一段舞蹈內容的短視頻在網絡傳播，流量與日俱增。

　　視頻裏，在南京傳媒學院舞蹈學院一間練功房內，一個穿著綠色民族服飾的老師站在一批年輕學生面前，輔導她們翩翩起舞。

　　看上去，這位老師伸展、騰挪，步履輕盈，她邊跳邊説，口語清晰，像一隻鴻雁，飛翔在寬闊的大草原上。

　　很快，有網友就認出，她是著名舞蹈藝術家、南京藝術學院舞蹈學院原常務副院長韓淑英教授。

　　不過，當下她的身份是南京傳媒學院舞蹈學院執行院長、碩士生導師。

韓淑英教授為南傳舞院首屆畢業生頒發畢業證書

　　韓教授是蒙古族舞蹈專家，從小生長在內蒙古錫林郭勒草原，能歌善舞是她的天性。在漫長的舞蹈生涯中，韓教授像個精靈，又好似一個仙女，把民族舞的美妙、迷人與時代性完全展現出來，仙裙飄飄，不似凡人。

　　更為令人驚訝的是，這位舞者已經65歲，仍身輕如燕。

　　翻開韓教授的藝術履歷，已從藝45載，藝術青春常青！ 

　　她係南京傳媒學院舞蹈表演專業學科帶頭人、學術委員會委員，中國少數民族舞蹈學會常務理事、中國舞蹈家協會會員。

　　其原創作品《醉在銀河》榮獲教育部全國大學生藝術展演（專業組）舞蹈大賽創作二等獎、指導《一枝紅杏》榮獲文化部第九屆“桃李杯”舞蹈比賽B級三等獎和園丁獎；指導《頂碗舞》江蘇省大學生藝術展演（專業組）一等獎；原創作品《紫泥清韻》江蘇省大學生藝術展演（專業組）“特等獎”和“優秀創作獎”，並受邀參加 2018 年首屆全國職工春晚演出。

韓淑英教授帶領南傳舞蹈學院學生參加央視春晚

　　她還曾擔任舞蹈詩劇《青春之歌》《闊步新時代》總導演、執行導演和藝術總監，主持多項國家級、省級課題，其中包括主持 2014 年度文化部文化藝術科學研究項目《中國“桃李杯”舞蹈比賽民間舞獲獎劇目的題材研究》、2017 年南京藝術學院教改課題《綜合性高等藝術院校舞蹈專業複合型人才培養模式研究》。 2022年成功申報江蘇省藝術基金舞臺小型劇節目《遺韻》項目負責人。在《北京舞蹈學院學報》《南京藝術學院學報(音樂與表演)》等期刊發表核心期刊、國家級和省級期刊論文。

　　2016年，她喜獲南京藝術學院劉海粟教學名師獎；2018 年，她被授予江蘇省“五一巾幗標兵”榮譽稱號。

韓淑英教授領隊參加世界舞蹈大賽WOD

　　在一屆又一屆學生眼中，韓教授宛如歲月長河中一顆璀璨且永不黯淡的星。時光流轉，卻絲毫未能掩蓋她的光彩，她“寶刀未老”，依舊在舞蹈教學的舞臺上綻放獨特的魅力。

　　幾十年來，她始終如一日，堅守在教學一線，從未有過絲毫懈怠。

　　每一堂課，她都全情投入，用自己專業且精湛的舞蹈技藝，悉心雕琢著每一位學生；每一個動作，她都反復示範，力求讓學生領悟到舞蹈藝術的真諦。她對舞蹈事業的熱愛，早已融入了生命的每一個角落。

　　她對舞蹈藝術的這份熱愛，無關名利，無關歲月，只是純粹地鍾情于舞蹈，鍾情于將舞蹈的美好傳遞給更多的人。她的堅持，更是一種令人動容的力量。

　　在漫長的教學生涯中，無論遇到多少困難與挑戰，她都從未想過放棄。她就像一座燈塔，為年輕一代照亮了前行的道路。她的這種精神，是年輕人寶貴的精神財富，值得我們用心去學習、去傳承。

韓淑英教授喜迎參加第19屆亞運會開幕式錶演的南京傳媒學院60名同學

　　從教以來，她為本科生、碩士研究生開設了《中國民族民間舞》《劇目排練》《舞蹈編導專題》《舞蹈表演專題》等課程，深受學生的好評。她指導的《頂碗舞》《股民咏嘆調》《吉祥樂舞》等作品，在舞蹈藝術世界佔有一席之地。

