原標題：2024年戲曲百戲（昆山）盛典開幕——百戲團圓競芳華

昆山市委宣傳部供圖

　　鑼鼓鏗鏘，大戲開場。

　　9月5日，隨著著名戲曲表演藝術家石曉亮、齊愛雲、唐元才、陳江鋒、張銘榮、徐秀芳、劉建楊等出演的摺子戲組臺精彩上演，由文化和旅遊部、江蘇省人民政府主辦的2024年戲曲百戲（昆山）盛典正式拉開大幕。

　　昆山搭臺，全國唱戲。舉辦6年，全國劇種在這裡美美與共、瀕危劇種在這裡薪火相延、傳統戲曲在這裡邂逅元宇宙……如今的百戲盛典已漸入佳境，為戲曲的時代演繹鋪就一條路，更為昆山文旅事業的創新發展開了一扇窗。

　　百戲朝宗 名角聚首起新韻

　　生旦淨末丑，鑼鼓聲相遞。臺上皮黃交錯，演員起霸展身段；台下屏氣凝神，票友屢爆滿堂彩。

　　本屆百戲盛典為期18天。其間主辦方策劃開閉幕演出、全國戲曲演員會演（凈行、醜行）、全國戲曲表演領軍人才培養計劃入選人員優秀劇目邀請展演、“天下第一團”戲曲音樂創作傳習班等四大主體活動，將上演大戲5台、摺子戲組合21場，45家戲曲劇團共計87個劇目，涉及22個劇種。

　　會演和展演既有黃梅戲《女駙馬》、川劇《芙奴傳》、崑曲《西廂記》等古裝戲，也有豫劇《朝陽溝》等現代戲。其中，23位曾獲“文華表演獎”“梅花獎”的戲曲名角兒濟濟一堂，為觀眾奉上一場視聽盛宴。

　　自2018年起，全國348個劇種以及木偶劇、皮影戲兩種戲劇形態打破時空、地域的間隔，在昆山實現“大團圓”。在這場前無古人的戲曲盛會中，耀眼的不僅是崑曲、京劇等大眾耳熟能詳的劇種，壽陽竹馬戲、西藏夏爾巴瑪尼戲等瀕危劇種也由此進入人們視野，續上了根脈。

　　一路走來，百戲盛典常演常新。各劇種行當“你方唱罷我登場”，輪番獻藝。本屆百戲盛典以凈行、醜行挑大梁。不同於生旦行以唱腔和扮相見長，凈醜行常借身段、特技“吸睛”。戲臺上，大家八仙過海，各顯絕活：京劇《時遷偷雞》吞火吐煙，秦腔《放裴》武旦噴火，高甲戲《連升三級·求親》妙趣橫生，揚劇《百歲挂帥·登高丘》大氣豪邁，紹劇《鬧天宮》熱鬧非凡……凈中見剛，醜中見美，現場的觀眾喝彩連連。

　　六年精耕細作，百戲盛典早已名聲在外，每年都有戲迷不遠千里趕來昆山“過戲癮”。“我們每年都要來看，昆山的百戲盛典辦得很好。”85歲的戲迷蔡志雄不無感慨地説。自百戲盛典舉辦以來，蔡志雄年年都會打“飛的”來昆追戲。

　　盛典現場，如蔡志雄一樣的忠實戲迷並不在少數；透過手機螢幕，“雲上”梨園更是票友如雲。前五屆百戲盛典網絡直播觀眾累計超3億人次，新浪微博閱讀量累計超16億次，抖音播放量累計超12億次。昆山掀起的這場全民曲藝嘉年華，充分展現了中國戲曲巨大的文化向心力。

　　文化和旅遊部黨組成員、副部長盧映川表示，戲曲百戲（昆山）盛典自2018年舉辦以來，堅持守正創新，不斷豐富拓展，已成為戲曲劇種交流展示和戲曲人才隊伍建設發展的重要平臺，極大激發了中華優秀傳統文化在新時代的生命力、影響力。

　　從六百年前顧堅首創昆山腔，風靡九州，到百戲盛典再執梨園牛耳，促成全國戲曲劇種院團大匯聚、大展示、大交流，昆山以戲曲為媒，在不斷傳承、弘揚、轉化、創新戲曲文化中，成為傳播戲曲文化的重要基地，為更多戲曲人打造一座精神家園。

　　口傳心授 群英薈萃“角”帶“角”

　　唸白頓挫，擲地有聲；鑼鼓明快，嘈嘈急行。在百戲盛典的演出現場，演員鏗鏘有韻的唱念引來台下觀眾聲聲喝彩，更激起了“天下第一團”戲曲音樂創作研習班學員們的無窮靈感。

　　譚艷艷來自廣西南寧，是一名從事粵劇、邕劇音樂創作和演奏的年輕演員。觀摩百戲的課程安排讓第一次來昆山的她耳目一新。“這次培訓讓我更新了思路，打開了新視野。”她表示，研習班的觀摩讓她更加堅定了堅守劇種特色的決心，以及對本劇種發展的信心，她將紮根家鄉廣西，為本土戲曲發展貢獻力量。

　　問渠那得清如許？為有源頭活水來。戲曲的傳承需要不斷注入新的活力。2024年研習班的29名學員都是來自各地劇團的戲曲音樂創作骨幹，授課教師則邀請到全國戲曲名家。大師雲集、戲韻濃厚的研習班為百戲的傳承打下一眼活泉，為各劇種的創新不斷泵入新鮮血液。9月11日，“天下第一團”戲曲音樂創作研習班在崑曲文化中心五樓古戲臺結業，學員們展開對曲對話，研習班主教老師對學員表現進行了點評。

