歌劇《湯顯祖》赴捷克和匈牙利演出

　　上海音樂學院50余位師生攜原創歌劇《湯顯祖》于1月12日至18日赴捷克和匈牙利，開展為期一週的巡演。上音的此番巡演受邀于歐洲青年歌劇節，這是該歌劇節的舞臺上第一次出現非歐洲院校製作的歌劇身影。

　　作為歐洲青年歌劇節開幕演出，《湯顯祖》亮相於久負盛名的匈牙利李斯特音樂學院，演出結束後全場爆發出長達10分鐘的掌聲。儘管語言不通、背景不同，卻不妨礙歐洲觀眾與湯顯祖完成跨越時空的心靈牽手。舞臺上的湯顯祖壯志難酬棄官歸家，回顧一生坎坷，他選擇把所有情感傾泄在創作中。竹笛、二胡、中胡、琵琶和古箏的加入，為這部歌劇凸顯了獨特的音響色彩，也激發起不少人的好奇心。當中國民樂奏響時，前排觀眾紛紛俯身探向樂池，意圖一探究竟。

　　演出結束後，李斯特音樂學院副院長、作曲家玖拉·菲克特表示，中國傳統樂器、崑曲韻腔的出現讓他眼前一亮。“這些中國本土化的元素與西方作曲技法相結合，在《湯顯祖》中相當和諧。”菲克特還強調，他能深切感受到主創在歌劇民族化的敘述、表達方式上付出的努力。

　　亮相歐洲青年歌劇節的前一站，上音還在捷克亞納切克音樂與表演藝術大學進行訪問演出。座位席上，有熱愛藝術的普通觀眾，也有專業的音樂學者。“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。”帷幕徐徐拉開，當湯顯祖筆下粉墨裝扮的昆旦杜麗娘，低吟淺唱《牡丹亭》中的這句題詞，她委婉細膩的聲音直抵小劇場最後一排。

　　亞納切克音樂與表演藝術大學校長、作曲家伊沃·米戴克尤表示，在中小型劇場的舞臺上呈現這樣一部舞美風格精緻、簡約的作品，不僅沒有損壞《湯顯祖》的深宏主題，反而對人物刻畫起到了聚焦作用，實屬難得。

　　帶隊赴歐的《湯顯祖》總導演、上音副院長廖昌永説：“我們走出國門，帶出去的不僅是一部歌劇，更要傳承和弘揚中國傳統文化內核，讓更多人了解中國的人文情懷和精神風骨。”尤其是中捷兩國同樣致力於本民族風格的音樂發展之路，如果《湯顯祖》得到捷克觀眾的認可，極具意義。