12月26日，北京人藝話劇《張居正》在首都劇場開啟新一輪演出，本輪演出將持續至2026年1月4日（週一休息），陪伴觀眾共度元旦佳節，迎接新年。

　　這是該劇繼2023年底首演、2024年復排後的又一次精彩呈現。自2023年底首演以來，《張居正》已在北京人藝完成三輪演出，並於今年9月受邀參加第16屆國際亞歷山德林斯基戲劇節，獲得海外觀眾認可。

　　本輪演出海報

　　話劇《張居正》改編自著名作家熊召政獲茅盾文學獎的同名長篇小説。2002年，熊召政創作的小説《張居正》正式出版，2005年獲得第六屆茅盾文學獎，後由作者本人改編為熱播影視劇。此後，熊召政歷時四年、九易其稿，為北京人藝量身打造了話劇劇本，一改小説原有架構，以全新的結構方式呈現張居正的人生與歷史貢獻。

　　表達超越時空，“呈現出一種歷史的縱深感”

　　話劇《張居正》採用現實與非現實雙線交替敘事的創新手法，成為北京人藝歷史劇創作上的新探索。導演兼主演馮遠征表示，不同於原著小説的宏大鋪陳，也不同於電視劇的線性敘事，話劇《張居正》以精練的人物塑造、富有東方意蘊的舞臺呈現，拓展了歷史的縱深感與觀眾的想像空間。

　　劇照  馮遠征飾演張居正，張培飾演李太后

　　聯合導演閆銳介紹，該劇用現實與非現實兩條線索並行、交替敘事，一條選取張居正人生中擔任首輔的重要事件為節點，串聯起他整個改革之路；另一條則大膽想像，用非現實的手法展開他身後的一些思索，打通現實與想像。“這樣的表達超越了時間與空間，呈現出一種歷史的縱深感，讓人得以從不同層面去回看歷史，回溯張居正改革的真正價值與意義。”

　　劇照

　　舞臺設計上，《張居正》呈現出空靈、流暢、簡約的風格，極具東方審美意境。舞臺上，靈感來自故宮大殿的八根紅色立柱構建起整個表演空間，多媒體的數字影像協助構建起跨越時間的空間感。整個舞臺隨著場景的轉換“絲滑”流動，打破了真實與想像的邊界，在實與虛、明與暗之間實現連接和共融。演出中沒有幕與幕之間暗場、轉場的間歇，全部場景的轉換都伴隨演出流動進行，大氣悠揚的音樂貫穿其中，帶觀眾“一鏡到底”地感受自由與流暢。

　　劇照   馮遠征飾演張居正

　　作為導演兼主演，馮遠征強調，《張居正》的重點不是講故事，而是探討一個改革家的心路歷程，是對人、對改革的一種深刻思考。在他看來，“張居正首先是一個人，但他的喜怒哀樂又不同於普通人。現實中的他是有胸襟有氣魄的改革家，臨危受命，表面波瀾不驚，但內心也有焦躁不安；當他身後回看自己時，則更是包容的、理解的，看淡了自己個人的境遇，放在更廣闊的歷史層面去看待改革和反思自己。”

　　中生代與新生代合力打造，體現舞臺傳承

　　本輪演出由馮遠征、張培、劉智揚、李勁峰、何靖、李金濤、聞博、劉宸、孫驍瀟、金漢、梁國棟、郭為、解天、黃麒源、郝賈沛釗、李紫瑞、徐督、龔佳豪等中青年演員共同呈現。這樣的中生代與新生代組合，體現了北京人藝的舞臺傳承。

　　劇照  劉智揚（中）飾演成年萬曆帝

　　在劇中飾演成年萬曆皇帝的劉智揚表示，萬曆皇帝對張居正的感情很複雜，有愛，有恨，也有逆反。在他看來，萬曆皇帝在很多時候都是鬱鬱不得志的，心中既有對張居正的恨，也有對他的愛。劉智揚希望通過表演，讓觀眾感受到，這不是一個單一的“皇帝”，而是一個有血有肉的人。

　　劇照  張培（中）飾演李太后 

　　飾演李太后的張培分享道，一開始排練的時候，她還是在表現角色母性的一面，馮遠征導演就指出這樣演還是在舒適區裏待著，跟《杜甫》中的杜甫夫人演繹方式沒有兩樣。導演從臺詞上給她糾正，把每句話的最後兩個字揚起來，表現出李太后聽政時期的威嚴和決斷。

　　劇照

　　在劇中飾演貪官胡自皋的演員劉宸，此次也對其角色進行了精心打磨。他將胡自皋的三場戲分別定位為“初相識”、“定基調”和“悟人生”，致力於演出人物並非“非黑即白”的複雜性。在最後一場發生於“天地間”（陰間）的戲份中，劉宸運用了戲曲功底：唸白採用氣聲表現氣若遊絲之感；步伐上借鑒戲曲的“搓步”以呈現漂浮狀態；站立時則通過“存腿”微蹲營造上下浮動之感。

　　劇照    劉宸（右一）飾演胡自皋  本文劇照攝影：李春光 王小寧

　　特別是在演繹“一步踏對，雞犬升天；一步踏錯，家破人亡”這句臺詞時，他加入了京劇“屁股坐子”的身段，生動表現了人物從趾高氣揚到頹然泄氣的狀態轉變。劉宸表示，希望通過喜劇手法處理，讓觀眾覺得這個“可惡之人演得可笑，可憎之人演得可愛”。