中外記者與演員們合影 攝影 陳超

　　國際在線陜西報道（趙浚喆 通訊員 盧劍利 閻夢圓）：6月25日，參加“壯麗70年·見證新陜西”中外記者聚焦陜旅採訪活動的中外媒體採訪團一行來到西安市臨潼區華清宮景區，觀看了由陜西旅遊集團造的中國首部大型實景演藝《長恨歌》，同時通過深入採訪演職人員，“探秘”《長恨歌》的臺前幕後故事。

　　觀看結束後，越南國家通訊社記者趙長河表示，他已被《長恨歌》深深地震撼到了，他感慨地説道：“《長恨歌》不愧為中國實景演出的典範，誇張曼妙的舞姿、唯美的水幕、特技煙火的熱浪，它是我目前見過規模最大的實景演藝。另外，配音臺詞很貼心，可以幫助我很好的了解這段中國歷史和這段愛情故事的來龍去脈。”

　　文旅融合打造行業標杆

　　“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。”這句膾炙人口的詩至今為人們所傳頌。2006年，陜西旅遊集團依託唐代詩人白居易的偉大詩篇和華清池的豐富歷史文化內涵，打造了講述唐玄宗李隆基與貴妃楊玉環淒美愛情故事的大型實景演藝——《長恨歌》。 

實景演藝《長恨歌》演出現場 供圖 陜西旅遊集團

　　2018年，文化和旅遊部的成立，為國內文旅融合産業迎來新資源、新理念和新機遇。作為國內單體演藝項目扛鼎之作的大型實景演藝《長恨歌》突出重圍，經過13年不斷改版和錘鍊，該演藝已成為陜西文化旅遊産業的金字招牌、陜西的文化符號、文旅演藝界的行業標杆和文化旅遊創意産業的典範。  

　　實景演藝《長恨歌》演出現場 供圖 陜西旅遊集團

　　實景演藝《長恨歌》的成功推出，不僅強化了華清池國家5A級景區和西安世界旅遊目的地城市的地位和影響力，也為傳統旅遊景區實現資源保護與開發利用並舉、經濟效益和社會效益雙贏提供了有益借鑒，為西安、陜西乃至全國發展文化創意産業提供了新的“範式”。

　　深挖本土特色 走原創IP之路

　　從2006年大型實景演藝《長恨歌》的初步創作到如今的不斷錘鍊、升級改版，這十三年的創作歷程中，一方面劇組大量汲取了陜西民間文化以及傳統唐樂舞的精髓，通過對歷史文化符號的藝術化挖掘和對地域文化元素的場景化呈現，營造了濃郁的陜西地方特色；另一方面依託驪山與華清池，把現代燈光與科技手段完美融合，打造出了這部國際化視野、本土化特色的舞劇精品。

　　實景演藝《長恨歌》演出現場 供圖 陜西旅遊集團

　　實景演藝《長恨歌》導演李悍忠認為，相較于十幾年前的版本，該劇在燈光舞美編排都作了很大調整，使得它更加精美、更加動人，新歌的推出使得視聽感受更加完美，敘事的連貫性得到了很大提升，也更能引發觀眾共鳴。

實景演藝《長恨歌》演出現場 供圖 陜西旅遊集團

　　同時，實景演藝《長恨歌》充分利用唐樂舞的音樂特色，同時還融入了陜西碗碗腔、秦腔、民族舞蹈等地方藝術文化元素，使得該劇不僅具有濃郁的陜西地方特色，也增添了濃厚的異域風情文化特色，進一步強化了《長恨歌》創意的獨特性和不可複製性。

　　走進幕後 探究默默奉獻的“梨園後裔”及工匠們

　　採訪團走進實景演藝《長恨歌》幕後，採訪到了從事道具製作工作的陳玉明。自2006年《長恨歌》創立以來，陳玉明一直在為演員設計和製作手持道具。他説：“做道具的過程很有意思，因為每做一次都不一樣，每一個道具會根據現場效果和導演要求進行改進。”演員手中的刀槍棍棒、盾牌、手鼓、扇子等數百件道具都經陳玉明之手設計繪製而成，然後交由工人製作。陳玉明還表示，由於《長恨歌》演出頻次較高，期間導演也會對劇情進行修改，所以幾乎每兩年就要更新換代，重新製作或翻新。

實景演藝《長恨歌》道具製作師傅的陳玉明 攝影 趙浚喆

　　本劇高力士的角色扮演者楊璽告訴外媒記者：“我在西安唐樂宮入的行，在2016年，我過來華清宮支援新成立的《長恨歌》劇組，作為演員被選入此劇組，一直待到現在。因為這部劇是露天演出，觀眾席離舞臺較遠，所以上臺的表情和動作都要放大很多倍，比如我們的粧容，也需要畫的比較誇張。”

實景演藝《長恨歌》中高力士角色扮演者楊璽 攝影 閻夢圓

　　談及到對《長恨歌》劇中角色的理解時，楊璽表示演皇帝角色是最難駕馭的，他説：“李隆基可以稱得上是我們‘梨園’的鼻祖。《長恨歌》演繹了楊貴妃和唐玄宗淒美的愛情故事，兩人從相識相知到相戀，再到最後的生離死別，劇情發展的每個階段都比較考驗演員的情緒表達。為升級演出品質，每位演員都會在閒暇不斷琢磨角色的性格特點，給觀眾帶來更好的觀演體驗。謝幕時，觀眾熱烈的掌聲是對我們努力最好的嘉獎。”

　　截至目前，《長恨歌》先後榮獲第七屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇舞蹈組委會特別獎；陜西省第十一屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎；被國家文化和旅遊部和國家旅遊局列入首批《國家文化旅遊重點項目名錄——旅遊演出類》；獲“中國最具國際影響力的十大旅遊演出”稱號；成為“國家文化産業示範基地”。