原標題：我省專家探討現實題材創作如何多出精品 破“四難”，藝術創作要融入當代思考

　　面對火熱生活，現實題材創作如何打造出新時代的精品力作？1月9日，現實題材舞臺藝術和美術創作專家座談會在南京舉行，與會專家就江蘇省現實題材創作取得的成效、存在的問題進行研討，並就如何加強現實題材創作紛紛獻計獻策。

　　創作要無愧新時代的召喚

　　“能流傳下來的優秀作品，往往都是內容和形式的完美融合，給人帶來美感的同時，又給人以精神上的力量。但是，簡單粗糙的所謂現實題材作品，反而給藝術事業造成傷害，這需要引起重視並加以克服。” 省油畫學會主席陳世寧認為，現實題材的藝術創作嚴肅且艱辛，不能捕風捉影、走馬觀花，更不可能一揮而就，藝術家只有真正融入新時代發展洪流，把握住生活和藝術的關係，才能創作出打動人感染人的藝術作品。

　　近年來，鎮江市連續推出《花旦當家》《完結堂1937》《紅船》3部講述鎮江故事、弘揚人間大愛的現代揚劇。“現代戲創作實踐證明，種子埋得越深，花開得越艷。”鎮江市文廣新局局長周文娟認為，“現實題材創作，不是隨便寫寫生活就行，一定要契合時代精神，現代戲如果不會表達，很容易陷入説教，這就需要我們做好‘翻譯’工作。只有深入生活，才能讓舞臺更有説服力。”

　　近年來，江蘇聚焦現實題材創作，形成自己的特色亮點，現實題材話劇《楓樹林》和淮劇《小鎮》連獲“文華大獎”，揚劇《花旦當家》和淮劇《留守村長留守鵝》連續兩屆擔綱全國基層戲曲院團會演開幕大戲，一大批既叫好又叫座的現實題材藝術作品相繼問世。江蘇省文化廳廳長徐耀新説，“現實題材既是藝術創作的重點，也是難點，廣大文藝工作者就是要有迎難而上的勇氣，無論是舞臺藝術還是美術創作，只有對焦現實題材，攻堅克難，才能創作出無愧於時代的優秀作品。藝術創作只有直面現實，聚焦人民群眾新生活，才能引起觀眾共鳴。”

　　紮根現實靜待花開

　　與會專家認為，當下舞臺藝術的現實題材創作有“四難”：選題難，往往僵化、雷同、陳舊；創新難，特別是戲曲，表現程式與當代生活有距離，往往情節簡單；情感的生動表達難，不少作品人物臉譜化，思想貧乏；市場推廣難，往往留不住、傳不開。如何“破題”？

　　《小鎮》編劇徐新華坦言，現實題材創作一定要融入當代思考，才能讓作品真正具有現代性，才能創造出既有生命質感又有現代理念、具備精神引領的人物形象，滿足當代觀眾的審美需求。同時，只有實現題材選擇、思想內容、創作手法和表現形式的多元，現實題材創作才有可能呈現出多樣性，從而打造出精品。

　　蘇州市文廣新局局長李傑認為，要以“嘴裏吃著、手裏夾著、眼裏盯著”的精神，推動現實題材創作可持續發展；形成上下聯動，實現現實題材創作的跨越發展；重視劇本創作，推出一批現實題材作品文本；擴大人才隊伍，加快文藝隊伍建設形成新優勢；深化機制改革，激發現實題材創作活力，完善文藝院團共建機制。

　　現實題材創作，要堅守精神維度。江蘇省國畫院畫家姜永安説，當下，不乏“大張旗鼓”的寫生活動，往往只浮于表面，是一種“遠程”的生活關照。其實，真正有深度的現實題材創作是艱苦的。在流行文化盛行的今天，現實題材創作中的人文關懷恰恰是這個時代所需要的精神維度。生活就在眼前、在身邊，重要的是藝術家要意識到自己的“在場性”。現實題材創作要真切，藝術家不能以居高臨下的俯視態度朝向現實生活，要以平視的關懷，將自己揉入生活中去體驗，在感受生活的同時發現自己。

　　用藝術之美感染人

　　當下，有些地方一旦出了一部好戲，各個院團往往會“一窩蜂”撲上去，簡單複製其故事模式、人物類型。專家提醒，要盡可能避免重大主題創作的雷同化和“一窩蜂”現象，建議地方文化主管部門，在選題階段就提前介入，以平衡不同地區和院團的選題類型。

　　江蘇省演藝集團副總經理杜小甦説，緊抓現實主義題材，除了題材要選好，藝術品質更要搞好。思想性的實現不能依靠大喊大叫和政治説教，要以作品的藝術之美感染人、影響人。他建議，全省可建立題材數據共享機制，加強橫向交流與溝通。專注江蘇特色，充分挖掘整合江蘇的文化資源，建立各地創作聯動機制，在藝術創作采風、體驗生活、創作班子組建等環節互相溝通，把所有資源向精品項目集中。

　　漣水縣淮劇團創作的淮劇《留守村長留守鵝》，不久前獲得文化部部長雒樹剛的點讚，他認為“這是一部老百姓願意看的戲，更是老百姓看完後能夠記得住、傳得開的戲”。團長陸前生説，“作為基層劇團，我們長期紮根基層，常年在農村演出，與老百姓距離最近，感情最深，最了解百姓生活。生活在基層，就要為普通百姓抒懷，用平凡事，演繹不平凡的人生。風俗風情入了戲、鄉言俚語成了詞，這樣的作品，自然會受歡迎。”