圖為舞劇《顏真卿》劇照。劉海棟攝

　　表現歷史人物是當下舞劇創作的熱門方向，《孔子》《李白》《杜甫》等作品不僅讓中國傳統文化的標誌性人物“活”在當下，同時也以新中式審美展現國風舞劇的獨特魅力。舞劇《顏真卿》是這一方向的又一力作。該劇以筆墨為形意，將顏體楷書的雄渾寬博與行草的奔放跌宕轉化為身體語言，通過獨特的舞蹈語匯展現中國傳統書法美學。“字如其人”的藝術詮釋，讓唐代名臣、書法大家顏真卿“跳”出史書，一代賢士的書道、家訓與家國情懷躍然臺上。字之風骨與人之氣節相互映照，盪氣迴腸。

　　用舞蹈講述歷史故事，既需要戲劇敘事的起承轉合，也需要多重媒介構建視覺形象。《顏真卿》以主人公傳世之作《祭侄文稿》為“劇眼”，通過“潤墨、起筆、奮筆、枯筆、墨盡”的敘事結構，濃縮顏真卿的人生軌跡。與此同時，巧將書法元素融入舞蹈語匯，讓觀眾“沉浸”與“入戲”。

　　開場時，舞檯燈光漸暗，一管巨筆懸于半空，墨色如瀑布般傾瀉而下，瞬間把觀眾帶入書法世界。關鍵人物登場，抱盒佇立的顏真卿神情愴然，成為視覺中心，左右兩側是溫婉的妻子和英氣勃發的侄子顏季明，再兩端分列著手持花枝、居高臨下的權臣與手握利刃、面露兇光的叛賊。這種人物佈局，在開篇便奠定了正邪交鋒的敘事基調。

　　在舞蹈語匯上，該劇通過“借形傳形”，將書法藝術與舞蹈藝術深度融合。如第一篇書生舞段中，舞者以書法運筆為基礎，著重調動指、腕、肘、肩等關節，結合呼吸的抑揚頓挫，將書法的落筆、頓筆、提筆等動作轉化為流暢的身體表達。動靜之間，既展現了書法藝術露鋒與藏鋒的特質，又凸顯了書生文人的意氣風發。在第二篇和第三篇中，顏氏族人的同心協力、挺身而出，也保留了與書法相關的身體意蘊，傳遞出家族的凝聚力與忠義精神，讓舞蹈語匯與人物身份、主題表達相互契合。

　　劇中還通過對牡丹、朝笏、羽扇、靠旗、翎子等中國傳統文化符號的巧妙運用，既還原了唐代歷史場景，又營造出中國傳統審美意境。第一篇中的“繁花舞”，女舞者身著繡滿牡丹的華麗衣裙，漢唐舞風格的傾斜舞姿、失重造型與胯部順邊動律，既展現牡丹的雍容華貴，又隱喻當時朝廷的危機局勢；第二篇中的“朝笏舞”，舞者手持朝笏，在前後進退的步履中相互抗衡，將朝笏放置地面旋轉的動作，生動刻畫了朝臣鉤心鬥角、各懷鬼胎的複雜心態。在表現家國危難的場景中，傳統文化符號的運用凸顯另一重深意。劇中的“靠旗舞”，借鑒京劇武生的靠旗形制——紅色象徵忠勇、白色代表清正，舞者們以三角隊形前進，步伐鏗鏘有力，紅色靠旗在舞臺上迎風飄動，展現了顏氏一族奔赴戰場的壯烈氣勢，塑造了他們的忠勇品格。

　　舞劇《顏真卿》不僅是一部關於歷史人物的傳記，也是一部展現文化傳承、家國情懷與人格光輝的作品。在對歷史的回望中，我們能感受到人物的栩栩如生，感受到中華文脈的賡續傳承，更有一種被先賢風骨與精神所映照、所鼓舞的充實與滿足。