據燈塔專業版數據，“成都造”動畫大片《八仙！》票房已達19.85億元，躋身中國國産動畫電影歷史票房第三位。

　　至此，國産動畫影史票房榜前三均為“成都造”，第一和第二分別是《哪吒之魔童鬧海》與《哪吒之魔童降世》。

　　電影《八仙！》由紮根成都天府長島數字文創園的東方夢工廠西南總部成都畫夢成幀影視文化傳媒有限公司牽頭創制。影片跳出傳統神話敘事，重新詮釋凡人英雄的內核，講述八位普通人于困境中守望相助、挺身而出完成蛻變的故事。《八仙！》在海外陸續上映，近日影片完成了洛杉磯、舊金山、紐約等美國五大城市路演，真正實現了“八仙過海”，讓中國傳統神話跨文化傳播，收穫了海外華人與本土觀眾的廣泛好評。

　　從2019年《哪吒之魔童降世》橫空出世，到2026年《八仙！》接過接力棒，天府長島數字文創園裏，三部現象級動畫電影先後從這裡走出。這不再是一個孤例，而是一個值得拆解的産業樣本。

　　“走幾步就到”的效率

　　一個園區能連續跑出三部現象級動畫電影，先要看它裏面的人是怎麼幹活的。

　　天府長島數字文創園運營公司副部長姚雋兮介紹，産業濃度足夠高，協作效率足夠快是園區最核心的一個優勢，目前園區數字文創的上下游企業已經覆蓋了IP策劃、美術設計、動畫製作、視覺特效、配音混音、宣傳推廣的完整産業閉環，形成了特色的“一杯咖啡距離”産業生態，上下樓就是上下游，左鄰右舍就是合作夥伴。

　　這話不是修辭，園區裏的人是能摸到的。為《哪吒》系列擔任視覺特效製作的墨境天合，與《哪吒》出品方可可豆動畫是鄰居。公司CEO劉穎説：“在製作‘哪吒’動畫電影的時候，我們的溝通非常高效，走幾步就到，他們總監可以到我們公司實時觀看成果。”這種協作方式很難用數字量化，但它確實在發生——截至今年，天府長島園區已匯聚73家數字文創相關企業。

　　凡人敘事的市場驗證

　　《八仙！》的票房走勢，也有區別於傳統神話改編的邏輯。

　　導演牟正洋在接受採訪時説得很直接：“他是凡人，他是凡人成仙，而且他一定要代表凡人。”

　　影片沒有走“八仙過海，各顯神通”的既有路徑，而是講八個有缺點、有私心的普通人，湊在一起假扮神仙、一路闖關的故事。牟正洋在創作中一度面臨選擇：要不要讓八仙帶點法力？“我覺得不行，我覺得不對。那個最早我們想做的，凡人英雄的感覺就沒了。”牟正洋説。

　　這種“去神性”的處理，在市場上得到了驗證。據燈塔專業版《2026年暑期檔電影市場洞察報告》，《八仙！》復購率達6.9%，是暑期檔新片累計票房前十名中二刷及多刷意願最強的作品。有觀眾評價：“一刷跟著鐘離權看，只覺得他搞笑無賴，剖白過往後才滿心唏噓；二刷以呂洞賓視角，諸多細節浮出水面。”

　　産業底座在變厚

　　從“走幾步就到”的協作效率，到“凡人也能成事”的敘事選擇，兩部動畫電影能先後跑出來，背後其實是同一個東西在托著——成都數字文創産業底盤的抬升。

　　2025年，成都數字文創核心産業營收達4139.7億元。省、市兩級對影視産業的政策支持也在加碼：四川省設立年度預算3億元省級“重大文藝項目扶持和精品獎勵”專項資金，對電影、電視劇每部最高給予2000萬元扶持，電視紀錄片、動畫片、網絡影視劇每部最高給予1000萬元扶持。

　　成都推行“影視劇片聯審一件事”機制，審批流程從“企業跑腿”變為“服務上門”，從串聯審查變為並聯協審。

　　園區層面，除了已有的企業集聚，天府長島今年啟動了OPC（“一人公司”）項目，首批24家小團隊入駐。40歲的張凱就是其中之一，他開發的工具幫助影視團隊提高AI生成畫面的效率。他説：“不到半年時間，公司從2人發展到6人”。

　　“哪吒”之後有“八仙”，“八仙”之後呢？牟正洋在採訪中説過一句話，或許可以作為一個注腳。他提到自己經常看到外賣小哥，“生活上已經很疲憊了，甚至有自己的困境，但在那一刻，他突然間做出一個選擇，做完了之後，就消失在大眾的視野裏。這個是很感動我的。”牟正洋説。

　　八仙的故事講的是凡人。而“成都造”動畫正在做的事，是讓更多凡人有機會做出自己的選擇。

　　來源：成都發佈