面對AIGC帶來的新一輪技術革新，創作者需要適應和擁抱人與技術的共生形態，克服技術壁壘、學習新的創作邏輯，但更重要的是，不斷發掘專業創作者的獨特價值

　　當前，人工智能正為影視行業尤其是短劇領域帶來巨大活力。自2024年初以來，以即夢、快手為代表的國産AI視頻大模型加速迭代，不同機構、不同類型的作品如雨後春筍般出現。2024年7月上線的《三星堆：未來啟示錄》，是國內首部獲得網絡劇片發行許可證的AIGC（人工智能生成內容）科幻短劇集；2025年6月面世的《新世界載入中》，是全球首部AI單元動畫故事集；由AI生成的校園愛情短劇《在我心中，你是獨一無二》，則是香港TVB等傳統影視公司入局AI短劇的代表作。放眼國外，奈飛在2025年推出單集1小時的傳統劇集《永航員》，也第一次實現了長劇集對AI生成特效的大規模使用。

　　人工智能正在從“産品標簽”迅速成為影視行業的“基礎設施”。人工智能技術帶來的工作流程和創作思路革新，使視聽內容生産力得到極大解放，更低成本、更大規模、更快速度的製作，成為短劇行業新常態。據從業者介紹，在確保基本品質的前提下，借助最新人工智能應用，人均一天可以出産1—2集短劇，生産效率提升10倍以上，成本則降低到實景拍攝的1/10以下。

　　可以説，隨著技術進一步迭代和行業內更廣泛應用，人工智能生成的視聽內容，已經基本達到“可看”“可接受”的品質標準。而如何從“可看”變為“好看”，行業主體和創作主體仍面臨挑戰。

　　對行業主體來説，需要迅速擺脫快消品思維，有效整合相關資源，主動建立適應AIGC生産力的生産關係。今年2月，國家廣播電視總局發佈《關於進一步統籌發展和安全  促進網絡微短劇行業健康繁榮發展的通知》，倡導探索微短劇創作與人工智能等技術以及網絡文學、網絡遊戲等業態深度融合。諸多機構和平臺也發佈了AIGC激勵政策。芒果TV面向製作機構、高校、個人等全球創作者，啟動“AIGC微短劇創作者生態計劃”，通過版權IP、AI工具及資金流量賦能創作者；閱文集團以“AI+漫劇”為引擎，加速盤活網絡文學IP儲備；崑崙萬維發佈AI短劇創作平臺SkyReels，並通過短劇平臺DramaWave開啟海外短劇業務板塊。

　　對創作者來説，面對不確定性很高的模型與演算法，需要擺脫技術迷信，探索提升藝術品質和文化價值的有效路徑。應該看到，在“一鍵成片”的技術神話背後，虛擬拍攝和製作技術已經發展得較為成熟，人工智能帶來的關鍵變化更多在於成本和效率，而非影像水準。對觀眾端的體驗來説，早已成熟的CG（計算機生成圖像）特效，依然是高品質的代表。而創新的隱憂則表現在，當所有的創作都變成數據生成和菜單點選的時候，短劇就成了“預製菜”和薄利多銷的“走量生意”，來自真實生活的新鮮感和生動性被極大地稀釋了。學習AI提示詞的過程，實際上也可能被其束縛思路。越是擅于使用AI工具，創作者越需要提醒自己：從鮮活的生活中發現與捕捉，而不只是在大量數據資産基礎上模式化地輸出。

　　技術發展始終是為創作服務的。在電影誕生以來的130年間，從無聲到有聲，從寬銀幕到3D，從膠片到數字……每一次技術革新都會給創作者帶來不同程度的震動，但其最終結果，都是影視藝術品質的不斷提高。面對AIGC帶來的新一輪技術革新，創作者需要適應和擁抱人與技術的共生形態，克服技術壁壘、學習新的創作邏輯，但更重要的是，不斷發掘專業創作者的獨特價值。一方面，堅守來自傳統創作經驗的導演意識和精品意識，避免單純“炫技”式的作品，在AIGC的協助下主動融合多元美學風格，讓其成為主題表達的有效手段。另一方面，中華優秀傳統文化的創造性轉化創新性發展、文化出海和文明互鑒等領域，也都為AIGC短劇提供了豐富的創作機遇，呼喚著創作者積極承擔文化使命，不斷實現新的突破。

　　（作者為清華大學新聞與傳播學院副教授）