從1993年何家勁一襲紅衣塑造“南俠”經典形象算起，展昭這個角色已在華語熒屏上走過三十餘年。正在CCTV-8播出的電視劇《雨霖鈴》再度將這位御前四品帶刀護衛帶到觀眾面前，這次他不再是一直站在包拯身後的貼身護衛，而是行走江湖破案，兼具官味和俠客雙重身份的複雜人物。首播當日，酷雲實時收視峰值突破1%，楊洋飾演的展昭刷新優酷角色熱度增速紀錄。熟悉的展昭，不一樣的江湖路《雨霖鈴》改編自minifish同名小説，故事設定在北宋仁宗年間。展昭（楊洋 飾）已是四品帶刀護衛，受故友臨終所托，要將事關襄陽王通敵叛國的關鍵證據帶回京城，導致他捲入朝堂與江湖的雙重追殺。在險象環生的逃亡路上，展昭結識了離家出走的玲瓏山莊大小姐霍玲瓏（章若楠 飾），以及亦正亦邪的“錦毛鼠”白玉堂（方逸倫 飾）。三人因俠義之心結為同盟，聯手對抗襄陽王遍佈朝野的龐大勢力。前四集節奏急促，打戲佔比高達八成，文戲幾乎淪為轉場，從第五集起，白玉堂登場，劇情轉入陷空島索要官印、協助丁氏雙俠追查殺父仇人等線索，節奏才有所舒緩，懸念漸次鋪開。從劇情設定來看，這版展昭最大的不同在於：他不是那個無所不能的南俠，而是一齣場就身中奇毒，內傷未愈，此後很長一段時間都處於“殘血”狀態。展昭也不是一路開挂掃平障礙，而是在重傷之下奔命、躲藏、反擊，前四集的打戲幾乎是一場接一場的絕境求生。用導演劉洪源的話説，展昭的每一次出手，都在逼近身體的極限。這正是《雨霖鈴》試圖重寫的英雄敘事。原著小説僅夠撐起四集劇情，卻做了一件大膽的事，讓展昭“負了傷”，不僅是貫穿全劇的外傷，還有藏在過往裏的內傷，展昭與故友的舊事，將這位御前護衛內心深處的歉疚、堅守與孤獨逐漸剝開。AI時代反潮流打造“手搓武俠”《雨霖鈴》劇組拍攝週期157天，場景以實景搭建為主。主場景汴京街市參照《清明上河圖》一比一還原，建築細節、市井陳設均經過考據，劇中兵器形制參考了《武經總要》等宋代典籍。動作設計同樣走了一條反潮流的路。導演劉洪源要求摒棄慢鏡頭和特效堆砌，盡可能以長鏡頭呈現連續打鬥。男主角楊洋也是不用替身，完成了大部分高難度打戲。這種製作思路在當前影視行業並不討巧，在AI特效與短週期製作已成常態的背景下，《雨霖鈴》選擇了一條更耗時、更費力的路。播出首周，《雨霖鈴》的口碑呈明顯分化態勢。肯定之聲集中于動作戲與製作品質，被認為“找回了傳統武俠劇的筋骨”。爭議則聚焦于兩個方面。其一是敘事節奏。前四集密集的動作戲被部分觀眾批評為“為打而打”，權謀主線推進緩慢，人物關係展開倉促，對非原著讀者不夠友好。其二是演員表現不均衡。方逸倫版白玉堂在第四集登場後收穫不少好評，其打戲風格被評價為“飄逸靈動”。而與楊洋高強度親身上陣形成反差的是，章若楠飾演的女主角霍玲瓏在臺詞處理和動作戲上的表現受到較多質疑，部分觀眾認為“缺乏江湖氣”。《雨霖鈴》引發討論的一個深層背景，是觀眾對正統武俠劇積壓已久的期待。近年來，古裝劇市場被仙俠、玄幻和甜寵劇主導，真正以傳統武俠敘事為核心的作品屈指可數。國劇廠牌正午陽光的入局，至少提供了一種可能性：在資本追求效率最大化的環境中，仍有團隊願意用實景、真打和長週期的方式做一部武俠劇。但誠意不等同於佳作。《雨霖鈴》目前呈現的優缺點都很明確：打戲有筋骨，敘事有短板；製作精良，節奏把控有待加強。武俠劇的重振需要的不是一部作品的一時熱播，而是持續穩定的高品質産出。《雨霖鈴》邁出了一步，至於這一步有多穩，還要看後續劇情能否真正撐起“武俠復興”的期許。

