上海大光明電影院外景。第二十八屆上海國際電影節供圖

　　6月20日，第二十八屆上海國際電影節金爵獎各大獎項在上海揭曉。今年電影節特設“延長放映”，從6月22日延至6月28日。仲夏的上海，因為電影節，無數電影人在銀幕和線下與觀眾相聚。上海這座電影之城，既填滿影迷的快樂，更讓人們思考電影的純粹。

　　“我們希望留下的，是永不落幕的在場感；是願意為年輕人搭臺、為新作品護航的行業生態；是能夠讓越來越多青年創作者相信‘電影夢想有土壤，青年創作有出路’。”上海國際影視節中心主任陳果説。

　　後浪奔涌

　　“新力量”要當“主力軍”

　　95後導演鐘凱峰從主競賽單元評委會主席梁朝偉手中接過最佳影片的獎盃，激動落淚。他説：“《大西洋》不是一個提供答案的電影，但今天這個獎項給了我答案，那就是堅持、熱愛、努力、相信。”

　　這一“刷屏”時刻，標注電影節常青的內核。從項目孵化、作品落地到國際出海，以“扶持新人”為己任的上海國際電影節（以下簡稱“上影節”），致力於推動電影“新力量”逐步成長為“主力軍”。今年的SIFF YOUNG×上海青年影人扶持計劃名單揭曉，青年導演王通感慨：“我一直聽到上影節對我説，加油，你可以走得更遠。”

　　上影節形成産業活動、專業獎項、海外巡展三輪驅動人才培育體系，SIFF ING青年新銳影像計劃、SIFF PROJECT電影項目創投、SIFF NEXT創投訓練營以及SIFF YOUNG×上海青年影人扶持計劃，見證青年電影人從稚嫩到成熟。陳果認為：“青年影人需要的不只是曝光和榮譽，還有持續的資源對接、專業的技術賦能和穩定的市場出口。”

　　怎麼送？在創投方面，增設“創投産業放映專場”，幫助新人導演完成從融資、完片到最終發行的完整鏈路；技術賦能層面，新增實操類強化訓練班，帶領青年導演完成從理論學習、實操訓練到真正作品打磨的完整閉環。“‘扶上馬，送一程’，需要專業體系去支撐。電影節是一個非常好的場域。”上海電影集團公司黨委書記、董事長王雋説。

　　金爵獎亞洲新人單元是鼓勵青年人才的“大本營”。今年擔任該單元評委會主席的新加坡導演陳哲藝認為：“第一部電影是開啟年輕導演整個事業的起點。”90後導演龔依文入圍該單元的長片首作《語文的滋味》，2023年曾入選第二十五屆上海國際電影節電影項目創投“製作中項目”單元。當時僅憑部分拍攝素材，她便獲得多位年度推薦人的認可。如今，作品在亞洲新人單元連奪兩項大獎，也在電影節上收穫觀眾的首肯，為她的職業生涯贏得“開門紅”。

　　AI澎湃

　　打造新技術的“演武場”

　　憑藉電影《1921》奪得中國電影金雞獎最佳編劇的余曦，在上影節“跑通AI（人工智能）在劇組創作全流程”。中國傳媒大學戲劇影視學院在讀00後創作者李鑫欣，每天眼睛一睜，就開始研究各大生成平臺特性……

　　本屆電影節首次設立“AI片場”活動單元，由傳統影視行業的導演編劇，與AIGC（人工智能生成內容）創作者兩兩組合，進行融合創制。歷時1個月的全鏈路實驗，為AI參與影視創作提供實操案例。

　　AI風起雲湧，內容邊界快速消解。傳統經驗如何進入新的創作鏈路？電影節提供面向全社會的實驗場域，也搭建“圓桌”，供電影科技、影視産業及人工智能領域的專家代表颳起“頭腦風暴”，為前沿理論找到更多實踐和落地的可能。葡萄牙導演若昂·薩拉維扎談道：“電影是一種較為年輕的藝術形式，往回看也就百年曆史。我熱愛電影，一是愛電影本身，二是因為它是面向未來的藝術。”

　　“工具越強，人的判斷反而越重要。”博納影業集團影視製作副總經理曲吉小江坦言，電影産業裏很少聊到對AI的狂喜，“因為技術在幫助我們，也在‘傷害’我們。作為創作者，我們還是要保護人類內心那個最脆弱的地方。要回到情感本身，才能夠得到觀眾的心。”

　　當AI進入片場，人，始終是創作的核心。

　　“電影追求真誠的表達，而不是完美。”梁朝偉談道。“電影是人類情感的容器，也是時代的一面鏡子。這麼多人為它奮鬥，是因為它值得我們的情感投入。”光線傳媒董事長王長田認為。

　　同“屏”共振

　　電影節不只是行業的“紅地毯”

　　本屆上影節共展映來自77個國家和地區的420余部影片，場次超1600場。今年創造最快售罄紀錄的影片《羅斯》，是前不久在柏林國際電影節主競賽單元引發關注的口碑之作。

　　不少入選本屆電影節展映單元的國外電影主創，專門來到中國與觀眾見面。“世界萬象”單元展映劇情長片《鎢》，其導演、澳大利亞原住民沃威克·桑頓在上海找到知音，他很是欣慰：“探尋‘我們是誰、我們來自何方’，是全世界電影人共同的創作主題。”

　　年輕的上影節，國際地位正日益提升。今年3月，國際電影製片人協會官宣了全新的A類電影節名單，上影節“高票蟬聯”。“新A類”更看重“國際化、專業化、市場化、規範化”。

　　今年，金爵獎主競賽、亞洲新人、紀錄片、動畫片、短片五大單元，共收到來自125個國家和地區的約4100部報名影片，最終入圍的49部影片中，41部是世界首映。入圍影片的“首映率”，彰顯金爵獎的含金量。

　　上海也成為越來越多青年創作者的“首秀”起點。在海外巡展上，依託“一帶一路”電影節聯盟以及“國際直通車”等機制，2025年以來，上影節已推動20余部金爵獎參賽國産片“走出去”，讓更多青年創作者和他們的作品在國際舞臺上綻放。

　　今年的金爵電影開幕論壇上，圍繞議題“今天，電影節是否依然不可或缺”，柏林國際電影節主席特裏西婭·塔特爾、多倫多國際電影節首席執行官卡梅隆·貝利、香港國際電影節協會總監利雅博、美國影藝學院（奧斯卡）前主席楊燕子等幾大重要電影節機構和行業的領軍人物，給出了統一的回答：“電影節比以往任何時候都重要。”

　　利雅博認為，電影節是電影生態中不可替代的一環，“如果電影節成為創意和資源之間的橋梁，成為藝術理想和産業實踐之間的連接點，那它就不僅是一個文化活動，更是推動電影向前發展的重要力量。”

　　“電影節不只是電影行業的‘紅地毯’，還是電影業的根基。”特裏西婭·塔特爾説。（曹玲娟）