現代花鼓戲《河西村的故事》獲讚 創新傳統戲劇的潛江模式值得借鑒

圖為專家“一劇一評”研討會現場

　　第三屆湖北省花鼓戲藝術節5日在潛江啟幕，大型現代花鼓戲《河西村的故事》的精彩呈現，引來花鼓戲院團、專家、戲迷的各方積極評價，認為潛江創新的花鼓戲手法吸引了更多年輕觀眾接受和喜歡花鼓戲。

　　湖北各劇團像牡丹花一樣，綻放各自芳華

　　6日，在本屆藝術節的專家“一劇一評”研討會上，國家一級編劇、劇作家沈虹光説，《河西村的故事》代表了湖北省花鼓戲的高水準，給地方戲曲出彩提供了很好的經驗和樣板。“我看了三次，每次都看得到反思提高，劇本猶如珍珠出殼，一點點打磨，放出光彩。”

　　沈虹光認為，戲劇結合地方特色語言，充分運用戲曲表達方式，紮根老百姓生活，既有藝術性，更有生命力。她希望各劇團能借助花鼓戲藝術節的影響力，持之以恒發展下去，不斷弘揚中國傳統文化，讓家鄉的聲音、家鄉的文化傳播得更遠。

　　著名漢劇表演藝術家、國家一級演員程彩萍説：“這次花鼓戲藝術節，各個劇團像牡丹花一樣，每一層都有每一層的美。比如，監利縣荊州花鼓戲藝術研究所這樣的鎮級劇團，也綻放出了自己的‘芳華’，讓人賞心悅目。”

　　監利縣荊州花鼓戲藝術研究所副所長陳林説，參加藝術節能提升自己的演出水準，可以互相學習觀看，開拓眼界，揚長避短，對業務提升有很大的幫助。

　　花鼓戲藝術節是一次大聚會、大檢閱

　　“潛江在花鼓戲的發展和傳承上有著得天獨厚的優勢，我們中心的32個人都懷著‘朝聖’之心前來！”仙桃市花鼓戲傳承保護中心黨支部書記劉錦説，花鼓戲相對於其他文化産業來説，受眾面比較窄，因此人才缺失的問題比較嚴重。

　　在劉錦看來，潛江花鼓戲《河西村的故事》用創新的手法吸引了更多年輕觀眾接受和喜歡花鼓戲，有助於燃起花鼓戲的“燎原之火”，對花鼓戲的傳承和發展起到了促進作用，是行業榜樣，值得大家學習。

　　“戲曲既要能夠上劇場，也要能夠進廣場。”湖北省實驗花鼓劇院院長徐中兵説，自2018年9月首演後，《河西村的故事》已在北京、湖南、河南、江西、上海等地巡演40余場，走進了大城市的高雅藝術殿堂，也在送戲下鄉時博得農村百姓喝彩。

　　花鼓戲藝術節對於參演演員、院團都是一次大聚會、大檢閱。荊門市藝術劇院副院長羅濤表示，“儘管各地花鼓戲的表現形式不同，但藝術有著共通性。藝術節讓演員既可同臺競技，又可互相學習、互相促進。對院團來説，其工作作風、舞臺呈現、對花鼓戲保護傳承力度等都會在舞臺上得到呈現。”

　　接班人層層不斷，中青年演員要挑大梁

　　“這部劇的亮點在於老中青三代演員的結合，是湖北省藝術研究院根據劇團特點量身定制的。”《河西村的故事》趙小荷扮演者、青年演員付潛芬説。

　　“我們不希望聽到‘前無古人後無來者’的評價，更希望長江後浪推前浪、青出於藍勝於藍，‘後無來者’是對我們老一輩藝術家最大的悲哀。”國家一級演員，第15屆中國戲劇梅花獎獲得者李春華認為，要傳承保護傳統戲劇，培養並留住人才是一大課題。

　　近年來，潛江市委、市政府高度重視文化發展，特別是在文藝人才建設方面，返聘國家一級演員胡新中、李春華退休後在當地工作，並與藝術高校聯合開辦花鼓戲專業後備人才定向班，培養花鼓戲專業演員20余名；實施“名家傳戲”工程，以師帶徒，組織青年演員申報湖北省牡丹花戲劇獎、上海白玉蘭表演獎、湖北省戲曲年度新秀等，使得一批技藝精深、個性鮮明的青年演員涌現。

　　“潛江的花鼓戲在江漢平原有很深厚的群眾基礎，演出有廣闊的消費市場和發展前景，潛江模式值得學習和借鑒。”漢劇表演藝術家、國家一級演員程彩萍説，目前國內各劇院雖有國家層面的重視和扶持，但更需劇院自身提升內功，培育新人，多出精品，才能走得更遠。同時，期待院團接班人層層不斷，中青年演員都能挑起大梁。（趙夢琪）