“優秀的作品太多，而獎項太少。”閻建鋼半開玩笑地表達了評委共同面對的“難題”。在第29屆上海電視節白玉蘭獎即將揭曉之際，紀錄片、動畫片、電視劇三個類別的評委們昨日齊齊現身，就評委標準、入圍作品特點及劇作創作趨向等暢談了彼此看法。

　　入圍佳作的輪廓：多元、精品

　　第29屆上海電視節白玉蘭獎獲獎名單未公佈之前，評委們自然惜字如金。但從他們對入圍作品的觀點看法，或許已經可以勾勒出年度佳作的隱約輪廓。

　　白玉蘭獎優秀作品數量密集，既是觀眾的幸福，也是評委要面對的莫大難題。對於今年白玉蘭獎入圍作品的整體水準，閻建鋼表示：“懷著特別喜悅和驚訝的心情，看到本次白玉蘭獎出現了那麼多精品。”演員海清也認為，本次白玉蘭獎入圍作品“呈現出多元化”特徵，體現出中國電視劇産業的整體發展已經取得了長足進步。演員尤勇智的觀點與海清相近，認為“各種風格類型的作品百花齊放、百家爭鳴，而不是某種類型一家獨大”。評論家李躍森表示，今年的作品從劇本的文學敘事風格技巧來看都日臻成熟，而他個人更加關注作品的藝術感染力。

　　白玉蘭獎最佳導演和最佳演員的競爭激烈，而兩者在創作團隊中的契合度，往往是作品成敗的關鍵要素之一。導演楊磊坦言在開機前陣容的“正確選擇”很大程度上可以“預見”最終結果；當然“好的溝通也非常重要，在劇本圍讀時的靈感碰撞，在拍攝現場的相互催化，都對作品的提升幫助很大”。

　　發掘出打動人心的力量，也是一種創新

　　儘管每年的劇作産量巨大，但能入圍白玉蘭獎的精品，一定是在創新方面有所突破的。對於那些套路化的作品，別説過評委這關，觀眾首先就不答應。對於劇作的創新問題，評委們也從各自角度提出了自己的看法。

　　面對觀眾日益高漲的審美需求和對於創新的期待，編劇王小槍説：“觀眾希望看到人物關係、敘事角度等方面呈現出讓人耳目一新的特點，這也是編劇的核心競爭力。本屆入圍作品就在文學敘事上風格迥異、各有韆鞦。”楊磊認為：“創新，不一定是拍出大家沒見過的東西，可以是從生活中挖掘出打動人心的東西，真實地呈現出來。”

　　法國演員安地則強調，優秀影視作品的共同特徵在於原創性。他用一口流利的中文表示：“作為熟悉中國文化的外國人，我會儘量從中國觀眾的角度去理解作品，但影視作品本身具備打動人心的力量，足夠克服語言的障礙。”海外電視劇單元評委、英國製片人艾爾雯·戴維斯也感慨：“世界很大也很小，很高興看到白玉蘭獎評選中出現這麼多國家的電視劇作品，展示各自豐富多樣的文化。”

　　唯有熱愛，可抵歲月綿長

　　時代飛速發展，觀眾口味迅速變化。本屆白玉蘭獎入圍作品精彩紛呈的背後，是常人所見不到的艱辛與努力。眾多評委也從各自職業經歷，談了文藝創作的長期主義。

　　法國動畫界領軍人物、本屆動畫片評委會主席弗雷德里克·皮埃什回顧了自己從業20年的美好時光，分享了在上海建立動畫工作室的“奇妙緣分”。他説：“世界正在不斷變化，但人們還是在努力理解和欣賞不同的文化；彼此可以有不同的觀點，但為了共同的熱愛，依然在互相理解中共同工作。”《中國奇譚》總導演、動畫片類別評委陳廖宇也表示，“動畫的表現形式更接近人類內心，是人類內心的直接放大，是最能打破文化和地理隔閡的藝術表達形式之一。”他同時強調，與長劇集相比，動畫的拍攝時間更長，“需要非常堅定的意志和熱愛才能堅持下去”。拍攝紀錄片也是如此，荷蘭導演范·讚特沃特談及他所熱愛的事業，説：“我喜歡與人打交道，喜歡探索各種文化，甚至享受繁瑣的剪輯過程。”雖然拍攝紀錄片前，“需要把創意‘賣’給投資方，這個過程實在不容易”。

　　在這個短視頻盛行的年代，長視頻的生存環境或許不那麼友好。紀錄片工作者還能堅持下去嗎？該如何適應這種變化？紀錄片類別評委、《我在故宮修文物》的導演蕭寒表示，“唯有擁抱”——正視短視頻時代的變化，調整自己的創作方式，才能向觀眾提供更多的作品。而華納兄弟探索集團副總裁魏克然·錢納表示：“網絡上充斥著各種自媒體的信息，但真實性又是越來越稀缺的東西。紀錄片的功能就是過濾掉不真實的信息，向觀眾提供好的故事。”(記者 衛中)