原標題:他把朱麗葉·比諾什拉上現代舞舞臺
作為第20屆中國上海國際藝術節委約製作劇目,現代舞大師阿庫·漢姆全新力作《陌生人》11月18日在上海國際舞蹈中心完美地完成了亞洲首演。這是阿庫·漢姆長篇獨舞的“封箱之作”,而且亞洲演出僅在上海一站。
九年前,阿庫·漢姆曾攜舞蹈作品《我之深處》來過上海,當時和他一起亮相上海東方藝術中心舞臺的是法國電影演員朱麗葉·比諾什。他將朱麗葉·比諾什推上現代舞的舞臺,用活力滿滿的肢體動作改變了朱麗葉·比諾什在銀幕上深沉憂鬱的藝術形象。也正是與不同領域藝術家的跨界合作,阿庫·漢姆拓寬了現代舞的觀眾群。
他的舞蹈“東西合璧”
《陌生人》的劇本由加拿大劇作家喬丹·坦納希爾創作,講述了一位印度雇傭軍在受炮擊後進入無人之夢的經歷。作品傳遞出阿庫·漢姆這位“21世紀舞壇傳奇”對戰爭、人性的深度思考。“那麼多國家都被捲入了這場戰爭,那麼多家庭都因此而失去了親人。”阿庫·漢姆説,“我希望通過《陌生人》紀念那些在戰爭中逝去,但沒有被銘記甚至埋葬的士兵。”
擁有孟加拉國血統的阿庫·漢姆自小在英國出生長大,一步步成長為當今最重要的現代舞大師之一。多元的文化背景奠定了他“東西合璧”的獨特舞蹈風格。在18年的創作生涯中,阿庫·漢姆以其深沉的哲學思考,以及融合了南亞傳統舞蹈與歐美現代舞的肢體語匯,創作了《若》《零度複數》《上升之路》等一系列具有國際影響力的舞作。
“阿庫·漢姆用印度傳統卡塔克舞和現代舞的多變結合,展現出人類軀體的美與恐怖。”舞蹈家黃豆豆評論,《陌生人》體現了阿庫·漢姆的反戰思想以及對自我身份價值的省思,舞臺的大型裝置則巧妙彰顯了作品的戲劇性。舞臺上的阿庫·漢姆既是堅韌的戰士,也是脆弱的孩子;既是戰爭的受害者,也是戰爭的施害者。在象徵著戰火與大地的險峻舞臺上,舞者富有技巧的身體仿佛變成了戰爭的機器。
他改變了朱麗葉·比諾什的藝術形象
阿庫·漢姆最具知名度的作品當屬和朱麗葉·比諾什合作的《我之深處》。《我之深處》曾在北京和上海演出,作品表達了男女之情中的愛與傷痕,以及情感交換間的脆弱。
朱麗葉·比諾什在“藍白紅三部曲”第一部《藍》中的銀幕形象為全球影迷所熟悉,她以無聲代替吶喊,將所有痛苦、掙扎、悲哀都沉入眼底的表演,成為她的標誌性角色,並奠定了她深沉憂鬱的銀幕風格。一次偶然的機會,朱麗葉·比諾什在倫敦劇場觀看了阿庫·漢姆的表演,於是開始了兩人的合作。在學習兩年之後,朱麗葉·比諾什和阿庫·漢姆一起走上舞臺,完成了雙人舞《我之深處》,並創造了在倫敦英國國家劇院連續28場觀眾爆滿的紀錄。
不過,隨著年齡的增長,阿庫·漢姆表示《陌生人》也對他構成了巨大的考驗。“我今年已經44歲了,身體的確有點吃力。”他告訴記者,將來不會再表演整場的獨舞,但不排除還會跳一些短小的片段。“我將分出更多時間陪伴家人,同時挑戰更多跨界藝術演出。”