點開一條“音樂相伴·勿忘心安”的推送，貝多芬的“田園”舒緩動人，拉赫馬尼諾夫的鋼琴曲傳奇不朽；“演出相伴·釋放心情”板塊中，每天推薦的一部實況視頻涵蓋了亞歷山大紅旗歌舞團“鐵血再燃”音樂會、大劇院版威爾第歌劇《阿依達》等多場演出；“藝起加油·共同前行”邀請了著名鋼琴家殷承宗等多位藝術家，為武漢加油助威，宣傳防疫知識；“同舟共濟戰疫情·國家大劇院在行動”中，情景報告《嚴冬即將過去，春天就在眼前》、合唱《天使的身影》等節目均為全新錄製。

　　自疫情發生以來，國家大劇院相繼取消了春節與2月份的演出和相關活動，暫停參觀。在為觀眾辦理退票的同時，工作人員總能收到這樣的反饋：某場演出期待了許久，取消實在覺得可惜；劇院不能去了，每天宅在家裏，總是不知道該做些什麼。在這種形勢下,正月初三當天，通過微博和微信公眾號，“線上大劇院”向觀眾開啟。

　　在院長王寧親自策劃和統一部署下，國家大劇院多個部門通力協作，加急策劃排演了一系列抗擊疫情主題的作品；精心策劃一系列線上産品，用藝術提振士氣，陪伴觀眾，這也體現國家表演藝術中心的使命與擔當。

　　1000多場“庫存”演出實況精選上線

　　包括原定於2月份登臺的俄羅斯亞歷山大紅旗歌舞團音樂會這樣觀眾期待已久的演出在內，截至目前，國家大劇院已經取消了包括大劇院及臺湖舞美藝術中心等演出86場，取消歌劇電影放映、藝術普及教育等活動60多場。

　　“很多觀眾都覺得遺憾，他們已經不能缺少藝術的陪伴。”國家大劇院品牌中心副主任侍瑩瑩説，“線下的演出取消了，我們可以在線上繼續為大家提供藝術服務。從決定為觀眾退票的那刻起，我們就開始了相關的策劃。”

　　1月27日，國家大劇院的微信公眾號發出了第一條“音樂相伴·勿忘心安”的推送，安妮-索菲·穆特演奏的門德爾松《E小調小提琴協奏曲》直抒胸臆、境界開闊，維也納童聲合唱團的《雪絨花》空靈柔軟。配上解説詳細的文字，幾段精心挑選的音樂暫時排遣了憂慮，也簡單普及了古典音樂的相關知識。

　　截至目前，“線上大劇院”已經推出了“音樂相伴·勿忘心安”、“演出相伴·釋放心情”、“舞蹈相伴·宅出健康”、“藝起加油·共同前行”、“線上看展·宅出品味”、“同舟共濟戰疫情·國家大劇院在行動”6個系列，旨在普及高雅藝術的“藝術微課堂”也將很快上線。除了“同舟共濟戰疫情·國家大劇院在行動”，其他內容很多都來自國家大劇院的線上資源。

　　侍瑩瑩介紹，國家大劇院的古典音樂頻道已經積累了1000多場高清演出實況，此外還擁有大量的音樂唱片、幕後花絮等精彩內容。從這些“庫存”中，“線上大劇院”挑選了最適合當下觀眾觀看的部分。

　　比如在“演出相伴·釋放心情”板塊中，“小編”們推薦了紅旗歌舞團2018年初在國家大劇院上演的“鐵血再燃”音樂會。2016年末，紅旗歌舞團的64名藝術家在一場空難中喪生，舉世震驚，這場音樂會是他們重組後的第一場世界性演出。原定於2月26日三度上演的大劇院版威爾第歌劇《阿依達》是大劇院體量最大的自製劇目，500余名演職人員來自6個國家和地區。如今，演出取消，一部實況視頻暫解樂迷的“相思”之苦；“線上看展·宅出品味”詳盡地展現了“皖樂徽聲——安徽音樂戲曲文物展”的文物圖片，讓觀眾如同親臨現場；“藝起加油·共同前行”中，79歲的鋼琴演奏家殷承宗從美國的家中發來了為祖國助威加油的視頻，背景音樂正是他曾于國家大劇院演奏的鋼琴協奏曲《黃河》。

