重慶商務職業學院數字傳媒學院實訓基地內，教師正帶領學生學習短視頻拍攝及AI短視頻製作。 孫凱芳攝（人民圖片）

　　降低算力成本、壓縮譯製週期、助力本地文化轉譯……隨著技術的不斷發展，AI正在改寫中國微短劇走向世界的方式。近期密集發佈的行業半年報也勾勒出這一變化的新輪廓。數據分析研究機構“DataEye（劇查查）”數據顯示，2026年中海外微短劇月活躍用戶達2.58億，並將2026年海外微短劇市場規模預期由50億美元上調至60億美元，AI短劇、漫劇産業化提速是因素之一。

　　DataEye（劇查查）副總裁林啟文表示：當AI帶來效率和産量的提升，出海微短劇的內容創新、運營發行與生態建設也成為從業者需要面對與思考的問題。

　　成為“數字新基建”

　　微短劇出海首先面對的是“快”。不同市場語言各異，熱點窗口又短，譯製、包裝、投放稍慢，作品就會錯過傳播時機。AI在這一鏈條裏成為“數字新基建”，有了AI的參與，從劇本創作、分鏡預演、畫面生成，到多語種字幕與配音包裝，再到自動投放，微短劇出海的各個環節都能壓縮時間、降低試錯成本。

　　聽花島副總裁、總編審臧楠介紹，過去一部短劇完成多語種譯製往往需要數月，等海外版本上線，熱度已退去。如今依託AI譯配，字幕翻譯、聲線匹配、音畫合成可在極短時間內（6至7個小時）一站式完成，英語、西班牙語、阿拉伯語等多個語種版本能夠集中生成、同步上線，這讓國産短劇在海外熱度窗口內規模化鋪開成為可能。

　　變化的不只是效率。北京一念萬象科技發展有限公司聯合創始人周瑩表示，AI短劇成本僅為實拍劇的零頭，最重要的節約來自特效，曾經被成本壓制的想像力釋放出來，讓年輕導演擁有了更大發揮才華的空間。

　　但同時需要注意的是，內容品質、商業回報並未與效率、産能的提升成正相關。DataEye（劇查查）數據顯示，今年上半年抖音端新上線的AI劇、漫劇達22.19萬部，播放量破億的僅1055部；今年春節檔，真人短劇上線量約為AI劇的1/50，總播放量達到AI劇的25倍。林啟文觀察到，絕大部分AI劇處於平本狀態，真正賺到錢的只有少數頭部內容創作公司，“一部劇表面只花幾千至幾萬元，但算上整個變現鏈路，成本並不比真人劇低多少”。AI越能“生成”，越需要人來判斷“生成怎樣的優質內容”，並做好推廣發行。

　　打開題材空間

　　微短劇出海不只是把中文字幕譯成外文字幕，更不是把國産故事簡單“平移”至海外平臺。技術能解決翻譯、口型與配音等基礎需求，核心的突破點仍是找到文化差異中的情感公約數，生産出當地觀眾愛看的視聽內容。

　　山西廣播電視台與太原千禾映畫文化傳媒有限公司聯合出品的AIGC微短劇《二十四節氣之四時神諭》第一季《羲和啟春分》，借助AI完成場景搭建、特效構思、分鏡設計。該劇入選國家廣播電視總局發佈的2026年首批“微短劇+”行動計劃推薦劇目，並通過DramaBox平臺覆蓋全球200多個國家和地區。作品以年輕化、大眾化的敘事手法，講述少女羲和與萌趣神獸辰辰受堯帝之命，破除邪靈陰謀、恢復天地節氣秩序的奇幻冒險故事，帶領觀眾了解節氣文化、陶寺文化與羲和神話。

　　AI在特效畫面生成方面的優勢，也為出海微短劇進一步打開了題材空間。以美國市場為例，用戶對狼人、吸血鬼、逆襲等題材付費意願較強。這些題材也是各家出海平臺內容生産的重心之一，多部爆款劇集，也驗證了“北美狼人文化+微短劇爽感+AI低成本呈現”的變現公式。

　　從作品出海到生態出海

　　當海外市場快速擴張，競爭也從單部爆款轉向平臺、工具、IP和版權的綜合能力。杭州容量互娛科技有限公司自主研發短劇本土化AI譯配系統與短劇AI自動化投放系統，作品以20種語言發行至100多個國家和地區；廣西山海星辰傳媒集團有限公司自研的NOVA AI平臺，把單劇製作週期從25天至40天壓縮到7天至10天；崑崙萬維推出AI短劇創作平臺SkyReels和海外短劇平臺DramaWave，創作工具與分發平臺加速協同；閱文集團今年5月上線海外漫劇平臺ToonScroll，計劃年內推出超千部漫劇；今年7月，世界人工智能大會開設AI影視專場，模型、算力、創作工具等行業代表的發言，串聯起AI影視工業化的完整落地路徑。

　　點點數據發佈的《2026中國短劇出海市場研究報告》也提到“AI基建化”這一趨勢，認為AI的應用將從劇本生成、智慧剪輯、多語種配音等環節，進一步拓展至虛擬演員、文化符號智慧替換、跨情感精準適配等深水區。其核心價值在於將“深度本地化”這一高難度、高成本的動作變得可標準化、可規模化並且可以催生更多短劇內容形態。

　　具體到地方産業與政策規劃，技術、審核、版權和海外發行也在協同推進。上海市文化和旅遊局今年5月印發《加快推進人工智能賦能微短劇高品質發展的若干措施》，提出構建“AI+微短劇”技術支撐體系，並在浦東新區建設微短劇出海基地；河南省廣播電視局今年8月發佈微短劇精品創作傳播“雙百”計劃，提出每年創作推出100部反映時代風貌、彰顯中原文化的精品微短劇和100部海外上線的精品微短劇。

　　隨著海外市場的競爭日趨激烈，在流量成本上升、單劇回報走低的情況下，以量取勝、以走量AI劇攤薄風險，是不少企業階段性的現實選擇，這也構成了規模化出海的産業基礎。但走量的空間正在收窄。今年上半年海外微短劇應用內購收入榜前20名中，已有4款海外本土應用上榜。

　　此外，林啟文認為“AI+漫劇+互動影遊”的內容形態也讓爆款AI漫劇從“流量生意”走向“IP生意”。“相較于短片的單向觀看，互動影遊將原有IP世界觀進一步延伸，通過玩家參與、多分支劇情和沉浸式體驗承接短期流量，有望拉長IP生命週期，拓展商業化空間。”

　　適配海外市場，最終指向對內容品質的更高要求。無論是傳統真人劇還是AIGC內容，本質上都是講故事，並且需要把故事講好。技術可以提高産能，卻不能替代原創故事；演算法可以測算偏好，卻不能取代價值判斷；平臺可以放大聲量，卻不能放鬆版權保護和內容審核。

　　從“譯得出”到“傳得開”，中間隔著的不僅是技術，更是故事本身的成色。對於出海AI微短劇産業來説，內容、技術、本土化適配與合規化發展，缺一不可。（邵將 徐嘉偉）