5月13日，由中央電視臺、正午陽光、優酷出品，改編自minifish的同名小説，吳桐擔任編劇，劉洪源執導，侯鴻亮任製片人的古裝武俠巨制《雨霖鈴》正式開播。該劇由楊洋、章若楠、方逸倫領銜主演，張予曦、岳旸友情出演，修慶、魯諾、張銘恩、姜震昊、是安、王子睿、徐崴羅共同主演。於今日起登陸CCTV-8每晚21:30檔，優酷全網獨播，Disney+海外地區獨家同日上線，浙江衛視中國藍劇場即將播出。海外平臺Rakuten viki、YouTube @正午陽光官方頻道 @中劇獨播 今日起同步開播。《雨霖鈴》以經典武俠IP《三俠五義》中南俠展昭為角色基底，講述了北宋仁宗年間，襄陽王暗中勾結各方勢力意欲謀反，御前四品帶刀護衛展昭（楊洋飾）為追查故友留下的襄陽王謀反懸案，孤身前往襄州，與霍玲瓏（章若楠飾）、白玉堂（方逸倫飾）共同探尋真相揭開陰謀的故事。該劇以“手搓式”實拍打戲致敬經典武俠，同時融懸疑探案、群像成長、權謀博弈等多元元素于一體，實現了經典武俠的新時代表達。江湖路遠俠心同行：正邪博弈上演北宋版“掃黑”風暴今日發佈的先導特輯，向觀眾展現了一幅熱血與情義交織的江湖畫卷。展昭孤身南下後，與初入江湖滿腔熱血的霍玲瓏、一心想找他一較高下的白玉堂意外結識。三人雖性格迥異，卻同樣心懷正義，在聯手調查襄陽王懸案的過程中，他們因情與法的碰撞産生過矛盾和摩擦，但也因骨子裏心懷蒼生的俠客信念，彼此結下了過命的交情。畫面中，既有策馬馳騁的快意豪情，也有暗流涌動的權謀博弈，實景拍攝的硬核打鬥畫面更是構築出了一個俠氣長存的真實江湖世界。有人為公道赴湯蹈火，有人為快意恩仇拔劍，人心深淺的拉扯與羈絆，讓這段武俠故事更具細膩真實感。江湖眾生，各有風骨，縱使前路黑暗，只要心懷蒼生與正義，便永遠不會獨身前行。經典IP煥新破壁：用公道與俠義照見人性幽微《雨霖鈴》以俠義為魂、法理為骨，在立足經典的同時也跳出復刻經典的桎梏。楊洋飾演的展昭身上既有廟堂忠臣的沉斂清正，又有江湖俠者的凜冽剛毅，雨中廝殺、近身搏刃，一招一式皆顯俠客風骨。而每一次追查時對“何為公道”的反復叩問，也讓“俠”成為一種可觸可感的信念堅守，在重塑展昭這一人物內核與弧光的同時，讓經典俠客形象完成了與當代觀眾的情感接軌。劇集也在刀光劍影之外注入了對人性邊界與社會規則的冷峻思考，當公與私、情與法正面相撞，人們該如何取捨？這一深刻的價值內核讓江湖熱血不再停留于爽感，而是裹挾著人性的溫度與思辨的重量，讓千年前“俠之大者，為國為民”的俠義精神，與當下觀眾共情點深度契合，實現古典題材與當代情緒的同頻共振。黃金班底築牢品質：文化出海傳遞東方正統武俠風骨作為正午陽光首部傳統武俠劇，《雨霖鈴》集結了優異的製作班底：由《瑯琊榜》製作人侯鴻亮擔任製片人，《開端》導演劉洪源執導，《知否知否應是綠肥紅瘦》編劇吳桐執筆，三方強強聯手，為劇集品質打下了堅實基礎。從劇本打磨、實景搭建到武打設計，層層嚴苛把控，力求重塑中式武俠品質標杆。此外，劇集還將攜手開封清明上河園，于5月14日開啟“武霖過昭，俠啟開封”主題聯動活動，楊洋、方逸倫、蔣易也將空降活動現場。