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　　近些年，西安易俗社的足跡遍佈20多個省份近百座城市。面對新時代變化的審美風尚、新的觀演關係，他們通過多場景、多樣態、多風格的演出形式，融入年輕人的審美需求，讓更多人了解秦腔、喜愛秦腔、傳播秦腔。易俗社文化街區共培育40多個本地秦腔自樂班，觀眾也成了演員……秦腔的活力，在黃土地上生生不息。

　　古城午後，春日正暖。西安鐘樓旁，車水馬龍。與鬧市僅一街之隔，便是易俗社文化街區。漫步其間，藝術氣息撲面而來。

　　“喝喊一聲綁帳外，不由得豪傑笑開懷……”露天戲臺不大，秦腔演出氣氛熱烈，西安易俗社2024春節演出季，奏響了新年的歡樂序曲。台下，數百名戲迷和著曲調，戲詞倒背如流。這樣的惠民演出，幾乎每天都在進行。看著臺上的演出，易俗社成員、國家一級演員李東峰頗為感慨：“曬著太陽聽秦腔，是陜西人的幸福。”

　　遠遠望去，戲樓飛檐翹角，雕梁畫棟。西安易俗社穿越百年歲月，潛移默化地融入黃土地上的百味人生。

　　“演員，拼搏一生，最終拼的是文化；演一輩子，最後演的是自己”

　　47歲的李東峰清楚記得5歲那年坐在父親肩上看秦腔的情景。

　　那天，關中小城陜西省涇陽縣，集市上搭起了大戲臺。鄉親們紛紛趕來看戲，“接下來，是易俗社演的《火焰駒》！”人群中不知誰喊了一聲，大夥兒紛紛踮起腳尖，翹首以待。不久，熟悉的曲調響起，集市上的人們沸騰起來……

　　“從記事起，我就喜歡秦腔。”哪唱大戲，兒時的李東峰和小夥伴們便趕到哪。當年還是小學生的他們常穿過層層人群，鑽到後臺，透過門簾的縫隙看演員們化裝。“秦腔真讓人著迷！”李東峰説。

　　1993年，16歲的李東峰進入藝校，學習秦腔表演。7年後，他進入西安易俗社。

　　“‘移風易俗、啟迪民智、輔助教育、推陳出新’是西安易俗社創社時的宗旨，每個成員都要銘記。”前輩們的教誨，他至今難忘。彼時，一眾秦腔名家成了李東峰朝夕相處的良師益友：王芷華、陳妙華、張寧中、張錦華、王保易、任慧中、張保衛……群英薈萃，各有所長。在李東峰看來，易俗社的前輩藝術家有個共同點，那便是對秦腔表演的赤誠熱愛與認真對待。

　　有一次，李東峰在秦腔《小宴》中飾演呂布，在初見貂蟬的情節裏，他怎麼演都不甚滿意。老師張保衛在一旁觀察良久，而後悉心指點。“貂蟬入門、見禮、轉身，呂布的表演也有不同層次。”張保衛解釋道：初聞女聲，眼神閃光；再看其影，神色驚艷；後觀其人，目光追隨。“短短1分鐘，呂布的眼神需呈現出3層遞進……”寥寥數語，讓年輕的李東峰醍醐灌頂。

　　那時，易俗社的排練場裏，眾多青年演員披星戴月，刻苦排戲。前輩秦腔藝術家們常在台下觀看，然後耐心指點，為年輕演員分析戲情戲理，興之所至，常常親身示範。

　　李東峰學藝如饑似渴，至今仍難忘前輩藝術家們“口傳心授”的表演經驗。排練《三滴血》，王芷華老師提醒他，要演出人物驚魂未定的神色；排練《周仁回府》，王保易老師點撥他，要演出人物寄人籬下的窘迫；排練《雙錦衣》，任慧中老師要求他，要演出人物從溫潤有禮到豪俠之氣的轉變……

　　20多年來，李東峰常常體悟前輩藝術家們“多讀書、做好人、演好戲”的諄諄教導，他慢慢品咂出其中的道理：“演員，拼搏一生，最終拼的是文化；演一輩子，最後演的是自己。”

　　百年易俗社，就在這火熱歲月中堅韌地傳承。

　　臺上開嗓，台下喝彩，人們“共享”戲臺，唱出對秦腔的愛

　　西北人愛秦腔，易俗社所到之處，都是人頭攢動。最讓演員們難忘的，是一次去甘肅的演出。

　　那是春寒料峭的2月，甘肅省天水市甘谷縣的廣場上，戲臺還沒搭好，十里八鄉的鄉親們早已聞訊趕來。不遠處，小吃攤點人盈客滿。廣場上，商販吆喝聲、孩童嬉鬧聲，夾雜著戲迷的歡喜與期待，化作歡樂的海洋。

　　一陣鑼鼓，大幕拉開。熱鬧的大廣場，霎時安靜下來。演員們登臺一望，上萬人捧場，秦腔吼得尤為帶勁，鄉親們過足戲癮。

　　《遊龜山》《火焰駒》《周仁回府》《龍鳳呈祥》……經典劇目連演一週，每天兩場，場場爆滿。演員們登臺謝幕時，觀眾們常常捨不得離開，齊聲高喊“再來一段”。演出團隊欣然應允，邀請台下眾人合唱耳熟能詳的秦腔《三滴血》，於是，臺上台下齊吼秦腔：“祖籍陜西韓城縣，杏花村中有家園……”

