《三國第一部：爭洛陽》亮出從“最初的最初”講故事的決心，把鏡頭拉回“三國尚未成為三國”的時刻。圖為該片劇照。
由《長安三萬里》原班人馬打造的“三國”系列首部作品《三國第一部：爭洛陽》（以下簡稱《爭洛陽》）今起正式公映。影片的故事情節以《三國演義》為基礎，人物塑造則參照《三國志》。
雖説這是上海追光動畫出品的“三國第一部”，但其並非中國動畫電影的“三國”首秀。此前，光線出品、易中天編劇，《三國的星空第一部》亮相去年國慶檔。《西遊記》已多次被改編成動畫電影，而根據公開備案信息，《水滸傳》《紅樓夢》也都相繼完成了相關動畫電影立項。
四大名著以動畫大片的形式集體登場，從眼下的暑期檔到長遠的中國電影市場，這會是好的開始嗎？復旦大學中國語言文學系教授楊俊蕾給出積極的答案：“越來越便利的Al影像技術將動畫改編的技術門檻降下來，名著改編動畫的確將會是一個大趨勢。”
“産業明牌策略”：走勵志型、主流化的改編路線
“由於此前餃子導演的《哪吒》系列得到大眾喜愛，動畫只給低齡觀眾供給的固化認知已鬆動。”楊俊蕾説，加之四大名著本身就有天然利好，是用之不竭的故事素材深井，“凡是用心汲取者，總會有來自觀眾端的共鳴與收穫，無論是黑或者紅”。
關於“三國”，桃園三結義、官渡之戰、赤壁之戰，以及曹操、劉備、諸葛亮這些相對定型的形象，人們耳熟能詳。但此次《爭洛陽》亮出從“最初的最初”講故事的決心，把鏡頭拉回“三國尚未成為三國”的時刻。東漢末年，宦官、外戚、士人集團彼此角力，天下還沒有真正“三分”。故事線從黃巾軍之亂、漢少帝即位，延伸到董卓入京、諸侯討董，並在虎牢關之戰暫告段落。無論是否熟讀“三國”，《爭洛陽》都提供了一個能走進歷史的入口。
“從創作策略上看，這樣的敘事方式符合追光動畫的前進路徑。”在楊俊蕾看來，這是一種“産業明牌策略”：“即，不對傳統文化和名著故事做魔改，而是走勵志型、主流化的改編路線。”在此路徑中，電影的落腳點常常是燃、熱血、青春。
具體到《爭洛陽》，影片保留東漢末年的政治失序、董卓入京後的暴虐，但並沒讓故事完全陷入陰冷的權謀中。青年曹操作為影片的主視角，是後人印象裏那個成熟梟雄的“青年體”，更像是仍在觀察、學習並被捲入時代洪流的參與者。透過春日除疫社戲和滾落的面具，他看到了亂世中無辜殞命的孩童；從宮亂當夜的失序，他看到火光漫天、屍體橫陳……那樣的曹操有判斷，有勇氣，在權力的漩渦中也有尚未被泯滅的青年氣。
熱血化在影片末尾的衝陣段落中尤為明顯：亂世陰影並未消散，但密集的兵陣和人物騎馬佩劍的姿態，讓複雜的局勢轉化為直接的情緒爆發，形成一種熱血感染力。
早在正式公映前，《爭洛陽》就憑超前點映收穫超千萬元票房。不少前去嘗新的觀眾給出了“故事脈絡清晰”“畫面用心”的評價。
不隨時間老去的“故事源”，仍待解鎖守正創新真密碼
從去年《三國的星空第一部》到新上映的《爭洛陽》，一年之內兩部“三國”動畫大電影上映。同題創作、也都關注曹操、袁紹等關鍵人物，但敘事方式和切入視角不盡相同。楊俊蕾認為，這是名著本身能穿越時空的本質所賦予的，四大名著是天然利好的故事資源。
更多古典名著都沒有隨時間老去，反而不斷“逆生長”，滲入遊戲、電影、動漫等文娛産品，成為超級“故事源”。2024年8月，中央廣播電視總台與愛奇藝宣佈將聯合策劃推出新版長篇巨制“四大名著”系列動畫片；經典遊戲《王者榮耀》雖非純粹的三國題材遊戲，但其中包含大量三國角色，也是近些年陪伴年輕人休閒生活的穩定存在；而在《爭洛陽》的片尾彩蛋裏，預告了年底即將上映的《水滸1：風雪山神廟》。
而在所有古典名著中，龐大的“西遊宇宙”幾乎在改編賽道一騎絕塵。在“共創”中完成了經典化進程的《西遊記》，不僅僅是“一本書”，而是化身為中國文化基因的一部分。影視工業開啟後，唐僧師徒西天取經的故事在新媒介的加持下不斷被重構。1941年，萬氏兄弟自《西遊記》取材，創作《鐵扇公主》，中國第一部動畫長片誕生在上海。20年後，上美影再出手，《大鬧天宮》只取一瓢飲，將色彩濃重的畫面和深入人心的角色形象獻與一代代觀眾。及至電影《大話西遊》顛覆傳統的愛情寓言、《大聖歸來》熱血重燃的英雄史詩，再到遊戲《黑神話：悟空》以遊戲方式塑造取經後的神話想像，讓文本進入更年輕、更具交互性的傳播語境，《西遊記》長達數百年的流行史，堪稱傳統文化現代化轉型的典範之作。
相比《西遊記》不斷被“爆改”，其他幾部古典名著的動畫電影改編剛剛起步。因難度與挑戰不同，古典改編的守正創新其實仍待解鎖真密碼。
楊俊蕾提到，當下名著的動畫電影改編面臨的普遍難題是如何超越“同質化”的時代性想像。比如這一次《爭洛陽》，青年曹操與袁紹開場交流，立刻讓觀眾感受到和《長安三萬里》中李白與高適見面的相似。“顯露不同人物形象的真正面目，是名著動畫改編的核心難點。這既需要精到理解典籍，也需要掌握先進技術造像，更需要創新性的藝術能力。”
在這個將家家戶戶知曉的國民故事做成動畫電影的過程中，觀眾既期待熟悉的“三國”，也期待真正有新意的講述；既希望看到不被臉譜化的人物，也希望故事有激情、有熱血，希望舊文本對接當下情感。
對國産動畫電影而言，四大名著不是捷徑，而是一片需要精耕細作的土壤。如何讓舊故事抵達新觀眾，答案仍會在一部部作品中繼續展開，也值得期待。
