截至8月27日，2026年暑期檔票房超119億元，創下近三年最好成績。《八仙！》票房超17億元，《去你的島》《三國第一部：爭洛陽》等各具特色……在新片雲集的暑期檔，動畫電影格外亮眼。
人們約上三五好友，在影院邂逅奇幻“八仙”，品讀熱血“三國”，盡享大銀幕帶來的視聽魅力。
這是動畫電影的夏天，是中國動畫市場的火熱時刻。
國漫興 全民賞
“拯救蒼生，一點兒也不蠢”“不問得失，只認對錯”……《八仙！》火了！八個凡人假扮神仙、守護蒼生的故事，點燃了暑期動畫觀影熱潮。
“小朋友心裏能埋下一顆種子，青年人能從中看到選擇和堅持，成年人能讀懂世間的善惡榮辱、人生的得失對錯。”東方夢工廠總裁、影片總監製應旭珺期待，不同觀眾都能從這部闔家歡作品中汲取力量。
在成都UME影城（高新店），市民路過《八仙！》電影海報。新華社記者 胥冰潔 攝
過去，動畫長期被貼上低幼標簽，不少人認為“動畫是給小朋友看的”。如今，動畫電影老少咸宜已是常態。
轉捩點出現在2015年。當年，《西遊記之大聖歸來》以不足10％的首日排片悄然上映，卻一路逆襲拿下超9億元票房，刷新當時國産動畫電影票房紀錄。那個被解除封印的孫大聖再度歸來、閃耀銀幕，印證了動畫全民向敘事的可行性。
自此，優質國産動畫電影不斷涌現，新時代國漫漸成崛起之勢——
《大魚海棠》以福建土樓與“中國紅”構建極具東方韻味的視覺奇觀，一首《大魚》傳唱至今；
《哪吒之魔童降世》塑造了“我命由我不由天”的小頑童哪吒，一個“吒兒”驚艷世界；
《長安三萬里》借高適與李白的人生軌跡書寫了唐朝詩人的豪情壯志，一座詩意“長安”令人唸唸不忘；
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十多年來，暑期檔逐漸成為動畫電影的重要陣地，一批好電影從這裡走進大眾視野，走向更廣闊舞臺。
2025年，全年中國電影市場總票房超518億元，其中動畫電影票房約為250億元，佔全年票房總規模約為48％。
中國電影評論學會會長饒曙光認為，動畫電影在票房上斬獲佳績，標誌著動畫從細分類型躍升為市場的重要支柱，成為中國影壇不可或缺的力量。
動畫電影佳作頻出，離不開動畫廠牌的持續深耕：光線彩條屋挖掘傳統文化與神話題材，發力原創動畫；追光動畫打造“新傳説”“新神話”“新文化”等多個系列電影。
得益於新一代電影人的潛心摸索：有人閉門搞創作，甘坐冷板凳；有人同時紮根高校講臺，將教研思考付諸創作實踐。
正如《八仙！》導演、編劇牟正洋接受採訪時所説：“我真的懷揣一個動畫電影夢。想勇敢表達，盡全力實現它。”
中國風 時代韻
十常侍之亂、三英戰呂布、諸侯討董，這些人們耳熟能詳的“三國”經典橋段，在今夏銀幕上化作《三國第一部：爭洛陽》一幕幕氣勢恢宏的英雄史詩。
看完影片，華納兄弟探索集團大中華區副總裁魏克然·錢納感慨：“動畫擁有無限可能，能讓這些激動人心的中國歷史故事鮮活起來。”
紮根傳統文化土壤，中國動畫電影牢牢堅守文化主體性，用動畫語言講好中國故事、傳播中華文化。
去年夏天，一隻小豬妖勇敢走出浪浪山、踏上取經路，戳中了銀幕外無數年輕人的心。
在三維動畫佔據市場主流的當下，《浪浪山小妖怪》何以殺出重圍，成為中國影史二維動畫票房冠軍？答案在於創作理念。