園區不僅設有IP沉浸打卡區、江湖限定遊船等多重體驗項目，更有江湖NPC實景演繹互動及主創見面會直播活動，線上燃情追劇，線下江湖赴約，共同打造一場“追劇+遊園”的沉浸式武俠盛宴。不僅如此，劇集還將登陸Disney+海外平臺，肩負文化出海的使命。以完整的北宋時代背景、江湖體系、俠義故事為載體，向世界展現東方武俠的精神底蘊與文化魅力，以優質國風古裝內容為橋，助力傳統武俠文化出海破圈，讓世界讀懂中式俠義文化的獨特內核。5月13日起，每晚21:30鎖定 CCTV-8，優酷全網獨播，浙江衛視中國藍劇場即將播出。看俠者如何于刀光劍影中堅守本心，在權謀紛爭中捍衛公道！

由吳桐擔任編劇，劉洪源執導，侯鴻亮任製片人的古裝武俠巨制《雨霖鈴》將於5月13日起，CCTV-8 21:30檔每晚播出，優酷全網獨播。《雨霖鈴》由楊洋、章若楠、方逸倫領銜主演，張予曦、岳旸友情出演，修慶、魯諾、張銘恩、姜震昊、是安、王子睿、徐崴羅共同主演，以《三俠五義》為故事藍本，講述了北宋仁宗年間，襄陽王暗中勾結西夏，籠絡朝堂、江湖各方勢力意圖謀反，御前四品帶刀護衛展昭（楊洋飾）為追查故友留下的關鍵線索，孤身前往襄州，在險象環生中探尋真相。在製片人侯鴻亮看來，《雨霖鈴》所追求的武俠題材差異化表達，核心在於回答“如何成為一個俠”。劇集並不只是呈現展昭的武力值與江湖傳奇，而是更關注人物在複雜處境中的選擇與判斷，呈現他如何在情與法、規矩與公義之間完成自我確認。劇組前期系統考察宋代建築形制與人文風貌，在此基礎上實景搭建北宋街景，從街頭巷尾的民生百態到器物肌理的細節還原，力求呈現鮮活可感的北宋江湖風貌，復刻老派武俠獨有的厚重質感與江湖煙火氣。《雨霖鈴》摒棄了過度堆砌的特效，結合雨中、船上、密閉空間等不同場景特質，設計場景風格差異化的打戲橋段。武打編排融匯了中國傳統武術套路、拳種與兵器，更為每個角色打造專屬動作風格——展昭的沉穩內斂、霍玲瓏的颯爽俠氣、白玉堂的傲慢張狂，實現武打動作與人物性格的完美融合，讓每一場對決都兼具觀賞性與人物表達。楊洋飾演的展昭讓劇集期待值倍增。導演劉洪源表示，《雨霖鈴》更想“還展昭于江湖”，展昭並不在乎朝堂的勾心鬥角，真正牽動他的是案件真相，是百姓的清明安穩。因此，與霍玲瓏、白玉堂的並肩查案和掃黑除惡，不只是人物關係的推進，也構成了展昭成長的重要路徑。侯鴻亮也稱“楊洋是天選展昭”，武戲上，他打出行雲流水的真功夫；文戲裏，他眼神沉靜，臺詞紮實有力，把展昭“既要有俠之大者的剛毅，又要有悲憫蒼生的柔情”的雙重底色拿捏得恰到好處。劇集以展昭為核心，串聯起完整的江湖眾俠客的群像圖譜，每個角色都擁有完整的行為邏輯與鮮明的人物弧光。展昭以俠之身入官場，在公與私、情與法的拉扯中探尋公道邊界；霍玲瓏如不染世俗的江湖璞玉，以一腔赤誠堅守本心；白玉堂則無懼“以武犯禁”，以桀驁鋒芒直面腐朽權威與官場桎梏，用刀鋒捍衛心中正義。《雨霖鈴》採用廟堂與江湖雙線並行的敘事方式，深度叩問“武俠”核心命題，讓“俠之大者，為國為民”的經典命題有了更多元的當代解讀。

