第二十九屆北京國際音樂節將於2026年10月9日至20日在北京舉辦。本屆音樂節以“京華·協奏”為主題，匯聚國內外知名音樂家與藝術團體，在十二天的時間裏呈現涵蓋歌劇、交響樂、室內樂及跨界演出等十余場高水準演出。同時，配套開展20余場公益活動及“跟著音樂去旅行”文商旅體展融合活動，為觀眾獻上一場彰顯國際視野、中國風範、北京特色的音樂盛宴。
本屆音樂節由北京市人民政府主辦，北京市文化和旅遊局、北京國際音樂節藝術基金會承辦，北京市海外文化交流中心協辦。音樂節將緊密圍繞北京建設全國文化中心目標，以多元的藝術內容、豐富的聯動玩法展現新時代首都北京開放、融合、創新的城市形象，彰顯“古老底蘊與現代氣息交融”的城市特質。
在“京華·協奏”的樂聲中走近莫扎特
2026年是作曲家莫扎特誕辰270週年。本屆音樂節主單元演出覆蓋莫扎特創作生涯各階段，囊括歌劇、交響樂、室內樂等多元音樂體裁。莫扎特的音樂中蘊藏著一種難能可貴的品質：和諧。獨奏與樂隊、歡笑與淚水、深刻與通俗，在莫扎特的音樂中相互交融；專業聆聽者能聽見他精妙的構思，尋常觀眾亦會被其中的天真與溫暖打動。
兩百餘年過去，莫扎特依舊是世界上作品被演奏最多的作曲家之一——他屬於藝術的殿堂，更屬於日常的人間。這正是“京華·協奏”的深層含意：“京華”是北京這座千年古都的底色，“協奏”則寓意世界各地的樂聲在此交匯與應和。無論是資深樂迷還是初次走進音樂廳的觀眾，都能在這屆音樂節中找到屬於自己的那一場演出。在北京國際音樂節藝術委員會主席余隆看來，莫扎特的音樂就像一面鏡子。北京國際音樂節藝術總監鄒爽介紹，在音樂節上來自世界各國的名家名團將展現自己對經典的理解。
把高品質的音樂作品呈現給觀眾
北京國際音樂節創辦于1998年，是專業化、國際化的古典音樂節。29年來，音樂節始終致力於把世界上的好音樂帶到北京，也把北京帶向世界。從名家名團紛至遝來，到“中國概念”首度提出；從歌劇連續上演，到委約創作蔚為大觀，音樂節已成長為亞洲地區最重要的藝術盛典之一。
本屆音樂節廣邀國際名團與音樂大師，包括指揮家夏爾·迪圖瓦、愛德華·加德納、漢努·林圖、楊洋，鋼琴家伊麗莎白·列昂斯卡婭、格哈德·奧皮茨，小提琴家寧峰、安特耶·魏特哈斯，以及倫敦愛樂樂團、新加坡交響樂團、上海交響樂團、中國愛樂樂團、北京交響樂團、德國波茨坦室內樂團、上海四重奏等藝術團體，以璀璨陣容為觀眾帶來多元藝術體驗。
10月9日，指揮大師夏爾·迪圖瓦將執棒北京國際音樂節節日樂團，攜手鋼琴家伊麗莎白·列昂斯卡婭，在國家大劇院拉開音樂節大幕。北京國際音樂節節日樂團由中國音協交響樂團聯盟組建，上海交響樂團領銜，中國愛樂樂團、北京交響樂團攜手參與。音樂會以莫扎特《降E大調第二十二鋼琴協奏曲》與意大利作曲家雷斯庇基《羅馬三部曲》構成——一柔一剛、一內斂一壯闊，恰好為整屆音樂節定下既深情又恢宏的基調。
倫敦愛樂樂團作為本屆音樂節駐節樂團，由首席指揮愛德華·加德納領銜，以兩套精心設計的節目為觀眾帶來純正的英倫之聲。10月12日的首場音樂會以門德爾松《A小調第三交響曲“蘇格蘭”》與莫扎特《G小調第四十交響曲》為骨架，邀請中國知名男中音歌唱家、上海音樂學院院長廖昌永演唱四首選自《費加羅的婚禮》的咏嘆調。10月13日的第二場音樂會以《唐璜》序曲和莫扎特《D小調第二十鋼琴協奏曲》開場，由德國鋼琴大師格哈德·奧皮茨擔綱獨奏，下半場轉向勃拉姆斯《D大調第二交響曲》。
北京國際音樂節歷來以高品質歌劇製作聞名。本屆音樂節將呈現兩部風格跨度大、代表不同時代的歌劇經典——莫扎特《魔笛》與亨德爾《朱利奧·凱撒》。10月10日至11日，全新製作的莫扎特歌劇《魔笛》將在中央歌劇院連演兩場。本屆音樂節呈現的版本由香港歌劇院、南澳洲國家歌劇院、北京國際音樂節及中央歌劇院四家機構跨越三地聯合製作。北京國際音樂節藝術總監鄒爽執導，為作品注入當代構思，將古老的德語寓言植入東方都市語境，讓《魔笛》與今天的觀眾更加貼近。10月18日，保利劇院將上演亨德爾半舞臺版歌劇《朱利奧·凱撒》。兩部歌劇風格迥異，既是對歌劇藝術演變的生動回顧，也展現了音樂節在劇目選擇上的國際化視野。
