黃浦江邊，一把“中國扇”徐徐打開。
經過六年建設，備受矚目的上海大歌劇院於今年6月完成竣工驗收備案，正式進入開幕倒計時。
2000座的紅廳、1200座的申廳、1000座的鏡廳三個主要演藝空間，個性不同、功能不一。寬敞明亮的公共大廳、螺旋樓梯和巨大的屋頂，處處都可以是表演的空間。
從一張圖紙，到一座世界級的歌劇院有多遠？而這座藝術的殿堂，又如何為更多市民和遊客服務？昨天，記者探訪上海大歌劇院，揭開這座建築的神秘面紗。
螺旋樓梯對話浦江
“令人驚嘆！”斯諾赫塔建築事務所合夥人、建築設計師羅伯特·格林伍德説，“從一張圖紙，到眼前這座歌劇院，是十年的時間，和無數人的共同努力。”
作為“十三五”期間規劃建設的上海重大文化設施項目之一，上海大歌劇院于2016年面向全球公開徵集概念設計方案。為何“中國扇”的設計可以在全球競爭中突出重圍？羅伯特·格林伍德認為，“中國扇”的概念，以簡馭繁，容納現代歌劇院所需的所有複雜功能。
華東建築設計研究院有限公司總建築師、項目設計總負責人崔中芳説：“我們提供的是一幅留白的扇面，讓後人去描繪、去創作——這是一個現代性的留白。”東西方設計理念的交匯，成就了這座面向未來的世界級地標性劇院綜合體。
從核心概念到落地功能，多方深度合作貫穿始終。這個過程中，最初的設計方案被180度鏡像翻轉，令標誌性的螺旋樓梯面向黃浦江。崔中芳説：“黃浦江是跨越區域的，它是上海的靈魂之一，建築必須與它對話。”
上海大歌劇院的建築姿態延展開放，它不僅屬於購買演出票進入其中的觀眾，更屬於這座人民城市的每一個人。羅伯特·格林伍德説：“你可以從它的下方穿過，從它的屋頂走過，從它的中間穿過。不只是欣賞它，而是真正體驗它。”
“六宮格”舞臺快速換景
走進2000座的紅廳，如同置身上海大歌劇院的“心臟”。
“紅”字對應中國紅的莊重典雅，與劇場中的紅色座椅、主體墻面顏色相呼應。上海大歌劇院管理有限公司總經理張笑丁介紹，紅廳主要承載歌劇、舞劇、交響樂等綜合性藝術形式。
“紅廳創下兩項‘亞洲之最’。”上海建工四建集團大歌劇院項目舞臺專業負責人張佳説，它的舞臺面積約3500平方米，為目前亞洲最大的劇場舞臺；同時，它也是亞洲首個配置雙向車臺系統的“六宮格”舞臺，可以實現劇目場景的快速切換。
申廳是本土戲劇、舞蹈、京昆等多元藝術形式首演的發生場，同樣採用“六宮格”舞臺系統。“申廳”與大歌劇院所在世博文化公園內的“申園”，形成一體兩翼的呼應。
1000座的鏡廳適合沉浸式戲劇、小型室內樂等多元藝術形式。一面近13米高的全景玻璃幕墻，將世博文化公園的綠意與自然光引入室內。21台座椅升降機靈活切換橫跨舞臺，以適應從沉浸式戲劇到先鋒劇目的不同需求。
“這個廳可以‘玩’起來，讓空間發揮出最大的價值。”張笑丁説，不止三個劇場，上海大歌劇院處處都是表演空間。“無論室內還是戶外，都可以呈現不同形式的演藝活動，未來我們會有更多的策劃，和世博文化公園互動。”
在張笑丁看來，上海大歌劇院為全上海的劇院版圖補上了一塊拼圖。“這個大體量、高標準、綜合性的劇場，將為浦江兩岸的文化演藝生態共同發展、為上海文商旅體展融合發展貢獻力量。”
國際一流聲學設計
不久前，男高音歌唱家石倚潔曾在上海大歌劇院紅廳“亮嗓”，一曲《今夜無人入睡》咏嘆調，無伴奏無擴音，音浪與劇場的每一個角落共振。
如果建築外觀是“第一眼”的吸引力，那麼聲學設計就是一座歌劇院的靈魂。在上海大歌劇院的建設中，聲學設計融入建築形體與材料的每一個細節，體現“建築為琴，聲學為弦”的設計理念。
聲學團隊在計算機3D模擬分析的基礎上，建造了一座完全還原紅廳細節的1：10縮尺實體模型，進行聲學實驗。根據現場空場初步實測，紅廳實現了極為安靜的聽音環境，廳內背景噪聲NC值僅為15，達國際一流水準。
聲學的精細考量也體現在裝修材料的選擇上。“你看墻面的木皮，乍一看沒有什麼特別，但湊近看，可以發現上面有針眼一樣的微孔。在背面，我們還會緊貼吸音棉，並留出一定空腔，從而形成一種複合吸聲板的構造。”上海建工裝飾集團大歌劇院精裝修工程項目經理陸瓊説，“座椅的布料、高度，均經過聲學模型測試後確定，處處都是巧思。”
崔中芳説：“上海大歌劇院建成的背後，每個細節都經歷了反復推敲。我們提供了一個基礎和起點，未來，它的故事等待更多人去續寫。”（記者 吳桐）
