中新網台州3月3日電 (范宇斌 江文輝)長凳上，一把刨刀貼木，或左右推滑，或上下滾皮；與鑿刀、銼刀、卷刀及量具、砂紙、手工鋸一道，先成型為胚，再鐫鑿圓弧，打磨滾絲，嫁接木屑，終清漆于上……在浙江省台州市溫嶺市箬橫鎮的“50後”民間藝人江于冬手中，木屑剪雕工藝品《雙龍搶珠》呼之欲出。

　　作為木雕工藝的衍生技藝，木屑剪雕在溫嶺箬橫當地曾一度盛行，是民間民俗活動中的必需品，也是居家裝飾、圖吉納祥的典雅之物。

　　江于冬生於木雕世家，他介紹道，木屑剪雕一改傳統木雕工藝品靜態之貌，以木屑添骨、浮面，並在光電力學的作用下，可達到觸之既能動、遇風亦能動的效果。

　　初識木屑剪雕，讓江于冬記憶猶新。“我爺爺曾經在大戶人家幫工時，看著滿地剩下的木屑廢料，有點心疼，就偷偷把一些木料廢角和木屑帶了回來，開始琢磨怎樣製成可賣的工藝品。”他説，在祖父江再能接連數月的努力下，第一件作品出爐了。“當時擺在街面攤位上，風一吹，那只動物就動了起來。”

　　奇物惹人愛，奇事遍地傳，江再能開始了木雕工藝品製作之路。此後，江于冬的父親江志生子承父業，並置辦起木雕小店舖。

　　江于冬説，父親的想法比較多，並運用到傢具上面。“普通的木雕傢具都以靜態圖案為主，父親的木雕工藝還能拆卸，按季配套各式花草。如家裏的四方桌，春季換上杜鵑花，夏季換上荷花……花體用木屑精加工，觸之能動，非常形象。”

　　從小看著父親的技藝，江于冬很是歡喜，也主動跟著學了起來。到十來歲時，他就基本掌握了雕刻人物、花草、鳥蟲等木雕工藝。

　　二十世紀六七十年代，木雕工藝只掌握在少數人手中。江于冬也不例外，當時，他作為個體從業者，備受供銷社等機構的青睞，所製作的木屑剪雕與普通木雕製品放在一處，總被優先搶購一空。

　　1984年，32歲的江于冬漸漸發現市面上的機械式木雕産品。為此，他決定跟隨鎮裏的工程隊到杭州進修發展。因工作需要，他要常常深入一線，監督木匠工人，並跟著老師傅學習機械木雕技藝。

　　這時，江于冬遇到了與祖父江再能同樣的現象：建築裝潢時木匠工人粗放進行木制加工，導致大量的木料被浪費，所産生的木屑更是不計其數。

　　在杭州的那段經歷，讓他堅定了木屑剪雕的從業信心。其妻子張自行説，“那時，他每天蒐羅工藝美術的書籍，又遍地奔波于各個建築裝潢施工場地，那些在別人眼中是廢料的木屑、木角，他都悉數拿回家，這些東西疊起來跟小山差不多。”

　　1986年，學成歸來的江于冬在老家開辦了箬橫工藝美術製品廠，並開始招工、收徒，生意蒸蒸日上。翌年，浙江省個體名特優新産品展評會開展在即，他的木屑剪雕以別於普通木雕成為列選對象。

　　為了完成這項任務，江于冬選擇了“雙龍搶珠”這一主題。他認為，要想把這件作品做好，必須在外部上優於普通木雕，在細節上體現動感，再配套上新興的電動機，讓整件作品的“搶”字發揮到淋漓極致。

　　1987年11月，江于冬成功了。他的木屑剪雕工藝品《雙龍搶珠》一登臺，先是給人一嚇，兩條龍的頭部略微忸怩起來，龍須上下襬動，極具形象；再是給人一驚，兩張龍嘴緩緩張開，在電動機的幫助下，吞雲吐霧，令龍珠轉動，極富動感。這一作品最終獲省級大獎。

　　江于冬深信，讓作品真正活起來了，其功勞應來自於木屑。在此後數十年間，他開始不斷鑽研木屑與木雕的美學關係，並大量收集楠木、樟木等各種樹型資料，對其木屑進行科學分析，逐漸實現木制品從整體靜態雕刻向局部動態銜接的轉變。

　　以其近年創作的《龍鳳呈祥》木屑剪雕工藝品為例，該作品描述了7隻河蝦嬉戲的場景。“別看作品不大，但花費了足足有半個月的工時。蝦身用楠木進行雕刻的，蝦足用紅木木屑進行拼接的，蝦須用樟木木屑進行嵌接的。特別是蝦須，每一根都細如髮絲，稍一觸摸，整只蝦就會略動起來。”他説。

　　走進江于冬的創作室，隨處可見人物、花草、鳥蟲的木屑剪雕，但他卻存有憂慮。“現在的年輕人都不願意學習這門技藝，木屑剪雕也到了瀕臨消失的地步。”他表示，如有人想學，他都能免費傳授。“我只希望這門活的木雕技藝不要在我這一代失傳了。”(完)