大膽引入世界音樂與當代跨界實踐
本屆音樂節不囿于古典邊界，大膽引入世界音樂與當代跨界實踐，呼應“京華·協奏”中“協奏”的開放精神。
10月14日，保利劇院將迎來本屆音樂節特別的亮點——西塔琴大師阿努什卡·香卡與朋友們的專場音樂會。作為西塔琴宗師拉維·香卡的女兒與衣缽傳人，阿努什卡是當今最具影響力的西塔琴演奏家與作曲家之一，多次獲得格萊美獎提名。曲目大多來自她近年來的原創與合作作品，如《奉獻》《新黎明》《黎明破曉》等，融合印度古典即興、極簡主義與當代節奏；還將特別呈現其父親的《火之夜》以及與姐姐諾拉·瓊斯合作的《你的痕跡》。這場音樂會將聽眾從音樂廳帶向世界音樂的遼闊版圖，是音樂節打破邊界精神的鮮明體現。
10月20日的閉幕音樂會則以“古典搖滾”為主題，將整屆音樂節推向高潮。指揮家楊洋執棒北京交響樂團，攜手鋼琴家鞠小夫與中國搖滾音樂代表人物崔健，上演一場跨界狂歡。上半場以莫扎特之父利奧波德·莫扎特的《玩具交響曲》和肖邦《“唐璜”主題變奏曲》巧妙呼應莫扎特主線——後者主題取自莫扎特歌劇《唐璜》。下半場，崔健將《光凍》《假行僧》《不再掩飾》等膾炙人口的歌曲與交響樂深度融合，弦樂與銅管的宏大織體賦予這些承載一代人記憶的歌曲以全新厚度。
北京國際音樂節始終將青年音樂家的培養視為重要使命，為嶄露頭角的藝術新星提供與國際大師同臺、參與委約創作和演出實踐的寶貴平臺。本屆音樂節匯聚了一批具有潛力的新生代音樂人才。“青鳥計劃”是音樂節長期扶持青年藝術家的品牌項目，多年來源源不斷向國際舞臺輸送優秀人才。10月19日，“青鳥計劃@BMF”新銳藝術家專場音樂會將在天壇神樂署舉行。青年獨奏家蔡珂宜（小提琴）與何子毓（中提琴）也將登臺音樂節。
公益惠民活動提升全民音樂素養
本屆音樂節持續推進“藝術普惠”，以“全齡覆蓋、線上線下聯動”為核心，開展多元公益活動。歌劇公開排練觀摩、親子後臺體驗日、歌劇導賞等活動著力提升大眾藝術鑒賞能力與綜合審美素養。開設“樂遇莫扎特·線上知識大闖關”古典音樂主題競賽，普及古典音樂知識。
立足青少年古典音樂後備人才培育也是本屆音樂節的重點。音樂節面向全國招募青少年樂團，將在朝陽公園貝殼劇場展演。展演匯聚全國多所大中小學的優秀學生樂團，採用“專業展演+全民參與”的模式，培育古典音樂的未來聽眾。現場還將攜手極狐問道V9共同打造“移動音樂廳”體驗區，為青少年音樂愛好者提供新鮮的音樂體驗窗口。
音樂節期間同步推出主單元演出線上直播、演出“超現場”，觸達更多市民。在北京城市圖書館舉辦大師公開課、主題音樂鑒賞會、北京國際音樂節歷屆委約作品展映、第二十九屆音樂節參演嘉賓黑膠專架區、CD借閱區，通過多元公共文化供給，讓市民在日常文化場景中沉浸式感受古典音樂魅力。同時聯動臺湖古典音樂周，與北京交響樂團開展資源共建共享。與首都交響樂體驗館合作推出惠民權益，觀眾憑音樂節票根可免預約入場體驗。
本屆音樂節還將聚焦“跟著音樂去旅行”核心理念，圍繞文、商、旅、體、展五大板塊，系統實施“音樂+”融合發展舉措，創新打造消費新場景，讓城市成為“流動音樂廳”，實現多業態深度融合。
今年，音樂節還將聯動潮流商圈、文創園區等資源，打造商圈快閃、主題市集等沉浸式體驗場景，推出“跟著音樂去旅行”特色線路；跨界聯動麥當勞、“北京禮物”等市場主體，開發聯名文創與主題産品，落地票根專屬權益，激活消費活力；聯動北京望京凱悅酒店旗下The Music Bar音樂吧，推出音樂節主題限定特調飲品，呈現“北京晚風”音樂派對；與昆泰嘉華酒店開發音樂節聯名下午茶，為廣大樂迷打造觀演之餘輕鬆愜意的文旅場景；還將首次搭建統一聚合票務平臺，推出惠民購票舉措，聯動首都博物館上線音樂節專屬優惠，拓展文博融合消費場景。滴滴出行結合活動推出相關優惠券，為觀眾到場出行提供便利。
“從國家大劇院、中央歌劇院、保利劇院、中山公園音樂堂等專業劇場，到三里屯等熱門商圈，再到北京城市圖書館、朝陽公園、臺湖演藝小鎮等區域的相關公益活動，音樂節將形成‘專業場館+商業街區+公共空間’的佈局。”北京市文化和旅遊局相關負責人説。 文/徐顥哲