　　“天下第一團”是戲劇術語，指僅有一個國有院團的戲曲劇種。據統計，稀有劇種“天下第一團”全國共有121個。開辦“天下第一團”表演英才傳習班，是戲曲百戲（昆山）盛典“新三年”計劃的重要內容之一，通過名家傳戲、展演觀摩、交流研討等方式，讓獨有的戲劇、戲曲文化得以傳承、弘揚、轉化、創新。

　　戲曲具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎，是中華優秀傳統文化的重要組成部分。黨的二十屆三中全會指出，要培育形成規模宏大的優秀文化人才隊伍。文化和旅遊部藝術司戲劇曲藝處處長許浩軍表示，就戲曲而言，要加強戲曲音樂人才隊伍建設。

　　口傳心授，以“角”帶“角”。百戲盛典激發了整個戲曲界的活力和熱情，吸引了越來越多年輕人加入傳承傳統戲曲的行列，更為一些瀕危劇種的保護與傳承注入動能。昆山有戲，盡顯薪火相傳；百戲盛典，勝在生生不息。

　　融合國潮 傳統戲曲煥發新魅力

　　不到園林怎知春色如許，不來昆山怎知人戲相宜。秋雨的涼爽撲不滅昆山戲迷的熱情，大雨稍息，慕名而來共襄百戲盛典的戲迷和遊客已經開始在街頭巷尾、百戲博物館、百戲市集間City walk。

　　品戲咖、著戲服、看走秀、學戲腔。九月的昆山化身梨園，“轉角都是戲”。百戲國潮風韻活動的T臺上，丹衣花簪的崑曲演員水袖翻飛，身著國潮服飾的模特衣袂翩翩。流光溢彩的氛圍燈下，古典與時尚、含蓄與明快在這裡和合共生，兼收並蓄；舞臺兩側的集市裏，父母牽著孩子挑選崑曲人物的剪紙和荷包，品嘗昆賓大包子；在亭林園崑曲古戲臺、慧聚廣場、昆城廣場等公共空間，余淑華、邊肖等國家一級演員把異彩紛呈的戲曲免費送到老百姓家門口……人流如織的百戲集市掀起一場戲曲新國潮，同域異時再現了明初玉山雅集的盛況。

　　以百戲盛典流量帶動文旅發展，昆山正在持續發力，促進文旅業態融合、模式創新。百戲國潮風韻將戲曲與文化街區深度融合，結合服飾、美食、咖啡等要素，通過百戲百變、百戲百味、戲咖來了三大特色活動及“1+6+N”百戲市集等活動的精彩呈現，構建戲曲文化沉浸式體驗，推動文旅融合新質生産力發展，讓傳統戲曲煥發新的時代魅力，為發展延續崑曲藝術、推動文化和旅遊高品質發展提供新引擎。

　　在這段戲曲的“破圈”之旅中，大眾對戲曲的態度由看熱鬧逐漸轉變為盼戲、等戲、愛戲，直至成為生活不可或缺的精神養料。盛典六年，昆山為戲曲新時代的發展破出一扇無限之門，打開一個黃金時代。

　　虛實交融 打破舞臺次元壁

　　曲終人散，餘音依然。如果説戲曲是“無聲不歌，無動不舞”的動態藝術，那麼昆山戲曲百戲博物館的展品就是穿古越今、以戲會友的靜態遺存。動靜相宜間，戲迷們可以與心儀劇目、劇種、角色來一次親密接觸。

　　形如“工尺譜”的建築造型、348個劇種的前世今生、身臨其境的互動體驗……在百戲盛典享用過群英薈萃的“滿漢全席”後，戲迷移步位於“崑曲小鎮”巴城的戲曲百戲博物館，仍能在昆山精心準備的“餐後點心”中覓得驚喜。

　　作為目前全國唯一全面展示348個戲曲劇種以及戲曲發展歷程、劇種特色的博物館，百戲博物館收藏了歷屆百戲盛典的珍貴藏品。開館不到一年，探訪昆山戲曲百戲博物館的人數已突破29萬人次。博物館與時代同頻共振，承戲曲百花齊放之前，啟百戲活態傳承之後，讓傳統戲曲在時下仍能煥發勃勃生機。

　　借助XR技術，參觀者在博物館打破次元壁，以第一視角體驗劇中人的悲歡離合。在全國首個戲曲主題XR展——“遊園幻戲”中，展覽將觀眾代入《牡丹亭》中“杜麗娘”和“柳夢梅”的角色，身臨其境體驗《遊園》和《驚夢》中兩人的相遇。

　　作為一個以數字科技為依託的多元化展館，百戲博物館為參觀者準備的驚喜遠不止於此：多媒體廳通過展示虛擬的數字藝術作品和互動式沉浸式藝術展覽，讓觀眾體驗到戲曲藝術的莊嚴與華美；探索體驗廳將參觀者代入梨園子弟角色，從體感、音樂、視覺等不同維度學習戲曲文化，調動多種感官體驗趣味性互動。在元宇宙的加持下，戲曲衝破傳統舞臺表現形式，讓觀眾從更高維度探索戲曲的意境和美學成為可能。

　　“戲曲最大的魅力在於現場感，通過舞臺演出、互動課程等方式，給觀眾、參與者以最大的視覺、聽覺衝擊，讓觀眾觀有所悟、觀有所感，在潛移默化中增強文化自信，推動中華優秀傳統文化的傳承與發展。”昆山戲曲百戲博物館執行副館長王偉説。

　　百戲爭鳴，精彩紛呈；名角薈萃，戲韻流芳。融合昆山文旅優勢，賡續戲曲百年華章，戲曲百戲（昆山）盛典正與時偕行，不斷煥發戲曲這一傳統藝術的時代光輝。（新華日報 作者 武煒昕）