　　40小時錄製“聲”援武漢

　　“我看不見你溫柔的面孔，卻看得見你美麗的眼睛。我看不見你甜美的微笑，卻看得見你忙碌的身影……”鋼琴聲響起，國家大劇院歌劇演員隊和合唱團的歌唱家戴著口罩輕輕唱起，歌聲中滿是擔憂與崇敬。這首由抗擊過“非典”的應急總院醫生袁英作詞、作曲家張千一譜曲的《天使的身影》自2月2日首次亮相以來，微信閱讀量達到了10萬+。

　　包括《天使的身影》在內，“同舟共濟戰疫情·國家大劇院在行動”目前還推出了詩朗誦《致我的朋友們》、歌曲聯唱《團結就是力量+為武漢加油》、情景報告《嚴冬即將過去，春天就在眼前》、歌曲《我們在一起》5個節目。這個板塊也是“線上大劇院”中操作難度最高的部分，除去藝術家們在家中分別拍攝、再由後期合成的《我們在一起》，其餘4個節目均為現場錄製，從策劃準備到現場錄製和首批作品的發佈，20多位藝術家和10余位製作人員用時不到48小時。

　　“我們接到通知，是1月30日晚上11點。”國家大劇院相關部門負責人回憶。考慮到當下的疫情和劇院的演員情況，大家決定將作品的形式定為方便操作的詩朗誦和合唱。1月31日一大早，劇院劇目製作部門迅速聯繫了留居北京的大劇院戲劇和歌劇演員隊以及合唱團成員，當天下午兩點左右，錄製正式開始。

　　錄製分為錄音和錄影兩個部分進行。疫情當前，安全是最為重要的考慮。“我們避免讓大家同時集中地出現在同一個場地。”國家大劇院相關部門負責人告訴記者。四段作品中，歌曲聯唱部分的《為武漢加油》以及著名作曲家張千一譜曲的《天使的身影》都是新作，在歌唱演員熟悉樂譜的時候，詩朗誦的錄製首先進行。錄音棚的空間相對封閉，為了減少人員接觸，製作團隊基本上採用的都是分期錄製的方法，儘量讓演員獨自進入錄音棚；在劇院公共空間和音樂廳錄影時，演員也是彼此分開的，因此在視頻成片中，單人鏡頭佔了絕大多數。而每錄完一個節目，工作人員都會對場地進行細緻的消毒。

　　“國家大劇院是全國最高表演藝術中心，這些作品是我們的使命與擔當，也代表著首都文藝界為前線抗擊疫情鼓勁加油，還是要有一定的藝術品質。”製作團隊思慮再三，按照聲部安排，儘量讓演員們走進錄音棚現場收音。整個錄製過程中，大劇院還聯繫藝術家對作品不斷地調整修改，比如《為武漢加油》的副歌部分最核心的“為武漢加油”一句經過了不斷的重復變調，比原版更加打動人心；《天使的身影》原為女聲小合唱而作，為了充分發揮大劇院合唱團的優勢，也讓全曲更具感染力，張千一臨時加急改出了領唱加合唱的版本。

　　為了儘快完成錄製，不少工作人員連續三十多個小時沒合眼，送來的盒飯放涼了也顧不上吃一口。當最後幾位歌唱家完成工作離開劇院時，時間已近2月1日淩晨兩點。“沒有機會衝鋒到抗擊疫情的第一線，我一直覺得有些遺憾，所以得到劇院的通知後，我真的非常激動，不管怎麼説，我們都能用自己的方式貢獻一點力量。”大劇院合唱團演員隊隊長梁羽豐説，“哪怕有幾個人能夠通過這些作品受到一點點鼓舞，我們作為藝術工作者，都會覺得自己的工作是值得的。”

　　本報記者 高倩 牛小北攝