在位於烏蒙山腹地的貴州省六盤水市水城區，有一種獨特的藝術形式——水城畫（也稱水城農民畫），這種根植于多民族文化土壤的民間藝術，以明快的色彩、誇張的造型和真摯的情感，成為記錄鄉村生活、傳遞文化自信的鮮活載體，既保留原生土壤的質樸，又兼具現代藝術的抽象美感，被譽為“中國農民特有的藝術語言”。

　　當地農民以畫筆為媒介，將農耕生活、民族節慶、自然風物轉化為極具視覺衝擊力的畫面。色彩濃烈如高原陽光，線條自由如山間流水，構圖飽含民間敘事的張力。“我喜歡畫我們農村生産生活、勞動場景，我會把自己的親身體驗帶到我的畫中，把我自己的情感融入到畫中。”農民畫師熊師提説。

水城農民畫家何劍春的作品 攝影 楊展淩

　　歷經多年發展，水城畫從鄉間墻繪躍升為國際文化交流的“使者”：2024年，60幅水城畫作品亮相加拿大，39幅登陸日本東京，4幅進入香港展覽，11幅水城畫入選南京“大地流彩”雙年展，深圳文博會更是為水城畫開闢專題展區，這種突破地域限制的傳播，印證了鄉土藝術的世界性價值。

　　水城畫的核心生命力，在於其與鄉村振興的深度聯結。《經果林》描繪村集體合作社經濟，《養殖致富奔小康》記錄精準扶貧政策下的生活變遷，《摘金果》則以豐收場景隱喻鄉村振興的成果。《採蘑菇》則以幾何化的場景表現科學種植的成果。這些作品既是農民對日常生活的詩意記錄，也是政策成效的藝術化注腳。

　　多民族文化的交融賦予了水城畫獨特基因，苗族服飾的刺繡紋樣、布依族的蠟染技法、彝族的圖騰符號，都成為畫面中元素。正如水城區文化館研究員董成所言：“不同民族的審美在畫布上碰撞，最終凝聚成水城的文化符號。”

　　近年來，為突破“墻內開花墻外香”的困境，水城區構建了一條從創作到市場的全産業鏈，政府主導的“黔旅工匠”培訓計劃孵化出夜郎風非遺工坊、猴兒關苗寨畫家群體等創作集群，文創産品開發涵蓋77類商品，農民畫主題郵局、景區體驗店等線下場景更讓藝術走入大眾生活。2025年，“村畫”元素被融入新春文化活動，實現“藝術生活化”的二次傳播。

　　水城畫映射了鄉村振興戰略下文化自覺的深層邏輯，鄉土藝術並非靜態的“非遺標本”，而是可以通過創造性轉化融入現代經濟體系，農民畫本身也在經歷從“農耕敘事”到“文化IP”的嬗變。當城市文明不斷追問“鄉愁何處安放”時，水城農民畫以斑斕色彩給出了答案——真正的文化自信，源於對土地的熱愛與對生活的誠實表達。這支從烏蒙山深處伸向世界的畫筆，正在續寫著中國鄉村文化振興的新篇章。（文 李鴻）