鍛銅，是我國一種傳統的鏨刻手工藝，已有千年曆史。作為鍛銅技藝的江蘇省級非物質文化遺産代表性傳承人，周存玉自14歲起，從父輩手中接過銅板和鏨子，這一錘一鏨就是42年。周存玉説：“繼承的是技藝，不是形式。繼承下來還要發展，不能只停留在製造傳統的實用器皿上，更要創作有時代性的創新作品，這才是真正的非遺傳承。”

　　藝術家不能“單打一”

　　鍛銅是在銅板上進行創作，設計好圖案後，利用銅板加熱後質地變軟、錘打後又恢復堅硬的特性，在銅板上鏨刻和敲打出高低起伏的線條，之後經過焊接組裝、打磨刨光，最終製作出藝術作品。火、錘子和鏨子是鍛銅的三個重要元素，周存玉的工具箱裏有上百種形式各樣的鏨子，大多數鏨子還是周存玉自己製作的，周存玉説：“有的傳統工具不能鏨出我想要呈現的效果，比如木頭的肌理，我就自己改進工具。”

周存玉鍛鏨作品。 顧紅艷 攝

　　周存玉出生在一個手工藝世家，自幼就跟隨父親學習鍛銅和木雕手藝。“小時候父親做東西，我就幫他扶著，父親畫畫的時候，我也拿一支筆在旁邊畫。我還用父親的工具，做了一個木頭的小信箱，那時候跟著母親去郵信，要走很遠很遠，把信投進信箱，我以為只要家裏有個信箱就可以不用去那麼遠寄信了。”周存玉回憶道：“父親的經驗告訴我，任何一個藝術如果‘單打一’，沒有其他技藝作為支撐，很難形成突破性的發展。”

　　因此，除了鍛銅以外，周存玉還精於書畫、石雕、陶瓷等藝術創作。他認為，深厚的文化底蘊、全面的藝術修養和豐富的社會閱歷，才是一個藝術家創作出優秀作品的根基。

　　大小傷疤見證技藝錘鍊

　　在不斷打磨手藝的幾十年裏，周存玉的手指、手臂、腿腳都受過大大小小的傷，所留下的燙傷和砸傷的傷疤都是他在藝術道路上精益求精的烙印。“左手拿著鏨子、右手拿錘子，在銅板上敲，一不小心錘子就會打在左手上，手幾乎天天是腫的。如果錘子再打到之前已經打傷的地方，那種痛是鑽心的。”周存玉邊比劃邊説道：“在加熱銅板的時候也會被燙傷，比如做大型作品，在地上挖個坑，裏面燒火，旁邊有鼓風機，銅板就在火上燒，還要不斷移動，很容易被火燙到。”

退火。 顧紅艷 攝

　　在周存玉的工作室裏，擺放和懸挂著琳琅滿目的鍛銅作品，一幅清明上河圖尤其引人關注，其上的風景和人物清晰細膩，周存玉用了三年多時間鍛出了完整的清明上河圖，是用十塊銅板拼接而成，這只是其中一塊。另一件作品看似一節飽經風霜的老木頭，兩隻蝗蟲棲息于上，實則用紫銅鍛出，卻足以“以假亂真”，他希望以此寧靜的木頭表達愛護自然的意境。

　　在江蘇省海拔最高的連雲港玉女峰上，也樹立著周存玉的鍛銅作品—高8.34米的《吉祥玉女》雕塑。“這個雕塑從設計到製作成功用了三年，耗費了很多精力。如何把玉女的美和莊重融合起來，都體現在她臉部的神情上，必須鍛打得準確生動，我做過很多嘗試。而且山頂風大，有雷電，需要考慮的問題特別多。”如今，這座雕塑以及花果山的“三打白骨精”和漁灣的“神魚化龍”雕塑都成為了連雲港景觀型地標，也是周存玉最生動的藝術名片。

《三打白骨精》作品落成于2003年，高11.9米。 顧紅艷 攝

　　手工藝人情感添手工價值

　　對於非遺的保護，周存玉認為關鍵是創新。“只是複製前人的東西那是不行的，我們的思想不能把自己給套死，誰也沒説做鞋墊的手藝不能做領帶？用傳統的技藝，去創新形式和造型，比如融入國際化的元素，或者把古代元素和現代元素結合起來，這些東西是非常有生命力的。”

　　如今，不少手工藝受到新興的3D列印等技術的挑戰，原本手工製作的東西變成了標準化、規模化的流水線批量生産。對此，周存玉並不擔心手工製品會失去市場，“在規模化生産的時代中反而更能體現手工的價值，手工特有的肌理和唯一性，讓它更加珍貴，因為即使圖案和造型一樣，手工製作的兩件作品也不可能完全相同，大家都希望自己擁有的藝術品是獨一無二的。最重要的是，手工藝作品中都融入了情感，所以作品的藝術價值就會越來越凸顯。”

　　非物質文化遺産托于“人”而存在，以身口相傳的方式得以延續，因此也是“活”的文化中最脆弱的部分。對於非遺保護來説，人的傳承尤為重要。如今的非遺傳承人，大多年事已高，他們在當年學手藝的時候，是當做謀生手段的。在那個時候，他們唱的戲曲，或是手工製作的物品，是可以掙錢糊口的，所以會有很多年輕人拜師學藝。而今，隨著時代的發展，社會工種越來越多，謀生方式多種多樣，年輕人不願意再去學習這些已漸漸失去市場的手藝，認為掙不到錢，而且學藝辛苦。自然而然，“收徒難”成為非遺傳承人面臨的困局。

　　如何才能吸引更多的人來傳承非遺技藝？打開市場不失為一個好的方法。現在很多傳承人呼籲政府和社會力量對非遺保護給予支持，特別是資金支持。誠然，這種外部因素的推動，會帶來好的效果。但是，僅依靠客觀支撐，不從主觀發力、創新發展非遺技藝，最終恐怕還是會面臨消亡之危。

　　正如周存玉所説，繼承的是技藝而不是形式，可以創新發展這种老的技法，運用到更多形式新穎、花樣多變的新作品中，更加可以結合現代元素、國際元素，滿足現代審美和社會需要，讓古老的非遺技藝在新鮮的作品中煥發出勃勃生機。（文 顧紅艷）