由徐紀周執導，楊洋主演的《特戰榮耀》正在熱播中，該劇以年輕面孔呈現青年軍人的成長，生動地展現了部隊新兵熱血磨礪的真實生活。作為流量擔當，楊洋無疑是《特戰榮耀》最大的看點。畢業于解放軍藝術學院的“文藝兵”楊洋的用心演繹和精準把握，也受到觀眾的認可。近日，楊洋接受了北京青年報記者的專訪，分享了他首次參演軍旅劇的感受和角色背後的故事。演軍人有先天優勢在劇中，楊洋飾演的燕破岳作為一名全能型“刺頭兵”，在經歷數次艱巨任務的錘打後，最終融入集體，成為一名優秀的特種兵。為什麼會選楊洋來演，導演徐紀周曾透露，“這部劇就是根據楊洋的個人特質度身定制的”。提到導演的説法，楊洋不好意思地笑了笑，向記者解釋道，“導演説為我定制應該是指角色上的一些細節，但是燕破岳身上的堅持、勇敢、不服輸是我們軍人都有的品質。”軍藝的培養加上3年文藝兵的經歷，使得楊洋在軍旅題材上具有先天優勢。在“形”上，楊洋與劇中角色完美貼合，五官端正，身姿挺拔，不管是訓練服、作戰服，甚至是灰頭土臉的造型都能給觀眾帶來極大的沉浸感，從而讓觀眾相信他所飾演的就是一位歷經錘鍊的特種兵。在“神”上，楊洋飾演的燕破岳眼神中充滿堅定和信念感，尤其是對人物不同階段的心理揣摩和把握更加到位，比如在訓練中燕破岳是對自己要求嚴苛的“卷王”，一心只求上進、只想變得更加強大，而在私下和兄弟相處時楊洋又恰到好處地呈現了大男孩應有的狀態。體能是最大挑戰作為演藝生涯中第一部軍旅題材的作品，楊洋坦言，“壓力一定是有的，因為這不止肩負著一個角色的使命，還肩負著中國軍人的形象。”雖然當過文藝兵，但是楊洋心中一直有個想當特種兵的軍旅情結。在他看來，軍人犧牲小我，保家衛國，是最偉大、最可愛的人，“文藝兵和特種兵之間還是有距離的，我這個文藝兵心裏就是有一個特種兵的夢，我也希望自己能像特種兵那樣勇敢、強大、奉獻。”為了更真實地詮釋角色，楊洋改留寸頭，曬黑皮膚努力健身，不僅顛覆了觀眾對他固有的小生印象，更展現了當代軍人無悔奉獻的精神面貌。特種兵訓練極其辛苦，高強度的訓練也出乎了楊洋的意料，“開拍之前我以為他的成長和性格細節會是難點，事實上開拍後才發現體能方面才是最大的挑戰。”雖然楊洋之前也有過站軍姿、握槍等訓練，但是為了確保戰鬥動作、軍姿儀態上的嚴謹專業，他與其他演員一起提前進入訓練基地，要完成劇中每一個訓練科目，比如搏擊、射擊等項目都是一邊拍攝，一邊練習，並且每天拍完之後還要繼續強化。9個月的拍攝週期，一直與自己的體能極限作戰，回想起這次“魔鬼訓練”般的拍攝經歷，楊洋收穫頗豐，“一方面體能真的成長了，另一方面也磨練了我的意志，因為真的拍攝了很長時間，每天都是高強度的訓練，精神和肉體都是極度緊繃的。”更願意沉下心來做自己在《特戰榮耀》中，楊洋從偶像演員到硬漢的轉變，給觀眾帶來不小驚喜，不少人認為這部劇算是他的轉型之作。不過，在楊洋看來，30歲的自己並不會因為年齡而去刻意轉型，“其實我沒有給自己定義過什麼‘型’，所以不會有轉型之類的想法，至於什麼年齡演什麼角色，應該是我和角色之間的相互選擇、相互成全。”出道14年，楊洋嘗試過很多不同風格的角色，並不拘泥于單一題材的作品。在他看來，“有感覺的角色、有想法的故事，會讓人更有空間去發揮和演繹”。他還強調，“如果有合適的角色我一定會去挑戰”，但更多的是保持一顆“隨緣”的心態，去遇到自己喜歡的角色。對於自己的演藝道路，相較于剛入行時的懵懂和不安，現在的楊洋更知道自己想要什麼，“剛入行的時候什麼都新鮮都想嘗試，但其實未必適合我，現在我的方向會更明確”。隨著年齡和經歷的增長，他看待很多事情的心態也發生了變化，“我更願意沉下心來做自己”。（文/記者 王磊）

