銀花絲是一門傳統手工藝，它與蜀繡、竹編、漆器號稱成都的“四大名旦”，也是成都非遺的“五朵金花”之一。大家看到的成都銀花絲工藝品，精緻典雅，甚至頗具時尚感，但很難想像，這門手藝已經傳承了1700多年。

銀花絲一帆風順大龍船擺件 供圖 四川省文化和旅遊廳

　　纖細明亮的銀絲、惟妙惟肖的圖案、精湛優雅的工藝背後，是中國古代銀器技藝的一脈相傳，代表著一個個朝代的興盛與繁華，也述説了一段段非同尋常的歷史。

銀絲花熊貓系列作品 供圖 四川省文化和旅遊廳

　　驚艷 從大唐遺寶到皇家御用

　　2004年，陜西省西安市南郊何家村出土文物在北京大學展覽。展覽的眾多文物中，一件精美的唐代葡萄花鳥紋銀香囊，引起了成都非遺傳承人的注意。

　　這種銀香囊又稱為銀香薰球，玲瓏剔透，造型精美，最神奇的是無論如何轉動，內部的香灰都不會掉落。雖然這件文物是陜西出土的，但它的製作工藝，卻是成都的銀花絲製作工藝。

　　銀花絲製作技藝分為南北兩派，北京為北派，成都為南派。北派銀花絲的特點為鑲寶、鎏金，風格延續皇家的富麗堂皇，是宮廷技藝的繼承和發展；而南派銀花絲大多采取素銀，使用“堆絲、填絲、壘絲、炭絲、鏨刻”等技法，逐步形成了獨特的“平填花絲”技藝，其風格更加典雅，技藝更為細膩精緻，尤其是南派銀花絲工藝擺件技法，更是集歷代銀器技藝之大成。

　　“古代的達官顯貴們喜歡鍍金鑲寶，富麗堂皇的北派風格成為了皇家的御用。”銀花絲製作技藝國家級非遺傳承人道安説，“但進入20世紀後，隨著人們審美的改變，南派銀花絲這種以素銀為主，保持銀的本色的風格，更受國內外藏家的青睞。”道安是如今唯一掌握成都銀花絲全套工藝技術的傳承人。40多年來，她嘔心瀝血，守護著千年銀花絲最後的薪火。

　　輝煌 成都銀花絲工藝廠名噪一時

　　上世紀50年代，人民銀行在四川成立了“國營成都金店”，建立了成都銀花絲工藝廠，挖掘和恢復了銀花絲産品的生産。在全面恢復銀花絲生産的基礎上，國營工廠又招收了大批年輕人專門從事金銀飾品的生産。

　　道安出生於1962年，從小便喜愛畫畫。初中起，她白天上文化課，晚上就在夜校學習繪畫。1980年春節後，她收到銀花絲工藝廠的招工通知。進廠之初，她被分配到新産品試製車間，後來因為出色的繪畫和設計能力，開始從事銀花絲的設計工作。

　　為了做出更好的銀花絲産品，十餘年間，道安一面做銀花絲圖案設計，一面向各位老師傅學習製作工藝，也正是這樣的血汗折磨和時間沉澱，讓她成為極少數掌握銀花絲工藝全部30多道工序的名匠。

　　改革開放後，到成都參觀遊覽的外國友人日益增多，成都銀花絲工藝廠又是省市旅遊涉外定點參觀購物單位，銀花絲工藝品的銷售額大大提升，不僅打開了國內市場，同時也打開了海外市場。

　　銀花絲工藝品深受國內外人士喜愛，人民大會堂四川廳專門製作了兩個直徑100釐米的銀花絲大挂盤，美國四海公司訂了上千個銀花絲花瓶，成都銀花絲工藝廠由此名噪一時。

　　到了上世紀90年代初，成都銀花絲工藝的生産規模、技術水準、創匯能力均達到歷史最高點。據道安回憶，鼎盛時期的成都銀花絲工藝廠，曾有員工300名至500名。然而到了上世紀90年代後期，國際市場發生變化，外貿訂單逐漸減少，收藏市場緊縮，許多金銀製品廠都面臨倒閉，成都銀花絲工藝廠也逐漸開始走下坡路。

　　1999年，成都銀花絲工藝廠改制，道安“賦閒”回家。眼看研習多年的手藝就要荒廢，37歲的道安決定自立門戶，成立工作室。“我不能看著銀花絲這麼好的東西消失了。”懷揣著這份初心，道安開始了她的創業之路。

銀花絲作品 供圖 四川省文化和旅遊廳

　　傳承 創業艱辛後繼有人

　　創業的艱辛，是常人難以想像的。工坊開張的前兩年並不順利，經營不善，還遭遇過被坑被騙，直到三四年之後，市場才逐漸打開，銷售順暢起來。

　　2008年6月7日，銀花絲經國務院批准列入第二批國家級非物質文化遺産名錄。2009年6月，道安被評為國家級非物質文化遺産銀花絲製作技藝傳承人。

　　銀花絲和蜀繡、竹編、漆器、蜀錦並稱為成都非遺的五朵金花，而銀花絲工藝在五朵金花中工序最為繁多、技藝最為複雜。製作一件精美的銀花絲産品，從白銀材料投産到製作完成，需要經過熔煉、拔絲、備料、成型、焊接、打磨、表面處理等幾十道複雜的加工過程。其中尚有許多細小的工藝，基本上全靠手工完成，對技術要求非常高。

　　據了解，一個學徒從剛入手到成為某道工序的合格工，期間要學習物理、化學、冶金等多門知識，至少需要五年到十年的時間，想要掌握全套工藝就更為困難。

　　從1999年開始，道安的工作室共招收過20多名學徒。“收學徒最開始都是倒給他們錢，但依然留不下人，更別談開班授課了。”很多年輕人因為工作辛苦、工資低，學了不到一個月就要走。即使道安願意將自己的手藝傾囊相授，最後能堅持留下來的學徒仍是鳳毛麟角。

　　唯一讓道安感到欣慰的是，女兒王曉璐繼承了她的手藝，為銀花絲的傳承帶來了希望。

　　“80後”王曉璐大學期間學的是工藝美術，母親對銀花絲的堅守和熱愛，也耳濡目染地影響了她，讓她深深地愛上了這門傳承了1700多年的技藝。在母親的影響下，她嘗試工藝創新，根據年輕人的喜好，將浮雕、鑲寶、燒藍等立體製作技藝運用在成都銀花絲的設計製作上，讓銀花絲更具觀賞性與裝飾性。

　　“作為‘非遺二代’，我想和媽媽一起將成都銀花絲製作技藝更好地傳承下去。”王曉璐説。（文 楊雯涵）