繪素澡心·金陵—王小椿中國畫作品展

安靜的力量

　　文/屠曙光（南京師範大學美術學院教授、博士生導師）

　　中國傳統文化對於當下的意義，在於啟迪人們利用自覺之力解決人與己、人與人、人與自然之間的矛盾，並化解由此而産生的種種問題。小椿將繪畫作為自省的一種方法，作為發掘自己內心不足的一面鏡子。這種將藝術作為人生修養手段、在心性上發掘藝術根源的方法，與中國的傳統文化精神無疑是深度契合的。也正是這個原因，小椿將個展均命名為“繪素澡心”，對於純素之道和心性修持的堅守，兩者之於他的重要性不言而喻，我想這也正反映出他對於自身藝術觀的一種堅守。

　　小椿在繪畫上取法宋人。在這一點上可以看出他更多的關注不僅僅是筆墨趣味，而是背後更為廣大涵容的世界。宋畫的零度自我，之於自然偉力的無我之境，也許是今天更多藝術從業者所難以理解的。這樣的創作，風格何由而生？小椿沒有這樣的困惑，用他自己的話説：風格無需追求，大可一任自然；刻意追求的風格，往往是慾望的疊加和慣性思維的無限放大。寡欲則靜，靜則道生。仍然是他堅定的純素的道路。我想這正是他逐一放下此前種種所長，專心致力於傳統繪畫的真正原因。

　　欣賞小椿的畫，最直接的感受，是他畫裏瀰漫的安靜氣息。古人説，濁而靜徐清。將內心雜亂紛擾的東西澄汰乾淨，才能得到內在心靈的大快樂。優秀的藝術作品一定是作者純凈真性的流露，並因此而感染觀眾從而引發觀者心靈上的覺醒。

　　從和小椿的交流中，我知道他對於安靜是有過深切思考的。他認為，安靜背後，是與道相契合的真樂。安靜的靜與動不是相對立的，安靜裏面所蘊含的恰恰是無限的活力與生機，而不是死水一潭，他甚至深切體會到，安靜的力量是無窮的。也許正如他所説，只有安靜，與心靈的距離最為接近；也只有更深切的安靜的創作，才更能抵達人心，之於作者和觀者都是如此。從他樸素的言語中，我感到他正身體力行地踐行和追尋哲學上所推崇的澄明之境。他是一位畫家，但更是一名修行者。

　　對於自己的作品而言，小椿顯然既是創作者也是觀眾。在這雙重角色裏，相對於畫畫過程中對安靜的追求，我相信，他在繪畫的前後，應該感受了更多安靜所帶給他的快樂。

　　戊戌春月于金陵

　　走近溪廬——王小椿工作室