9月21日，“替身&分身——版畫的基因研究展”在金陵美術館二號展廳開展。本次展覽由南京書畫院、金陵美術館主辦，劉春傑總策劃，徐濤、張雪婷、王曦策展，參展藝術家有蘇新平、王華祥、方力鈞、應金飛、尹朝陽、杜松儒、劉春傑。展覽將持續至11月3日。

展覽海報

　　在展覽前言中，策展人徐濤表示，中國當代藝術的普遍特徵是開放、自由、獨立、創新等，也正是上世紀九十年代以後中國經濟改革中呈現出來的時代精神。本次參展的藝術家多從這一時期走來，他們的作品普遍存在一些共同特徵：觀念的開放、媒介和語言的自由、個體人格的獨立，將藝術體制進行解構，將藝術的概念從規訓中釋放出來。

展廳內景

　　方力鈞老師創作于上世紀九十年代初的“光頭”形象和蘇新平老師創作于上世紀九十年代末的一系列處於困境中的人物形象，將人既自由又孤獨的矛盾凝結為一種普遍狀態；王華祥、劉春傑、尹朝陽、三位老師則以寓言的場景描繪出人在各種權力的定義中呈現出的身份模糊性；杜松儒老師稱自己在水墨世界裏找到了作為當代人“明心見性”的方式；應金飛老師在各藝術門類的邊界上行走，以“水”的哲學不斷地突破重圍。儘管他們的藝術風格、語言範式有著較大的差異，但其內核都是以自由為尺度來丈量、審視、重構人、社會與制度的形態。

劉春傑作品《大先生》

　　版畫以“技術”為基礎，而“技術”比“理論”更傾向於理性和平等，版畫並未沉積複雜厚重的畫論和等級評鑒標準，不受制于固定的圖像範式，因此更易於大眾化與社會化，而這正是當代藝術的重要特徵之一。從創作者的角度來看，接受過版畫專業訓練的人對媒介和技術的把握和掌控更加敏銳，也更容易接受裝置、影像等當代藝術語言，因此能夠保持理性、開放、自由的心態。

　　徐濤發現，版畫家們存在一種隱秘而穩固的“當代性”：一種開放的、自由的基因。中國當代藝術在日益規範、嚴密、統一的運行機制中正在成為新的話語權，通過對版畫中自由基因的展現，大家得以重新審視“當代性”，在變幻萬千的新面孔中，版畫家們始終堅持著對自由的追求與彰顯。（文/圖 王博）