團隊借鑒“西遊”文本，又敢於打破常規，照見當代普通人闖關奪隘的模樣，自然能讓觀眾深深共情。
影迷攜帶《浪浪山小妖怪》電影周邊産品拍照。新華社記者 陳浩明 攝
“中國傳統文化裏有‘生書熟戲’的説法，如何用大眾熟悉的文本講出新故事、做到‘熟戲出新’，成為當下業界共同課題。”北京電影學院動畫學院講師吳天説，不止步于前人敘事，包括“浪浪山”在內的很多電影主動將故事講出新意。
故事設定求新。《八仙！》聚焦八仙成仙前的凡人歲月，“神仙”走進“凡間”、“仙氣”接上“地氣”，更具代入感。
視聽語言煥新。《聊齋：蘭若寺》分別定制毛氈、宋畫方案，呈現不同的視覺風格；《新神榜：楊戩》將神話故事的水墨畫風和賽博朋克風相結合，營造混搭的感官效果。
汲取傳統文化養分，對接當代大眾情感，傳統故事不斷與時俱進、煥發新生。
“電影是觀眾親近、讀懂中華優秀傳統文化的重要窗口。”追光動畫總裁于洲展望，當青少年從銀幕上看見秦時明月、漢唐樂舞，體悟歷史人物的修身立德、家國擔當，這種文化傳承便潤物無聲，持久深遠。
乘風起 向未來
今年6月，依託上海美術電影製片廠原廠址改造的“美影源”園區一期試運營。看特展、逛文創店、買電影周邊，人們在這裡沉浸式感受中國動畫的獨特魅力。
“一部成功的動畫，不應只有影院裏的兩小時。”在上影集團董事長王雋眼中，IP開發是動畫生命力的延續。以“浪浪山”為例，目前影片通過“電影+”授權行銷帶動終端銷售GMV超26億元。
動畫IP天然具備長線運營優勢，角色形象適配多類場景，能夠持續釋放商業價值。
從銀幕走向生活。
《羅小黑戰記2》片方策劃了主創交流會、角色人偶巡遊互動等線下活動，在全國千家主題影城設置快閃小店，推出的衍生品銷量近14萬件。
十多年間，“羅小黑”這只小黑貓成長為極具辨識度的長線IP。影片製片人叢芳冰説，期待“羅小黑”能成為一個文化符號，真正走進千千萬萬觀眾的生活。
從單一走向融合。
《浪浪山小妖怪》源自動畫短片《中國奇譚》，鮮為人知的是，早在短片創作期間，長片動畫已同步立項創作。“浪浪山”的上映不僅延續了《中國奇譚》的熱度，也為《中國奇譚2》的開播奠定觀眾基礎。
在吳天看來，“浪浪山”嘗試短片與長片同步推進，實現了“網影互動”與“流量銜接”，為影視産業融合發展提供了生動樣本。
從本土走向世界。
近日，“八仙”揚帆出海，陸續登陸北美、澳大利亞等多地院線。近年來，越來越多國産動畫選擇擁抱世界。《哪吒2》海外熱映；《羅小黑戰記》在日本持續下沉，反向影響日本動畫創作。
觀眾手持影片海報在美國洛杉磯一家影院參加《八仙！》北美首映禮。新華社發（曾慧攝）
“構建‘內容+美學+産業’三位一體的文化生態，讓觀眾從情感共情走向消費體驗，中國動畫方能行穩致遠，真正大步走向全球。”王雋表示。
暑期檔即將收官。回望這個熱烈的夏天，這一幕令人心潮激蕩——
8月10日，第38屆大眾電影百花獎頒獎典禮上，曾獲百花獎優秀影片獎的《長安三萬里》主創登臺，借影片中的詩句，寄語一路走來的中國電影：
“朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”
乘風好去，長空萬里。堅守匠心、恒心，大膽求新、求變，中國動畫電影的星空，終將群星閃耀。
策劃：張曉松
主編：林暉、孫聞
記者：邢拓、周心怡
