洋樂隊觸電海南本土音樂

　　Honey樂隊在三亞一家酒吧演繹瓊島民謠。

　　Honey樂隊主唱泰雅被三亞的民俗文化深深吸引。

　　身著海南黎族民族服飾，隨著歡快旋律歡快起舞，哼唱起經久不衰的瓊島民謠……一口氣完成上述動作的，並非國內專業的歌舞表演人員，而是三亞的本土“洋樂隊”——Honey樂隊。

　　Honey樂隊成立一年有餘，成員來自北歐、西亞等地。作為“樂壇新人”的他們，通過對海南文化的深入了解、巧妙運用，結合現代流行音樂元素，改編傳唱出不少“接地氣”的音樂作品。他們所拍攝的音樂視頻一次次活躍在“朋友圈”中，成為展示和傳播瓊島本土文化的窗口。

　　洋樂隊愛上海南民謠

　　4月30日，經過引入企業入駐、重新修整村落，主打旅遊演藝與黎鄉風情特色的中廖村再度迎客。設立於綠水青山間的實景演出，大膽引入國際化元素，以“洋面孔”演繹黎族傳統歌舞，成為該村發展旅遊産業的一大特色。記者在開園儀式上見到了Honey樂隊，他們受邀前來表演黎族音樂，這場文化碰撞所産生的奇妙化學反應，吸引了不少市民遊客駐足觀看、鼓掌稱讚。

　　不過，這並非Honey樂隊在三亞的首次亮相。這支樂隊于2015年7月在三亞成團，主唱泰雅、鍵盤手斯塔斯、鼓手阿爾喬姆、吉他手沃瓦四名成員來自烏克蘭、白俄羅斯等國家。過去表演歐美流行樂曲為主的他們，受到瓊島民俗文化的熏陶，在去年拍攝了首支海南本土音樂作品《石榴園》。《石榴園》以精湛的歌藝與表演迅速“走紅”，視頻在社交網絡中獲得好評，點擊率突破了20萬次。

　　“當時，我們無意間聽到海南中學生蘇小倩翻唱的《石榴園》作品，瞬間就被歌曲婉轉悠揚的旋律所打動。我們想通過自己的方式錶現出這首歌曲的優美。”Honey樂隊主唱泰雅首次“觸電”海南音樂便源自於海南傳統民謠《石榴園》。她希望重新演繹《石榴園》的提議，也得到樂隊成員的一致支持。

　　那時連普通話説得都不利索的泰雅，著手準備《石榴園》曲目初期就遇到了困難。“這是一首海南傳統民謠，必須用海南話演繹才能體現歌曲韻味。”泰雅回憶道，但是，對於當時的樂隊成員來説，海南話無異於外星語言，其發音方式、語言結構與英文表達大不相同。

　　字音拼不出來、字詞發音不準確、詞句演唱不連貫、歌詞記不住……表演難題接踵而至。為此，Honey樂隊的經紀人楊昆想出了一個好方法，借中文拼音幫助樂隊成員學習海南話。

　　“在理解歌詞含義的基礎上，樂隊成員通過中文拼音來學習海南話的吐字發音，僅糾正字音就用了整整一個星期。”楊昆説。

　　經過反復練習與磨合，Honey樂隊在去年7月成功推出了首支海南音樂作品——《石榴園》，流行文化與海南本土音樂實現了巧妙融合。

　　“洋電動俠”

　　融入三亞生活

　　到三亞兩年的泰雅，已經逐漸融入到這座美麗的濱海城市。生活中，她騎著電動車穿梭于鹿城的大街小巷，品嘗當地特色美食，到海邊廣場鍛鍊身體、練習瑜伽；工作中，她與樂隊成員一起亮相三亞各大活動賽事、景區景點，表演海南民俗音樂、學習黎家傳統舞蹈……

