當人工智能與龍江文旅産業深度融合，一場深刻變革正在悄然提速。從大模型為遊客一鍵生成專屬行程，到亞布力依託5G系統實現傳統滑雪場向全域智慧旅遊的跨越；從省博物館AI龍龍數智人，到為赫哲族古老歌謠建起雲端數據庫……AI正滲透進文旅産業的每一個環節。

2026年，黑龍江省“十五五”文旅規劃明確提出，推動人工智能與文旅場景深度融合，以新供給激發新消費。這不僅僅是技術應用的簡單嵌入，更是重構文旅新場景、拓展産業邊界、釋放乘數效應，從而驅動龍江文旅産業整體升維的一場數智新生。

黑龍江省博物館藏精品文物數字化展示

AI龍龍數智人

新變數：産業變革進行時

據行業調查數據顯示，AI生成音樂在播放平臺入庫新歌中的佔比，由2024年的5.2%躍升至2025年的21.4%；截至今年3月，專業音樂人的AI使用率已達78%。當音樂遇見AI，新技術應用正在成為産業變革的“新變數”。

2019年，中央音樂學院成立音樂人工智能係，是國內最早系統佈局這一領域的高校之一。團隊開發出音樂大模型，23秒即可生成一首完整的兒童歌曲；繼而推出交響樂生成模型，能在短時間內創作出結構完整、聲部繁複的交響樂作品。傳統音樂創作中，創作者需歷經和聲、復調、配器、曲式等漫長的技術訓練，方能完成從靈感到作品的創作閉環。而AI介入之後，這一流程被深刻改寫：從“人—靈感—作品”，演變為“人—AI—數據—作品”的人機二重奏。人仍然是創作的起點與終點，但路徑已然發生深刻位移。

對此，哈爾濱師範大學音樂學院院長劉臣認為：“普通人輸入關鍵提示詞，AI即可生成一首歌，不僅降低了音樂創作門檻，也讓音樂從‘少數人的專長’變成‘更多人可參與’的藝術。AI固然有海量産出、輔助創作的優勢，但藝術歸根結底是人的情感共鳴與對生活的洞察。若要挑戰專業水準高的創作，尚有漫長的路要走。”

音樂創作的變革，只是AI重塑文化肌理的“先聲”。當技術觸角伸向瀕危文化，AI作為“新變數”的價值愈發彰顯。黑龍江大學跨學科團隊與伊瑪堪傳承人合作，搭建起首個包含6500余個赫哲語説唱樣本的數據庫，伊瑪堪AI音樂智慧體應運而生。AI的“入場”，為非遺音樂傳承這道“待解難題”提供了新的解題思路。過去，外地遊客要專程趕赴同江才能聽到伊瑪堪；現在，打開手機，雲端演出24小時在線。數據化的傳承方式，正在讓非遺音樂從“被保護的文化資源”走向“可傳播、可參與、可再創作”的活態文化IP。

合力驅動：從場景共鳴到乘數效應

AI賦能傳統文旅産業，遠非簡單的效率提升，而是生産力與産業價值的深層重構。這種重構並非單點突破——政策、平臺與創作者各自扮演著不可替代的角色。技術浪潮襲來，沒有誰是旁觀者——無論是否做好準備，它已站在舞台中央。

效率的乘數最先顯現。畢業于哈爾濱師範大學音樂學院、現任海口經濟學院南海音樂學院聲樂專任教師的魏然，談及AI音樂實踐，感觸頗深：“AI作為音樂創作助手，確實能提升效率、激發靈感，但局限同樣明顯——生成的旋律常脫離真人演唱實際，難復刻人聲的溫度與真情，還易導向風格固化與審美趨同，忽略情感共鳴等音樂核心價值。”

效率只是序章。AI的觸角，還能伸向何方？北京音樂人甄臻借助AI完成了一場跨越千里的音樂對話，AI擬唱打破了語種壁壘——雲南德宏景頗語“哦嘫哦嘫”的古老吟唱，經由演算法重新編織，竟讓非洲大陸的聽眾為之動容。這首由AI參與創作的歌曲在全網傳播，這場音樂之旅橫跨了山海。

從“聽”到“行”，文旅融合的場景共鳴加速落地——酷狗音樂與三亞聯手打造“非遺音樂數字地圖”，構建“線上聽歌種草—線下互動打卡—實地體驗消費”閉環；北京模式口歷史文化街區推出AI原創歌曲及主題MV，完成了從歷史街區到文旅IP的跨越；上海旅超大賽創新推出AI音樂賽道，借助AI為城市打造了一張張音樂名片。

多地的成功案例印證了，從專業創作到大眾參與，從線上“種草”到線下奔赴……AI正在縮短心動與抵達之間的距離。每一段旋律，都是一封送抵遠方的邀請函。

“一冰雪一世界”AI數字藝術館

新引擎：龍江文旅數智新生

當演算法解放了重復性勞動，人的創造性與想像力，該如何破局？文化與效率，能否真正共生？一場關於“效率與文化之魂”的産業思辨，正在黑龍江展開。

重塑冰雪體驗的邊界。在哈爾濱冰雪大世界，三分鐘鐳射智造，讓靈感落地為專屬冰雕；AI影像與文創定制，讓瞬間美好即刻成物。從單向觀覽到多維共創，遊客體驗的不再僅僅是“看風景”，而是從景點到智慧生態的躍升——可互動、可創造、可連結。AI賦予冰雪以靈動，亦賦予每一段冬日旅程獨一無二的敘事開端。當遊客從體驗者變為共創者，技術的效率已然觸及了人文的溫度——但這僅僅是開始。

引擎賦予動力，人文賦予靈魂。魏然的實踐頗具代表性——如今，他已習慣將素材整理、製作demo等簡單或重復性工作交由AI處理，自己則全身心投入創意構思與情感打磨。面對海量數據，他在實踐中採取“人機協同、各盡其長”的分工：AI的邊界，正是人的成長空間，而最終的抉擇，始終取決於人的審美、閱歷、情感與體悟。那些無法被參數“量化”的細微之處，恰恰承載著人文的溫度，亦是文旅産業升維進程中不可替代的精神內核。

深耕旅遊近二十年的陳宇，見證了此間的變遷：“技術可以精準複製風格，卻永遠無法復現人提筆時‘為何而寫’的創作激情；演算法能夠模擬情感起伏的曲線，卻終究無法真切體驗那些根植于記憶深處的共鳴瞬間。”面向未來，審美能力與情感共鳴，將成為消費群體最核心的訴求。當技術愈加強大，人的獨特性便愈發珍貴——而這，正是人在技術浪潮中迎來的“價值回歸”。

在黑龍江，這個答案正在被反復印證。

技術提效，人文鑄魂。在同江，伊瑪堪不再只是博物館裏的錄音，而是走進校園的非遺課程。技術讓古調跨越山水、傳得更遠，但真正使年輕一代願意駐足傾聽的，永遠是歌聲深處那顆滾燙的心。在哈爾濱、方正、大慶等地，文物AI互動、剪紙展演、草原非遺實景體驗同樣火熱。技術終會迭代，而不可替代的，始終是深植于文脈中的精神內核。

非遺IP的活化、文旅融合新場景的落地，歸根結底，是一場關於體驗感與情緒價值的“深度交付”——AI賦予産業以效率和想像；文化賦予産品以靈魂與厚重。二者彼此呼應，而非彼此替代。唯其如此，方能演繹龍江文旅的數智新生，奏響産業升維的“時代和聲”。（文/攝 記者 王咏梅）