日前，“新國風”原創舞劇《李清照》在國家大劇院舉行媒體見面會，公佈將於7月17日至19日登臺國家大劇院。

　　舞劇《李清照》是繼《朱鹮》《永不消逝的電波》之後，上海歌舞團近年推出的又一部大型原創舞劇。作品將“千古第一才女”李清照的人生跌宕與家國情懷熔鑄于舞臺，極盡鋪展古詩詞的中式美學。舞劇《李清照》的籌備始於2022年11月，主創團隊翻閱卷帙浩繁的典籍，多維解讀李清照研究專家的口述史料，踏尋山東濟南、青州、浙江杭州等地，並專程拜訪、邀請專家學者為演職人員開展專題講座。

　　“舞劇《李清照》從現代的創作視角出發，將李清照的情感世界與家國情懷融合起來，展現她浪漫唯美、大氣磅薄的精神世界與文人風骨。”上海歌舞團團長、《李清照》製作人兼藝術監製王延説，“李清照的一生，呈現了一代詞宗以詞立心、于亂世之中護佑金石文物、賡續文脈的獨立人格，也是整個宋代的美學品格的凝練與昇華。我們通過舞蹈語匯去回望那個時代，也是在回望我們民族的精神源頭。”

　　詞是談及李清照時不可繞過的靈魂內容。編劇喻榮軍以15個詞牌名為引，構築了一條串聯李清照一生的敘事長河。“我們沒有試圖寫一部‘李清照傳’，而是要寫出李清照為什麼是李清照。”喻榮軍説，從青春爛漫的“點絳唇”，到家國破碎的“聲聲慢”，再到絕地重生的“漁家傲”，十數個以李清照詞作為詞牌名的段落，意在層層遞進地勾勒出一位中國女性知識分子的精神圖譜。

　　劇中李清照的飾演者之一、上海歌舞團首席演員周曉輝在塑造這個家喻戶曉的人物時，並未從高懸于神壇的“大女主”符號切入，在許多夜深人靜的時刻，她貼近李清照的精神世界，感受到的並不是“手撕”、復仇之類的爽感，而是一個女子在命運中浮沉掙扎的痛苦和不屈，“她從破碎處生發出的堅韌，是當下年輕人最能感受也最需要的一種品格。”

　　在舞臺呈現上，《李清照》提煉了宋代美學的精髓。劇中核心意象“宋瓷開片”所代表的汝瓷天青色主題元素，以及簡潔純凈、圓融素雅的場景集中體現了宋代美學典雅的“詩意哲學”。有趣的是，“宋瓷開片”也被融入作品的聽覺之中，作曲郭好為錄製下瓷器開片的聲響，將其與古樂器、弦樂、當代電子樂器交織，同時參考詞牌的韻律，讓《李清照》的音樂在傳統韻味與當代戲劇的呼吸感中尋找平衡。