起初 古琴只是人生的一個“安排”

　　記者見到巫娜時，她正在一座精心搭建的演奏臺上給自己的愛琴試音，為當天晚上的草坪演奏會做準備。雖然只是簡單地試音，但婉轉柔軟的琴音，已經讓在場的每個人都沉醉不已。

　　“學習古琴是因為我的姨夫。”在草坪邊的楊柳下坐定，巫娜向記者娓娓道來。九歲那年，精通打擊樂的姨夫——著名民族打擊樂大師李真貴先生建議巫娜學習古琴。

　　80年代，古琴演奏在國內還比較生僻，彈奏者更容易在眾多樂手中脫穎而出。年幼的巫娜順從了家人的“安排”，從重慶來到北京，拜于古琴名師趙家珍門下。“趙老師是特別典型的上海人，聰明能幹，又有著北方人的直率，”巫娜笑著回憶説，“她是我的啟蒙老師，陪伴了我12年的學琴生涯。”

　　談到第一次見到古琴的情景，巫娜説並不是很美好。當時巫娜和老師去觀看了一場古琴演奏會。由於當時的音效設備不好，整場下來，聽眾幾乎什麼都聽不見。“古琴本身音量是極小的，沒有擴音設備就完全沒辦法聽。我當時心裏就想，太可怕了，這就是我要學習的樂器嗎！”巫娜笑著説。

　　説起童年的訓練，巫娜印象深刻。一個九歲的孩子，面對談不上有多喜歡的古琴，反復練習著枯燥沉悶的技法，每天還得練足8個小時。“我記得那個時候，我姨夫和趙老師都住在中央音樂學院大院裏。每天早晨，趙老師吃過早飯就溜達過來，陪我練琴，直到晚飯前她才離開。”巫娜回憶説。當時就是衝著報考中央音樂學院去的，學習的目的性很強。“中央音樂學院是全國最好的音樂學校，每年全國有幾百個孩子報考，能考中的往往只有幾個，競爭非常激烈。”

　　功夫不負有心人，最終，巫娜順利考上了中央音樂學院附中，學習古琴專業，她也成為了當時全國年齡最小的古琴學生。

　　面對來自心靈的“撞擊” 有堅持也有妥協

　　1992年的一天，身在大學裏的巫娜遇到了人生的第一次“撞擊”。宿舍一個同學拿來一張從CD上刻錄下的磁帶，巫娜通過磁帶第一次聽到那樣的音樂，古琴混合著電子樂、長笛等西洋樂器，前衛又即興。

　　後來，巫娜了解到，那是中國古琴演奏家成公亮先生和荷蘭的一位長笛演奏家，也是一位音樂製作人一起合作的作品。巫娜覺得她的人生好像突然打開了一扇窗，那是另外一個她不曾接觸過的全新世界。巫娜清晰地感覺到，這就是她喜歡的東西。

　　正因為這次“邂逅”，巫娜對成公亮先生一直心存感激。之後，她也一直與成老先生保持著聯絡，直到成老2015年去世。後來，巫娜在成老的一本叫《秋籟居琴話》的書中看到有一篇文章，寫到了1992年他製作這張專輯的故事，巫娜感動得哭了一整天。“那真是一種心靈上的默契。成老的音樂早已在我心裏埋下種子，讓我的音樂人生發生了變化。”

　　從那以後，巫娜在學校開始玩兒實驗音樂，做古琴音樂的先鋒創作。這樣的冒險，遭到了古琴界老先生們的質疑和反對，當時沒有任何一個團體或機構願意出資，支持巫娜做一場實驗性極強的古琴演出。

　　臨近畢業，所有人都在找工作，巫娜卻做了一個叛逆的決定，跟朋友一起湊了點錢，在北京的SOHO現代城開了一家琴館。當時湊來的錢只夠支付一兩個月房租，之後根本不知道怎麼辦，巫娜乾脆到小區挨家挨戶敲門發傳單，這樣，琴館陸續有了第一批學生。雖然幾經搬遷，琴館依然堅持了6年。6年裏，巫娜靠著一堂一堂古琴課，把琴館經營了下來。

　　不久，在音樂家劉索拉的幫忙下，巫娜申請到了洛克菲勒獎學金。作為藝術界最好的獎學金項目之一，這意味著巫娜可以到紐約拿著每月1000美金的補貼，體驗世界頂級音樂盛會的熏陶。而這個獎學金項目對她唯一的要求，就是訪問結束後做一場演出。