三清殿壁畫東西鋪（3D列印）

展覽現場的三清殿藻井活化展示

三清殿琉璃鴟吻與正脊

　　黃河北岸，陝、晉、豫三省交界的山西省運城市芮城縣，我國現存最早、規模最大、保存最為完整的道教宮觀——永樂宮便坐落於此。這裡古殿層疊、鴟吻鎮脊，雄渾雅致的元代古建，盡顯東方古韻。緩步入殿，傳世壁畫盡顯元代丹青的極致氣象，無聲訴説著跨越數百年的東方美學傳奇。

　　如今，跨越晉蜀山河，一場薈萃重磅遺珍的展覽落地成都平原，讓蜀地觀眾感受永樂宮的建築與壁畫藝術。7月9日，“觀妙入真——永樂宮的建築藝術與傳承”展覽在四川博物院拉開帷幕，該展匯集125件（套）文物及藏品，還有48件輔助展品，融合數字化前沿技術與手段，集中展示永樂宮的建築與壁畫藝術。同時，展覽還融入了四川古建與壁畫的內容，讓觀眾零距離領略中華優秀傳統文化中的藝術之美。

　　從永樂宮七百年的營造法度，到鐵線凝骨的寺觀壁畫，以及舉世矚目的搬遷工程……漫步展覽中，永樂宮的萬千風華呈現在眼前。“希望通過這個展覽，讓更多人知道永樂宮，知道它舉世聞名的壁畫藝術、雄偉壯觀的建築風格，以及令人驚嘆的搬遷壯舉。”展覽現場，山西省永樂宮壁畫保護研究院黨支部書記、院長呂翼虎説。

　　一百二十五件（套）重磅遺珍 全景呈現永樂宮七百年營造與傳承

　　黃河之畔，中條山南，因精美壁畫和古建築而被譽為“東方藝術畫廊”的永樂宮，在此守望了七百餘載。永樂宮原址位於今山西芮城縣永樂鎮，相傳為呂洞賓誕生地，唐末已建有呂公祠。元代，伴隨全真教的發展，呂公祠擴建為觀。在此基礎上，由當時的全真教大師宋德方首倡、潘德衝主持修建的宮觀，被賜名“大純陽萬壽宮”。因其位於永樂鎮，世人稱之為“永樂宮”。

　　7月9日至12月6日，當觀眾步入四川博物院一樓臨展廳，永樂宮的營造歷史就會闖入眼中。當目光從“重修三清殿工畢”銘文磚、潘德衝石槨前蓋板、重建大純陽萬壽宮之碑拓片等珍貴展品前經過時，便能知曉這座富麗堂皇的宮廷建築是如何創建的。

　　“此次‘觀妙入真’大展在四川博物院展出，是我們巡展的第七站。展覽的講述，分為三大部分。第一部分‘煌煌巨制’，主要是講永樂宮的營建史；第二部分‘遺珍重光’，呈現永樂宮歷時10年搬遷史；第三部分‘巧凝造化’，主要聚焦永樂宮壁畫和彩塑藝術。”山西省古建築與彩塑壁畫保護研究院副院長安海介紹。循著他的講述，永樂宮璀璨遺珍背後的歷史故事也浮現出來。他表示，此次展覽總共匯集了125件（套）展品，其中9件一級文物。可以説，呈現了永樂宮文物中最精華的部分。

　　其中，在展覽的第一部分，觀眾能看到一件“重修三清殿工畢”銘文磚，這是三清殿一塊地磚的背面，遷建時發現有文字信息而專門保存下來。磚面刻有文字“大朝中統四年九月廿七日重修三清殿工畢 道眾三百書”，明確説明瞭三清殿完工的確切日期，實屬珍貴。“可以看到，當時用了20多年的時間，才把三清殿最主要的建築修繕完畢。”安海説。

　　而説到展覽中最為“重磅”的展品，是位於第一部分的三清殿琉璃鴟吻與正脊。這組鴟吻及脊身均為元代燒制原件，遷建永樂宮時用複製品將其替換保存。這組全長17米、高0.32米，脊身華美之勢創後世堆花脊筒身之先河，代表了元代琉璃藝術最高成就的文物，讓來往的觀眾無不發出陣陣驚嘆。

