滬劇《敦煌女兒》5月23日試首演

　　原標題：原創大型滬劇《敦煌女兒》5月23日試首演 30秒“變身”，謳歌大漠裏的守護

　　上一分鐘是25歲大學生，下一分鐘是80歲老太……上海滬劇院院長茅善玉在原創大型滬劇《敦煌女兒》中常常要在30秒“變身”。為獻禮改革開放40週年，由上海滬劇院攜手國內金牌創作團隊歷時5年打造的《敦煌女兒》5月23日在東方藝術中心試首演。昨天，《敦煌女兒》劇組邀請媒體和青年觀眾走進排練廳，提前品鑒劇中片段。

　　場景穿插過去與當下

　　《敦煌女兒》講述敦煌研究院第3任院長樊錦詩50年紮根甘肅大漠，致力敦煌研究的人生歷程，謳歌一代代敦煌人堅守理想的崇高情懷。昨天演的是第一場，樊錦詩回憶與敦煌學奠基人之一常書鴻三擊掌，場景閃回到她從北京大學畢業初到敦煌，數著莫高窟石窟編號，面對壁畫悠然神往，興奮于第一次睡土炕，沒想到出門就被“狼”嚇了一跳，而常書鴻則審慎地打量著年輕人，“太多人來了就走，這個女孩能待多久？”

　　《敦煌女兒》歷經5年打磨，從原來按照時間線性敘事變為如今倒敘形式，場景在過去與當下之間不停閃回，劇情要求茅善玉一個轉身，便從25歲變為80歲，換裝間隔只有30秒，“連戴個白髮頭套的時間都沒有，換件衣服往身上一披，又出場了。”茅善玉尤為注意細節，過去時穿跑鞋，現在時穿皮鞋。演二十歲出頭的樊錦詩，她扎掃帚式小辮而不是大辮子，凸顯利落幹練，“樊錦詩年輕時候很倔強，會唱‘我不是嬌滴滴的上海姑娘’，激情澎湃；轉眼到了80歲，要演出老年人的形體、眼神，體現滄桑經歷。年輕時唱腔相對高昂，委婉動聽，老年時候借鑒楊派唱腔，更加渾厚。”

　　為打造一台高規格的現代舞臺劇精品，《敦煌女兒》匯集一流創作團隊，著名滬劇演員錢思劍、淩月剛、李建華分別飾演對樊錦詩的人生有著重要意義的三個人：一生支持她的丈夫彭金章；代表“敦煌之魂”的常書鴻；敦厚老實、兢兢業業的段文傑。文華大獎、“五個一”工程獎、曹禺劇本獎獲得者楊林、張曼君聯合編劇，多次獲文華大獎、“五個一”工程獎的張曼君執導，資深戲曲作曲家汝金山擔任音樂創作。

　　設定寫意抒情路線

　　在敦煌采風時，張曼君面對常書鴻、段文傑年輕到晚年時候的照片忍不住淚水滿面，她為《敦煌女兒》設定大寫意、大抒情路線，“也許這與滬劇當年以生活流程、細節組裝起來的編劇方法會有所不同。我們在上海滬劇院這個平臺上、在上海國際文化大都市的格局中搭建詩化的敘述方式，在天井式的光照下展現一個人一生的守護，將音樂藝術和視覺藝術有機結合在一起。觀眾看到的舞臺將是空靈的，但充滿著豐盈的生活質感，同時又可以飛翔詩意的想像。”

　　張曼君透露，《敦煌女兒》前四場側重生活細節，後來轉向“潑墨”寫意，“給我們的挑戰和陌生感比較多，但在這個過程中會有收穫，有收穫的人生才是值得紀念的，就像樊錦詩一樣。”

　　《敦煌女兒》已獲得國家藝術基金、上海文化發展基金會市重大文藝創作資助項目，併入圍2018年全國舞臺藝術現實題材創作作品計劃，計劃11月在北京大學上演。