《白鹿原》片段展示。 記者 方非攝

　　2024年6月12日，北京人民藝術劇院建院72週年。“70週年院慶之後，我們一直在思考今後的人藝應該怎麼走。”北京人藝院長馮遠征説。對這座處於新老交替關鍵時期的戲劇聖殿來説，“年輕化”顯然是一大著力點。

　　在“青春人藝”的主題下，今年，北京人藝的院慶紀念日將線下活動和線上直播相結合，以長達12小時的戲劇體驗全面展現人藝72年的藝術成果和發展傳承。青春的力量與創新創造的基因一直伴隨著北京人藝的腳步，並延續至今。

　　兩屆學員班暢聊學藝故事

　　上午10時，首都劇場裏響起一片掌聲，人藝1985級學員班全體成員與剛剛結業的2022級表演學員培訓班學員一起現身，是對這場觀眾分享會的標題“經典與青春”的生動詮釋。舞臺一側，相識數十年的馮遠征、吳剛、丁志誠、岳秀清、高冬平、王剛、孟秀、劉小蓉老友再逢，另一側，年輕的劉宸、周情雲、柳文伊、杜子俊、宋建霖、龔鈺泉、杜博濤還難掩一點緊張，兩代人藝人的對話如同架起了時空橋梁，把劇院的溫情與傳承風趣道來。

　　一件從人藝戲劇博物館裏淘出來的硬皮筆記本，成為打開回憶的鑰匙，泛黃的紙頁裏珍藏著85級學員班每天的“大事記”。兩年的朝夕相處，讓所有人對彼此的“糗事”心知肚明：吳剛、丁志誠“筋硬”，最不愛上形體課；馮遠征、岳秀清、劉小蓉每天點名時最先到場，在總是晚起的丁志誠看來，勤奮的他們“起得比雞還早”；孟秀開竅晚，有段時間甚至走到了被淘汰的邊緣，馮遠征、高冬平陪她去觀察生活、演小品，岳秀清一有時間就找她聊天談心，孟秀不禁感慨，“因為有他們的幫助，我才能最終留在北京人藝。”

　　吳剛曾在一篇文章中寫到，他喜歡聞人藝“後臺的味兒”，如今仔細想來，那是劇院“嚴謹、開放、快樂的創作精神”沉澱下來的痕跡。年輕人則想再給這種“味兒”延伸出一點“人情味兒”的溫暖。“排《小井衚同》時，跨進排練廳的門檻，所有老師安靜地看著我這個新換上來的小孩，我特別明顯地發現自己腿肚子都在抖。”杜子俊説。但下了舞臺，每一位前輩都會來安撫他的緊張，“從這些細枝末節裏，我們能清楚地感受到劇院對年輕人的愛護和寬容。”

　　7個考核片段首次與觀眾見面

　　近年來，北京人藝通過青年演員藝術考核等方式為優秀人才搭建平臺，不少演員在考核中脫穎而出，一批劇目孵化登臺，豐富了劇院的劇目儲備。已然取得的成果，在這場“我們正青春”北京人藝青年演員優秀考核作品展演中集中亮相，《家》《晚安，媽媽》《喜劇的憂傷》等7個優秀考核作品片段首次與觀眾見面，吳剛、岳秀清、王剛、龔麗君、吳珊珊、唐燁擔任現場評委，按照正式考核的標準進行逐一點評。

　　演員們突破自我的勇氣和創意令人讚嘆，比如，《晚安，媽媽》中，向來以飾演小孩角色見長的演員韓清“顛覆性”地飾演了一位蒼老又心痛的母親；《喜劇的憂傷》中，扮演過甄宓、虞姬、陳白露等一眾美人的陸璐換上一頭卷髮，變成口音濃重的蹩腳編劇。片段結束的鈴聲響起後，評委們顯然沒有止步于你好我好式的表面文章，如何運用氣息、如何平衡喜劇片段與小品的關係……他們的建議一針見血，切實可行。

　　“2016年，我開始擔任演員隊長，那個時候，我們能感受到年輕演員在創作上遇到的瓶頸。有些演員經常扮演同一類型的角色，也有觀眾給我們留言，反映年輕人的臺詞聽不清楚。”馮遠征説。青年演員藝術考核應時而生，“考核不是難為大家，而是為了提升他們的業務能力，儘快與人藝合槽，同時也展現平時很難表現的另外一面，充分釋放自己的才華。”

　　3場演出年輕面孔處處可見

　　換下考核的服裝後，許多演員暫時鬆口氣，馬上又要走進劇場的化裝間，找到另外一部作品中的自己。從6月11日開始，3場演出每晚同時在北京人藝上演，年輕面孔處處可見：首都劇場裏，原創歷史大戲《張居正》迎來二輪演出，人藝實驗劇場和北京國際戲劇中心·人藝小劇場裏，《長子》《進入黑夜的漫長旅程》各成意趣。“要讓年輕人儘快接班，就得在舞臺上展示他們，讓更多觀眾儘早認識他們，也讓他們儘快成熟起來。”馮遠征説。

　　網絡雲端，好戲同步開演，4K技術錄製的《阮玲玉》高清實況錄影、經典作品《嘩變》分別在午間與夜晚播出。此外，昨天長達12小時的直播還包括探討小劇場實驗性的“戲劇沙龍”、劇目創作專題片、現場導賞、“雲遊”劇場等豐富內容，串聯起縱貫清晨至深夜的戲劇藝術體驗。“希望北京人藝能創作出更多更好的為人民群眾喜聞樂見、經得起時間考驗的優秀話劇作品，無愧於招牌之中‘人民藝術’四個大字，無愧於偉大的新時代。”網絡直播間的觀眾熱情留言，訴説著他們對人藝的深情與期盼。

　　為人民而歌，與時代同行，72歲的北京人藝正在以青春的姿態繼續前進。( 記者 高倩)