　　此外，展覽中還亮相了一件重陽殿琉璃西鴟吻，安海介紹，這件鴟吻的重要之處在於1959年遷建重陽殿時，從鴟吻內發現了珍貴的宋金時期道教經卷——《無量度人上品妙經》，這件經卷就在展覽第二部分展出。

　　提及永樂宮，大眾首先想到的自然是其精美絕倫的元代壁畫。永樂宮是中國現存寺觀壁畫中規模最宏大、題材最豐富、工藝最高超的典型代表，展現了元代頂級藝術大師高超的繪畫技法，以豐富的想像力，神俗共畫、天人合一的視覺表達，營造出恢宏的宗教道場、生動的世俗畫面和永恒的藝術空間。

　　所以此次展覽，自然少不了壁畫的“登場”。但作為不可移動文物，永樂宮精美絕倫的壁畫如何“走”出山西，落地四川呢？展覽中，3D列印的三清殿壁畫亮相，以數字技術展現壁畫的藝術之美。“我們現場所看到的，使用3D列印技術呈現的元代三清殿壁畫，也是目前山西運用3D列印技術製作的體量最大的一幅壁畫。”安海説。

　　跨越千山萬水的文化共鳴 講述川晉兩地的古建營造對話

　　永樂宮，誕生於山西這片有著悠久奉道傳統的土地上。四川作為中國道教文化發源地之一，歷史底蘊深厚，坐落于四川博物院旁的青羊宮，更被譽為“川西第一道觀”。如今，永樂宮走進四川，在展陳中如何體現兩地的互動？現場，四川博物院陳列展覽部策展人羅倩倩介紹了展覽中亮相的“四川元素”。

　　“此前，永樂宮巡展已經走過6站了，四川博物院與永樂宮的相遇，是非常有緣分的。我們希望在這一站有一些四川特色，能夠體現川晉文化間的對話，也能把四川的文化遺産展示給大家。”羅倩倩説，在這樣的想法誕生後，她便與山西古建專家一起，有針對性地對四川元代木構建築和明代壁畫進行了一次集中調查。

　　因此，穿梭在永樂宮的璀璨珍寶中，還能與四川的古建築、文物不期而遇。譬如，在第一部分，就將永樂宮純陽殿與四川閬中永安寺的建築剖面，用模型進行了展示，以便觀眾直觀地看到兩者的區別。“可以看到，純陽殿是殿堂式做法，而閬中的永安寺則是廳堂式。總的來説，永樂宮的元代建築相對比較規整，而四川的建築並沒有完全按照營造法式去做，比較自由和靈活。”安海介紹。

　　此外，羅倩倩提到，在調查的過程中，他們還發現四川地區的新津觀音寺、平武報恩寺和蓬溪寶梵寺等明代寺院，其殿內後壁壁畫上均出現了倣截金圖案的繪製。據介紹，截金工藝起源於北齊，成熟于唐代，元明以後，因截金工藝複雜、成本較高並且易脫落等缺陷，該工藝日漸式微。永樂宮現已無完整塑像存世，然而在現存的彩塑殘塊中，卻發現了已經消失的高等級粧金技法，也就是截金工藝。

　　“雖未在這些四川的壁畫上發現用金線貼飾的痕跡，但可據此推測，截金工藝的表現形式在明代仍被民間工匠傳承與借鑒。”羅倩倩表示，展覽中專門介紹了永樂宮彩塑的截金工藝，也與四川發現的倣截金圖案做了結合。同時，從展覽中亮相的明代青花八仙過海梅瓶、清代青花八仙瓷碗等四川博物院所藏精美文物上，也能看到蜀地的璀璨文化。

　　從山西芮城到四川成都，三晉文脈與巴蜀文明的深度對話，跨越了晉蜀兩地的千山萬水。夏日炎炎，不妨走進四川博物院的展廳中，在永樂宮的壁彩華章裏，領略文化遺産的世代傳承，感受中華文明的生生不息。

　　華西都市報-封面新聞記者 李雨心 圖據四川博物院