　　“三亞與我的家鄉非常不同，這裡四季如春、美景如畫，我的演唱事業也在這裡起航。”來自烏克蘭的泰雅深深被三亞的旖旎風光、人文風情所吸引。

　　與泰雅一樣，Honey樂隊的成員都來自氣候寒冷的國家。對他們而言，海南獨特的海島文化富有魅力。“我來中國多年，去過北京、深圳、成都等城市，博大精深的中國文化令人癡迷。”斯塔斯説，最終吸引他留在中國發展音樂事業的，是富有生活氣息與文化氣息的三亞。

　　其實，“洋電動俠”泰雅在三亞也經歷過生活方式、飲食習慣等方面的磨合適應期。“海南菜的烹飪方式與我們不同。”初到三亞的泰雅，並不能理解瓊島的飲食文化，也不太敢進行嘗試。

　　如今，隨著Honey樂隊與海南文化交流的不斷加深，樂隊成員開始赴瓊島各地采風，了解風土人情與文化習俗。隨著對海南的認識逐漸加深，他們的工作、生活方式也愈加“海南style”。在三亞的街頭巷尾，經常能看見Honey樂隊成員騎著電動車逛街兜風的場景。

　　“海南景色太美了，這裡的人們熱情友好，在這裡工作生活有家的感覺。”泰雅告訴記者，現在的她愛上了海南美食，苗族的長桌宴中的椰子飯、山蘭米酒都令她感到沉醉。

　　最為特別的是，原以表演流行音樂為主的Honey樂隊，在深入了解海南文化後，表演曲風也逐漸轉型。樂隊開始嘗試以多元的表現力展現中國音樂、海南民歌，在演奏樂器選擇上也開始將傳統手鼓、八音樂器運用到表演中，創造出一種新的海南音樂演繹模式。

　　“廣闊的大海令人身心愉悅，總能給人無限的創作空間。”泰雅告訴記者，她最愛的一首歌是表現大海的《野子》，頗具巧合的是，這首歌的創作者蘇運瑩便來自於三亞。

　　做“新海南人”

　　傳播瓊島文化

　　經過近兩年的發展，Honey樂隊在三亞已小有名氣。他們創作的不少音樂作品，在網絡上被廣泛傳播。

　　繼《石榴園》後，Honey樂隊又開始與海南本土音樂人深度合作，陸續推出了8部表現東方音樂的視頻作品。其中，海南本土民俗音樂作品便達3部。

　　今年“三月三”期間，Honey樂隊突發奇想，想通過流行音樂方式錶現海南傳統音樂《打柴歌》，展現源遠流長的海南黎族、苗族民俗文化，令傳統樂曲再次煥發出新活力。

　　創作過程中，泰雅根據自己對海南的理解自創歌詞，將富有熱帶島嶼風情的大海、沙灘、陽光等元素融入作品之中。同時，為了使作品更原汁原味，Honey樂隊積極尋求與三亞瓊劇文化藝術團合作，向8位中國傳統八音樂器傳承人學習《打柴歌》的深刻內涵與黎苗文化脈絡，並通過音樂合作的方式共同表現作品。

　　今年3月，Honey樂隊創作的這部《打柴歌》一經播出，再度掀起熱潮。視頻作品中，平均年齡超過60歲的傳承人演奏揚琴、二胡、笛子等八音樂器，Honey樂隊再巧妙融入電子琴、吉他等流行樂器。傳統老藝人、中國民族樂器與外籍藝人、現代樂器這些富有衝擊力的元素，讓這支傳唱多年的傳統樂曲産生出了意想不到的精彩效果。

　　“隨著海南對外開放程度的不斷加深，越來越多的外國人選擇來海南旅遊、工作、生活，他們需要更為豐富多彩的方式，去深入了解這片土地上的多樣文化。”泰雅説，Honey樂隊想通過音樂的方式，讓更多人關注海南的傳統民俗文化，並以此呼籲更多“新海南人”參與到保護和弘揚瓊島文化的行動中。

　　談及未來，Honey樂隊的目標很明確：踏踏實實唱好歌，創作出更多優秀的音樂作品，以微薄之力做傳播瓊島文化的音樂使者。