4月5日，由徐紀周執導，馮驥、徐紀周擔任編劇，楊洋、李一桐、蔣璐霞領銜主演，孟阿賽、蔣龍、周牧茵、劉碩、郭洺宇主演，高鑫、吳健特邀出演的當代軍旅題材電視劇《特戰榮耀》在東方衛視播出。雖然由兩位偶像面孔的男女主角擔綱，但這卻是一部久違的硬核軍旅劇，只有戰友情，沒有愛情。從軍旅劇角度，該劇也是一次進階：楊洋演繹的也不再是許三多式的逆襲傳奇，而是實力強大的個體王者與鐵血軍規碰撞後的成長蛻變，正如開篇男主人公的獨白所言，這是一個從“妖孽”歸於“普通人”的故事。楊洋硬核回歸軍人本色《特戰榮耀》主要講述了燕破岳（楊洋飾）從一名單兵素質突出，卻與集體格格不入的“兵王”，在嚴酷環境與艱巨任務的錘打之下，逐漸融入群體，與知識型軍官艾千雪（李一桐飾），特戰隊友郭笑笑（蔣璐霞飾）、蕭雲傑（孟阿賽飾）等並肩作戰共同成長，最終成長為優秀武警特戰隊員的熱血軍旅故事。同步發佈的主海報中，劇中主演硬核亮相，無畏堅毅的眼神戲令人對劇集充滿期待。飾演男主燕破岳的楊洋，畢業于解放軍藝術學院，曾出演《紅樓夢》《建黨偉業》《你是我的榮耀》等影視作品。在該劇中，他回歸軍人本色，在劇中詮釋外表硬朗身形板正的“兵王”燕破岳，在經歷嚴酷訓練和大事件洗禮後逐漸融入群體，成長為一名優秀的武警戰士；李一桐此次一改往日甜美風格，飾演颯爽高冷知識型軍官艾千雪，曾在《半妖傾城》《射雕英雄傳》《鶴唳華亭》等熱門影視劇中有著不俗表現的她，此次的反差演繹或將為觀眾帶來驚喜；有著一身好功夫的蔣璐霞，在劇中飾演爽朗英氣的郭笑笑，曾憑藉《紅海行動》獲得“最佳動作女演員獎”的她，將獨特演繹女性角色身上的堅韌與無畏。歷時274天輾轉多地拍攝作為當代軍旅題材，該劇歷時274天輾轉多地拍攝。為了確保戰鬥動作的嚴謹專業，主要演員們在現役軍人的指導下用心體驗角色，刻苦練習實戰動作，力求最大程度還原軍風軍貌。故事中，獨立堅韌的新兵燕破岳作為90後新青年積極參與到刻苦訓練中去，從炊事班到特戰隊，逐漸走出了自己的世界和陰影。在一次次血與淚的較量中，從“刺頭兵王”成長為“團隊尖兵”，揭示了當代軍人的無畏青春和激昂熱血。此外，劇集還通過多層次多角度描摹軍人群像，呈現不同角色設定的共同成長與蛻變，表達他們對理想和自身價值的不懈追求，樹立新時代英雄榜樣，破圈傳播著積極正向的價值觀。值得一提的是，開播日恰逢武警部隊重新組建39週年，劇集的開播也旨在致敬中國武警。王牌幕後班底傾力打造該劇強大的幕後班底也為打造精品軍旅題材奠定夯實基礎，獨立張揚的少年與鐵血軍規相碰撞，展現著時代青年軍人的家國夢想。導演徐紀周曾執導多部口碑佳作《中國刑警》《打黑風暴》《永不磨滅的番號》等，其擅長尖銳極致的戲劇衝突、流暢緊湊的敘述節奏，將賦予作品張揚熱血的別樣表達；著名軍旅青年編劇馮驥則參與創作，其曾編劇作品《紅海行動》《解密》《火藍刀鋒》《深海利劍》《和平之舟》等備受觀眾喜愛，通過鮮活人物和劇情讓觀眾感受禮讚英雄、呼喚血性正能量。（記者  楊文傑）