中葡當代藝術大展在滬舉行 兩國藝術家擦出“新火花”

　　中新網上海7月1日電 (鄭瑩瑩)“一側是我的展品，另一側是中國藝術家的展品，對我而言，這種藝術相連十分自然”，葡萄牙藝術家魯伊·莫雷拉(Rui Moreira)1日在上海接受中新網記者採訪時説。

　　當天，復星基金會中葡當代藝術大展在滬舉行，展覽匯聚了12位中葡當代藝術家近100件作品，涵蓋繪畫、綜合材料創作、裝置、影像等多種媒介，據介紹，這是中國國內首次對中葡兩國當代藝術發展的系統比照和學術梳理。

　　這也是葡萄牙藝術家魯伊·莫雷拉第一次來中國參展，他在受訪時談及，很多葡萄牙藝術家受到來自中國、日本等的東方藝術的影響(其中便包括他自己)，因而也更能感受這種“藝術相連的紐帶”。

　　東京都現代美術館參事、此次展覽的策展人長谷川佑子(Yuko Hasegawa)在受訪時表示，全球化給藝術世界帶來更多的自由和可能性，兩國藝術家在過去、現在和未來的“藝術對話”中，創造了一種新的“藝術語言”。

　　本次展覽取名Saudade，這是葡萄牙語中難以轉譯的獨特詞彙，表述的是一種對過去某一時刻美好再無法企及的惆悵與渴求，然而很多時候，該詞亦是對當下處境的言説。葡萄牙引領的“大航海”時代，開啟了東西方交流紀元，也啟動了以貿易和文化交流為主要形式的全球化進程。而展覽的中文名則包含指南針。作為中國古代四大發明之一，指南針代表希望和方向。指南針在航海上廣泛應用後，大洋不再是人類難以逾越的障礙，人類迎來了海洋時代。作為情感的Saudade，和作為物件的指南針，通過此次展覽相互呼應。

　　長谷川佑子錶示，展覽所呈現作品的藝術表達擁有兩個突出特點：一是在於他們的敘事與Saudade間的關係。二是藝術表達的多樣性、喜悅性和模糊性，這些表達基於對巴洛克風格內涵的理解，通過收集取自不同時空的個人和文化記憶並加以轉化，從而以不同的視角對過去、當前和未來展開沉思。

　　比如，展覽中，葡萄牙知名藝術家若阿納·瓦斯康塞洛斯(Joana Vasconcelos)充滿喜慶和巴洛克美學風格的作品格外引人注目，各式各樣的珍貴裝飾品，華麗織物，在充分展現葡萄牙複雜精緻的手工藝技巧的同時，亦以其豐沛的藝術想像力在現實中構建出另外的時空。而作為中國較早從事裝置與影像媒介的藝術家之一，施勇的作品充分則展現了藝術家對人的感知和認知的巧妙控制，藝術家借助文本和霓虹燈，將Saudade不可言狀的美好直接物化，呈現在觀者面前。

　　本次展覽是復星基金會、復星藝術中心成立以來，首次以“一帶一路”為框架策劃的展覽。復星基金會主席王津元女士表示，作為復星全球戰略的重要一環，復星在葡萄牙的銀行、保險、醫療領域多年的深耕已經漸漸結出碩果；作為復星基金會以‘一帶一路’為主旨開展的年度藝術項目，中葡當代藝術大展由藝術及經濟，由經濟及社會，從藝術的角度看待歷史與人文，Saudade與指南針一體兩面貫穿始終。

　　據悉，本次展覽以Saudade為切入點，甄選凝聚了葡萄牙藝術家對Saudade情感的深度感悟和哲學思考的藝術作品，為中國觀眾了解葡萄牙的獨特處世哲學提供了契機。在此基礎之上，展覽以中國藝術家作品蘊含的東方哲學，為Saudade增添了更加多樣化的解讀。這些風格多變、創作材質、表現形式各不相同的作品，通過歷史軌跡曾經存同的兩國的藝術碰撞，追溯歷史、展望未來，為當代人們面對全球化和城市化的快速發展提供了新的視角。