　　“秦腔的活力，在這黃土地上生生不息。”當時加入這場大合唱的李東峰如今已擔任西安易俗社演出副總監。他記得人群中走過來一位耄耋老漢，拉住他的袖口。老人伸進棉大衣的口袋，用那佈滿老繭的雙手掏出兩個凍梨，説道：“娃呀，趕緊吃，這個潤嗓子！”望著老人蹣跚遠去的背影，李東峰滿是感動：“樸實的觀眾對秦腔真切的愛，就是我們到基層演出的最大動力！”

　　藍天當幕布，大地做舞臺。近些年，易俗社的足跡遍佈20多個省份近百座城市，西北地區是“重頭戲”。與此同時，易俗社還走出國門，在世界舞臺唱響秦腔……

　　易俗社成為不少戲迷的一份牽掛。79歲的陳新友家住西安，每天最盼望的就是坐一個小時公交車，趕到鐘樓旁的易俗社文化街區聽秦腔、看大戲。“天氣暖和的時候，露天戲臺圍著上千名觀眾。”陳新友每次都趕得早，帶著小馬扎，坐在前排看得更清楚。從2023年春季開始，易俗社在這裡“常駐”，惠民表演風雨無阻。

　　“戲臺綵燈高空挂，秦腔舞臺送文化……”看到高興處，陳新友拿起筆，現場寫起打油詩。一折戲唱完，詩也寫好了。“送給剛才登臺的演員，表達我們戲迷的感謝。”陳新友説。

　　露天戲臺上，來自民間的秦腔愛好者也登臺一展風采。兩年多來，易俗社文化街區共培育40多個本地秦腔自樂班，觀眾也成了演員，帶來300余場演出。臺上開嗓，台下喝彩，人們“共享”戲臺，唱出對秦腔的愛。

　　“守藝人”不守舊，從戲曲傳統中，尋找更多符合時代需求的創新表達

　　燈光漸暗，音樂漸起。易俗社百年博物館的庭院，座無虛席。循聲望去，一群身著橘粉色長裙的女子翩然而至，水袖舞得輕盈。觀眾舉起手機，拍照留念……沉浸式秦腔夜遊主題演出“易俗社·梨園夜”，正精彩上演。

　　2023年8月，西安易俗社推出了“易俗社·梨園夜”。這個秦腔夜遊文旅體驗項目，力求探索“戲曲+旅遊”新模式，開闢“戲曲+”新路徑。

　　易俗社95後演員張倩在劇中飾演“海棠花”一角。易俗社百年博物館的前庭處，恰好有株海棠樹。“只留芬芳在人間，不求碩果于自身”，多年來，海棠花的品格激勵著易俗社的成員們，要把藝術的美好留給觀眾。

　　劇中飾演李白的易俗社00後演員劉治，以紮實的基本功將人物的恣肆揮灑表現得淋漓盡致。“我剛到易俗社不久，參與的第一場對外演出，就是‘易俗社·梨園夜’。”劉治演得認真投入，贏得台下陣陣喝彩。

　　除了李白，鐵扇公主、包拯、岳飛等舞臺形象也深受觀眾喜愛。有次演出前，一名五六歲的小男孩瞥見了孫悟空的扮演者，興奮地跟著演員到了後臺化粧間。

　　“我們都很喜歡這個小男孩，化粧師還給他的臉上描了戲粧。”劉治記得，後來演到《孫悟空大戰鐵扇公主》段落時，小男孩坐在台下，高興得手舞足蹈。“也許在這一刻，一顆戲曲的種子就發芽了。”劉治説。

　　每次演出完都有不少觀眾走上臺來，與演員互動交流。外國遊客也常換上戲服，接受易俗社演員的“現場輔導”，和同伴們拍照留念。

　　“這就像一場秦腔嘉年華，讓觀眾沉浸在古城的藝術之夜。”“易俗社·梨園夜”策劃團隊成員蒲國偉説，新時代觀眾需要新的審美風尚、新的觀演關係，“我們一直在嘗試探索，通過多場景、多樣態、多風格的演出形式，融入年輕人的審美需求，讓更多人了解秦腔、喜愛秦腔、傳播秦腔。”

　　如今，易俗社80多人的表演團隊中，90後、00後演員佔比已超1/3。在“易俗社·梨園夜”的主題演出中，這些“青春力量”扛起了大旗。

　　夜遊演出並非個案。近年來，易俗社攜手高校等社會力量，設計了折扇、宮燈、繪本、研學服飾等一系列特色鮮明的秦腔文創IP；通過經典劇目3D電影等創新嘗試，古老戲曲藝術開始擁抱音樂、動漫、數字科技……

　　“自1912年成立至今，易俗社弦歌不輟。我們跟隨前輩藝術家的腳步，始終與時代同頻共振。”在西安易俗社社長惠敏莉看來，戲曲藝術在歷史發展中，一直面臨著傳承與創新的課題。“一方面，我們守住根本、復排經典，‘原汁原味傳承’；另一方面，我們也從戲曲傳統中，尋找更多符合時代需求的創新表達。”

　　“守藝人”不守舊，易俗社正不斷拓展著秦腔藝術傳播的途徑。“我們竭盡全力，爭取滿足更多觀眾的美育、審美需求。”惠敏莉説。