的，也有傳統的，有抽象的，也有具象的，有激情的，也有恬靜的，對“紙”這種材料的各種探索，讓觀眾看到當代藝術的無限可能。這些探索都是藝術家們在日常的藝術創作中所做的各種突破自我的藝術探索，某種程度上，從展覽的百餘幅作品中，也可以看到中國當代藝術的走向未來各種可能。

據了解，“紙·上——2014當代藝術邀請展”以深圳市羅湖美術館作為主展場，展覽前曾參與“南通2014美術報藝術節”，得到了極大關注。此次深圳展結束之後，將繼續前往內蒙古鄂爾多斯當代藝術中心展出。深圳商報記者 梁瑛