油畫中的海南山水精神

　　《春天裏的溪流》 王銳（海南）

　　提到山水畫，許多讀者便會聯想到國畫中的水墨山水。日前，伴隨著悠揚的小提琴聲，“南方品格——中國南方油畫山水畫派海口寫生展暨作品集首發式”在省博物館開幕，至5月集中展出來自12個省份29位畫家的76幅油畫作品。

　　這些作品或詩意盎然，或古典優雅，或細膩生動，不僅展現出海南山水的自然之美，同時還刷新了讀者對山水畫的認識——原來油畫中的山水也能有濃濃的中國風。在畫家王銳看來，用油畫語言表達中國文化精神，早已是眾多中國畫家的共識，且經過吳冠中、林風眠等幾代中國畫家的努力，油畫民族化已成為東西方文化融合的標誌之一。

　　為什麼中國畫家酷愛描繪山水之美？畫家紙上的山水精神究竟是指什麼？觀眾又該如何欣賞油畫中的山水之道呢？

　　中體西用

　　畫作講述海南故事

　　在展廳的最深處，一幅名為《春天裏的溪流》的畫作，吸引了不少觀眾駐足欣賞。這幅畫將近一米長、半米寬，像是一扇窗的大小，站在畫前，仿佛看到窗外的風景：滿眼的綠色，依次鋪開，有翠綠、有青綠，還有白色的小花與細嫩的樹葉，令人心曠神怡。那潺潺的小溪，看似嫻靜恬淡，溪中的漁網與遠處若隱若現的電線桿是伏筆，寓意著文明，這是一處有人煙的“桃花源”。

　　據作者王銳介紹，這幅畫作雖係寫生創作，但漁網卻是創作者自己加上去的，他認為，畫家寫生時，既會如實記錄一地的風貌，也會根據自己的想像與理解，加入一些創意和想法。“畢竟畫畫不同於攝影，它更像是畫家眼中的風景，而不只是攝影鏡頭下的風景。”所以，透過一幅畫，大致可以看出畫家本人的審美趣味與心性追求。

　　王銳一直倡導在中國傳統繪畫天人合一的人文精神背景下，進行新油畫風景寫生。在他看來，像李可染、趙望雲等中國畫家，通過對景寫生，走出畫室，直接面對大自然之中最鮮活的現實生活，走上了對中國畫的創新之路。“從現實的寫生對象中獲得新方法，放下沿襲古人原來的繪畫表現方法，才有可能不帶成見地發現未見之美而開一代新風。”

　　中國藝術反映的是人心靈的境界，一片山水就是一片心靈的境界。“靜謐的自然風景能喚起人們對美好生活的嚮往”，王銳認為，畫家描繪海南山水，通過畫家詩意筆觸，可以挖掘出海南山水背後的人文內涵，讓讀者看見一個不一樣的美好新海南。“我們海南有山有海，如果再有藝術家的創作，一定能碰撞出不一樣的火花。”

　　透過一幅畫

　　記住一座城

　　俄國詩人普希金曾寫下偉大的詩篇《致凱恩》，詩人那飽含激情的筆觸不僅感動了凱恩女士，也感動了無數讀者，以致于他們曾漫步過的密林小道，如今已成為一處名叫“凱恩小道”的旅遊景點，吸引著無數詩迷來此追隨詩人的腳步。

　　“就像我們讀了北宋文學家蘇軾的《赤壁賦》，會想要瞻仰赤壁古戰場，讀者也會通過一幅詩意的山水畫，記住一座城市的美，這也是我們組織不同省份的名家來海南寫生的初衷之一。”既是策展人，又是土生土長的海南人，王銳對海南山水的魅力很是自信，他堅信海南山水不缺乏美，只是缺少發現美的詩意的眼睛。

　　就像畫家陳和西的作品《花道》，畫家筆下的海南顛覆了許多人對海南的印象：大眾記憶中的海南是熱帶風情、明媚的陽光、大片的椰子樹，可陳和西卻用內斂的紅色來描繪海口庭院裏的三角梅，畫作的調子甚是古典含蓄，像是19世紀俄國小説中的莊園。“陳和西先生喜歡文學與詩歌，他的作品除了技法獨特外，更打動人的是他畫面所營造的那悠遠綿長的意境。”王銳解釋道。

　　在王銳看來，陳和西將西方油畫的語言形式和中國文人畫的意境美相結合，使人心靈蕩滌浮塵、洗盡鉛華，讓心境回歸生命本原的寧靜與悠揚。“事實上，從張冬峰、陳和西、王銳、張立平、陳宜明、羅朗、翁凱旋、顏蘇、張昌貴等人的創作中可以看出，儘管本次參展的畫家各具特色，但都追求國畫寫意與西畫光色的融合。”評論家馬良點評道。

　　馬良認為，畫家們之所以選擇用“山水”而不是“風景”來定義其繪畫類型，正是因為他們希望能將中國古代山水畫的精髓融入油畫創作之中。“山水是藝術永恒的源泉，是藝術家靈感的來源。道法自然，山水啟蒙藝術。”在詩人李少君看來，“外師造化，中得心源”，幾乎是中國藝術的一個定律，畫家不拘泥于國畫語言，用油畫語言表達海南山水，這是回到藝術的起源。

　　融匯油畫語言

　　展現海南的包容

　　畫境是繪畫的精神氛圍，是由繪畫形式結構所體現的整體氣息，它是決定一幅畫成敗的關鍵。“仁者樂山，智者樂水。”在王銳看來，山水這種巨大的精神凈化功能和靈魂療治作用，可以安慰心靈，緩解世俗的壓抑，當人們看多了海南山水畫，自然會將畫中的意象與海南聯繫起來，加深對海南的印象與理解。

　　畫家對海南的理解可不止是閒適宜居，四川畫家張昌貴的作品《港灣裏的小艇》，就從側面描繪出海南生活。雖然畫中乍看之下沒用人物，但從整齊排放的遊艇中，可以看出海南港灣的繁盛。“海南發展很迅速，無論是經濟，還是社會發展，都是一座蓬勃向上的城市。”張昌貴坦言，每次來海南，都會帶給自己不一樣的創作衝動。

　　再比如海南畫家李東東的《嵐系列》作品，看著畫面氤氳的意象，會給你一種水墨山水畫的錯覺；而如果這是水墨山水畫，但看起來又很現代，有當代藝術的風格。正是在古典與現代的視覺碰撞中，讓人體會到不一樣的海南畫家精神面貌，他們勇於創新，既尊重傳統，又敢於去創作屬於自己的獨特風格。

　　在王銳看來，他們正以中國傳統繪畫精神為背景，以海南地域文化為立足點，融匯西方油畫的表現性語言，塑造具有東方審美視角的油畫寫生作品，不僅賦予油畫風景寫生新的思考，還體現海南海納百川有容乃大的精神，展現出中國特有的人文關懷之情。