安塞民間繪畫色彩斑斕、大膽寫意，以濃烈的色彩、誇張的造型和質樸的情感，成為黃土地上鮮活的藝術表達方式，被譽為“東方畢加索之作”。它不僅承載著深厚的民間文化底蘊，更在新時代的浪潮中不斷創新，成為鄉村振興和文化自信的重要載體。  

安塞文化藝術館裏展示的民間繪畫作品 胡蓉攝影

　　“我們會剪紙，基本上就觸類旁通，也會畫民間畫，還有拼貼畫和刺繡。”安塞剪紙大師余澤玲和陳海莉向新華指數研究院的調研人員展示剪紙作品時，也拿出了自己曾獲大獎的繪畫作品。她們在創作的時候，其構圖觀念具有明顯的剪紙痕跡，有的鄉村婦女甚至先用剪刀剪個大致輪廓，再涂上顏色，就能創作出一副民間畫來。

　　剪紙和民間繪畫從某種意義上説極其相似，創作者大多沒有經過專業美術訓練，憑藉對生活的熱愛和對藝術的直覺，用心記錄下陜北的風土人情。作品造型生動誇張，構圖飽滿、細節生動，具有很強的裝飾性和象徵性。與剪紙單一的色彩比起來，民間繪畫可以用對比強烈、鮮艷、高飽和度的色彩，來表達更為濃郁和豐富的情感。豐收的田野、熱鬧的集市、傳統的民俗活動等，都在筆下活靈活現，充滿了濃厚的生活氣息，具有極強的視覺衝擊力。

　　早在上個世紀八十年代，安塞民間繪畫先後在全國各地展出，其中有40余幅作品被中國美術館收藏，7幅作品參加了法國獨立沙龍美展，很早就走向了世界畫壇，安塞也被國家文化部命名為“中國現代民間繪畫之鄉”。2007年5月，安塞民間繪畫被列入陜西省首批非物質文化遺産名錄。  

安塞剪紙大師余澤玲的部分民間畫作品 胡蓉攝影

　　新一代的創作者們在保留傳統風格的基礎上，大膽嘗試新的表現手法和題材，將現代生活元素融入作品，描繪農村電商的繁榮、鄉村旅遊的興起以及鄉村振興的成果，使畫作更具時代感和現實意義。繪畫的時候加入裝飾性的內容，使畫面獨樹一幟。陳海莉展示的獲獎作品中，有一些傳統畫作不常見的元素：“你看這一連串的小點點，讓畫面看起來更加有設計感。”通過對細節的刻畫和個人情感的表達，使作品更具藝術感染力。

　　如今，安塞民間繪畫突破傳統的紙本繪畫，還拓展到了陶瓷、米粒畫、刺繡等多個領域，形成了多元化的藝術形式，也吸引了眾多國內外遊客前來觀賞和學習，成為文化交流的重要載體。學校將民間繪畫納入課程之中，讓孩子們從小接觸和了解這一傳統藝術，培養他們的興趣和愛好，將這一優秀的傳統文化傳承和發揚下去。  

安塞民間繪畫進校園 胡蓉攝影

　　安塞民間繪畫在傳承中不斷創新，在發展中不斷綻放光彩。它不僅是中國民間藝術的瑰寶，更是陜北人民精神文化的象徵。隨著更多年輕人的加入和創新思維的注入，安塞民間繪畫繼續以其獨特的藝術魅力，講述著陜北大地的故事，傳遞著陜北人民的情感與夢想。(胡蓉)