　　民族藝術要繼承，要發展，更要創新。韓教授借鑒、吸收並深入挖掘了蒙古族文化傳統和歷史民俗，並賦予了嶄新的形式和神韻。她創作的《吉祥薩布罕》，就是從民間重新發掘了女子筷子舞。在江蘇省第三屆“紅石榴杯”少數民族舞蹈展演（專業組）優秀編導獎，優秀作品獎。另一篇佳作《藝茹樂》以蒙古族傳統文化中獨特的祝酒禮儀為創作元素，將蒙古族舞蹈的起伏動律極具特色的道具酒杯巧妙結合，集中表現了蒙古族姑娘熱情好客，淳樸善良，崇尚禮儀的性格特點。榮獲江蘇省第四屆“紅石榴杯”少數民族舞蹈展演（專業組）優秀編導獎，優秀作品獎。此外，她還致力於支持外來舞種的引進，扶植青年藝術人才成長。她帶的研究生中，不乏外國學生的身影。她希望培養出更多高、精、尖的舞蹈人才，更好地傳承和發展民族舞蹈藝術。

韓淑英教授參加國際交流活動

　　學生都在以她為榜樣，在自己的人生道路上，堅守熱愛，持之以恒，為實現夢想而不懈奮鬥。

　　談及舞蹈藝術的創新與發展，韓教授感慨很多，她説：“曾經，我也難免陷入思維定式，覺得蒙古族《頂碗舞》似乎是內蒙古學生的專屬技藝，只有生長在那片廣袤草原、浸染著馬背民族文化氣息的孩子，才能將《頂碗舞》的韻味與精髓展現得淋漓盡致。畢竟，《頂碗舞》作為蒙古族傳統文化的璀璨明珠，承載著這個民族獨特的歷史記憶、生活智慧與精神風貌，它與內蒙古那片土地緊密相連，似乎天然就有著一種地域上的排他性。

韓淑英教授輔導《頂碗舞》

　　“然而，命運的安排讓我踏上了江蘇這片鐘靈毓秀的土地。這裡，水網縱橫、小橋流水，與內蒙古的遼闊草原截然不同，是典型的江南水鄉風情。但心中對蒙古族舞蹈的熱愛，讓我鼓起勇氣，決定在這裡開啟一場大膽的嘗試——帶領南方的孩子們排練頂碗舞。”

　　韓教授坦言，排練的過程並非一帆風順。南方的孩子們從未接觸過這種風格的舞蹈，他們不熟悉碎抖肩等獨特的動作技巧，更難以把握蒙古族舞蹈那種豪邁奔放、大氣磅薄的風格特點。他們的動作起初顯得僵硬而笨拙，頂在頭上的碗也總是不聽話地晃動。但她沒有放棄，而是用心地去教學。她給孩子們講述蒙古族的歷史故事、生活習俗，讓他們了解頂碗舞背後的文化內涵；她示範每一個動作，一遍又一遍地糾正他們的姿勢；她鼓勵他們用心去感受舞蹈中的情感，將自己融入蒙古族的文化氛圍中。

韓淑英教授與老師們一起探討AI輔助教學方法

　　韓教授説：“奇跡就在這樣的堅持中發生了。漸漸地，孩子們的動作越來越流暢，碎抖肩變得自然而富有韻律，他們的眼神中開始閃爍著自信的光芒。當排練結束，孩子們完整地將頂碗舞呈現在舞臺上時，那效果令人驚嘆不已。他們用自己的努力和才華，打破了我曾經的偏見，也讓所有人看到，地域從來都不是藝術表達的障礙。

　　“原來，藝術是沒有邊界的。它不受地域、民族的限制，只要有熱愛、有用心，就能夠跨越一切障礙，綻放出絢爛的光彩。南方的孩子們用他們的精彩表現證明，無論身處何方，只要心中有對藝術的追求，都能夠掌握不同民族的文化瑰寶。從那以後，我更加堅定了在江蘇這片土地上研究蒙古族舞蹈的決心。在民族民間舞教學中，我以蒙古族舞蹈教學為基礎，將其獨特的動作技巧、風格特點與其他民族舞蹈的元素相結合。

韓淑英教授參加紅色之旅活動

　　“我驚喜地發現，學生們在掌握了蒙古族舞蹈的基本功後，學習其他舞蹈變得更加輕鬆，他們很快就學會了如何用肢體語言表達情感，如何在舞臺上自信地展現自己。這不僅僅是舞蹈教學的成功，更是文化交流與融合的勝利。”

　　在這個多元文化相互碰撞、相互交融的時代，藝術家有責任去挖掘和傳承每一個民族的文化遺産，讓更多的人了解和喜愛不同民族的藝術之美。

　　韓教授通過民族民間舞教學，打破地域和民族的隔閡，促進文化的交流與共享，讓每一個孩子都能在藝術的滋養下茁壯成長，成為文化傳承與交流的使者。“而我，也將繼續在這條道路上堅定地走下去，用舞蹈傳遞愛與希望，讓民族民間舞的魅力在更廣闊的天地中綻放。”韓淑英教授説這番話時，目光堅定。（文 梁平 圖片由被採訪人提供）