民族交響合唱《向光而行》演出現場。 記者 方非攝

　　昨晚，中央民族樂團創作出品的民族交響合唱《向光而行》在國家大劇院上演。在樂團常任指揮袁貝執棒下，樂團攜手贛南師範大學、于都縣長征源合唱團、陝西省廣播電視民族樂團共同登臺。

　　這是《向光而行》首次在京亮相。這部紀念中國工農紅軍長征勝利90週年的作品，由中央民族樂團兩位“90後”駐團作曲趙澤明、李尚謙共同執筆。從序曲到《微光·啟程》，從《霞光·風情》到《星光·咏懷》，作品沒有用音樂復原某場具體的戰役，也沒有鋪陳某段單一的歷史故事，而是圍繞“光”這一核心意象展開，將90年前的遠征化為音符上躍動的精神力量。

　　兩位“90後”共同執筆創作

　　今年，以紀念紅軍長征勝利90週年為主題的作品頻頻涌現，中央民族樂團作了一個不太尋常的決定：把這部重大題材作品，交給團裏兩位“90後”駐團作曲趙澤明和李尚謙。

　　“説實話，當時有一點忐忑。”中央民族樂團團長、黨委副書記唐峰坦言，兩位年輕人很有才華，但長征這個宏大題材與眾不同。不過，早在籌備樂團本樂季演出時，兩位作曲家就不約而同報名參與長征主題創作。“樂團想要培養年輕作曲家，要堅定地支持他們。”於是，唐峰作出決定，把這個沉甸甸的選題交到兩位年輕人手上，樂團藝術總監王丹紅進行整體指導與把控。

　　這一代年輕作曲家經受過良好的音樂教育，作曲技法非常紮實，但面對長征主題，寫什麼、怎麼寫，是最大的挑戰。“我們要寫一部民族交響合唱，如果還沿著講內容、講故事的路子走，怎麼可能超越《長征組歌》呢？”趙澤明説，在王丹紅的指導下，他與李尚謙找到了以“光”為核心的結構，為每個樂章定下不同的情感基調——微光、火光、曙光、霞光、星光、榮光，就這樣把長征精神演繹成一段段可以感受的樂章。

　　創作從“相信光”微信群開始

　　《向光而行》的作詞是《只此青綠》編劇、青年作詞人徐珺蕊，她是一位“85後”。兩位“90後”和“85後”搭檔，第一步是建了一個微信群，名字就叫“相信光”。群裏，互相鼓勵的表情包、你一言我一語的探討、一來一回的反復修改，見證了這部作品的誕生。

　　“我的第一筆落在回望上，也就是從我們這一代人的視角出發。”對於當代年輕人來説，了解長征、致敬長征總是從回望開始，“今天的我們會問，那個時代的他們在想什麼，要往哪走？”徐珺蕊介紹，隨著深入了解歷史，她不僅要發出自己的心聲，還要設身處地進入情境，看見當年的他們，替革命前輩延續心聲。因此，親歷者、百姓等多樣化的視角相繼在詞作中出現。“不管視角如何變換，全曲有一句詞我從創作之初就確定一定要有，就是‘我們永遠在路上’。”

　　李尚謙創作序曲的最初靈感，就來源於徐珺蕊的詞。“讀著讀著，我覺得自己也從當代回到長征那個年代。”於是，他在琴上找了找感覺，心中的情感從指尖流淌出來，輕輕一唱，內心也瞬間被觸動。序曲就這樣誕生了，《向光而行》也由此啟程，當代年輕人對90年前同齡人的追問，就此緩緩鋪開。

　　李尚謙與趙澤明性格迥異，創作風格也各具特色，但讀著一首首唱詞，他們找到了相同的感覺，也奠定了整部作品音樂情緒的一致性。“創作中，我們會持續溝通，像小朋友拉鉤一樣商量好——你用的技法我就不用了，我從這個角度寫，你就換一個。”趙澤明説，兩人的合作剛好做到了既不重復，也不衝突。

　　從鄉親們的話語中捕捉靈感

　　為了讓年輕的創作者獲得更真切的體驗、更深入的感悟，中央民族樂團多次組派采風團隊，先後赴贛南、遵義、延安實地采風。路上的所見所聞，也讓他們的靈感涌現。

　　“我們都知道長征的歷程多麼艱難，但無論是在興國、遵義，還是在別處，采風給我帶來了一個統一的印象：當親歷者的後人以及鄉親們説起長征時，他們都把苦難感去掉了。”趙澤明對這一點記憶猶新，“取而代之的是光榮的語氣，他們都無比自豪地講述著，自己的家鄉、家庭，自己的爸爸、奶奶就是長征的一分子，他們是‘長征的孩子’。”這種榮耀感深深感染了他，最終匯聚在《榮光·會師》這一樂章中。

　　整部作品中只有一首器樂協奏作品，是由唐峰擔任獨奏的《星光·咏懷》。“在寫這個曲子時，我讓二胡的音樂形象化作一位老者，我沒有參照具體歷史原型，而是代入了我的長輩，仿佛他在給我講過去的故事。”趙澤明説。

　　一段非常個人化的情感體驗，反而讓這一樂章格外走心。樂章化用《抬頭望見北斗星》的音樂元素，用當今的音樂語言重新架構，增添了浪漫的色彩。在唐峰看來，二胡音色最接近人的聲音，也最善於抒情。舞臺上，唐峰的琴聲娓娓道來，仿佛一位老紅軍在給自己的孫輩講述長征的故事。琴聲不疾不徐，台下的觀眾也跟著樂音的講述，一步步走進那段崢嶸歲月。

　　“我們特別想向觀眾傳遞的是：在你心底裏本來就有一束光，它一直在，革命前輩給我們打了個樣。”談及整部作品的創作，趙澤明、李尚謙感慨道，“如果有一天，有一個坎兒讓你覺得過不去了，看看這曙光，把它喚醒，它就會幫你渡過去。”（記者 韓軒）