伴隨著長達三分鐘的中國傳統鼓樂，舞臺上，中國的武術演員手持各類傳統兵器進行精彩對打，令人目不轉睛——8日晚，在中國廣州的廣州大劇院內，一場精彩的中國傳統樂器與功夫的表演，拉開了歌劇《圖蘭朵》百年紀念版的全球首演序幕。

　　這部作品由功夫演員成龍執導，匯集來自中國、意大利等多個國家的頂尖主創團隊，以當代舞臺語言重釋這部世界歌劇經典之作。

　　“《圖蘭朵》讓我看到了一種新的表達可能，我希望把電影中的節奏、動作美學、人物情感，還有東方文化的氣質帶到歌劇舞臺上。”成龍表示，希望把功夫變成一種舞臺的語言，表現衝突、壓迫感和人物看不見的內心等細節。

　　劇中，中國功夫被巧妙融入歌劇舞臺敘事的內部結構中，成為人物情感、命運張力與精神意志的重要表達方式。舞臺上，當“卡拉伕”用歌聲來抒發情感時，飾演其靈魂的武術演員則以肢體動作，同步演繹出他深藏在內心的情緒與掙扎。

　　創新的表演形式，讓西方的歌劇團隊驚喜不已。“舞臺上有演唱版的圖蘭朵與卡拉伕，同時還設立了圖蘭朵之魂與卡拉伕靈魂的意象角色，讓這部歌劇有了極具東方詩意的全新藝術呈現。”劇目指揮恩裏克·馬佐拉説，中意都擁有著深厚的文化底蘊和相同的藝術靈魂，可以互相借鑒、彼此分享。

　　“中國文化是整個《圖蘭朵》故事的基準線。”執行導演維爾吉尼奧·萊夫裏奧説，這部新版《圖蘭朵》並非簡單堆砌東方符號，而是結合儒家文化、太極、傳統兵器武學等東方傳統文化內涵，用獨有的藝術語言、電影鏡頭語言，把《圖蘭朵》的故事內核與精神寓意傳遞給年輕人。

　　當演出結束，伴隨著觀眾熱情的掌聲與歡呼聲，演職人員多次攜手謝幕。參演這一版《圖蘭朵》並順利首演，也讓主演團隊深受感動。

　　“100年前的4月，歌劇《圖蘭朵》在米蘭首演；100年後的今天，我們在廣州首演這部新的作品。我覺得非常榮幸。”圖蘭朵的飾演者艾娃·普隆卡説。

　　此次首演後，這一劇目將在廈門、成都等城市巡演，結束中國巡演後將啟程前往意大利普契尼的故鄉，並作為第72屆普契尼音樂節的開幕大戲進行演出。（記者鄧瑞璇）