原標題：話劇《大橋》與茉莉花劇場一同回歸 時代注腳見證藝術變遷

　　朦朧詩、霹靂舞，南浦大橋跨越浦江兩岸，上海發展開啟新篇章……2月3日，在話劇《大橋》重回申城舞臺，首演于新修重啟的茉莉花劇場，讓人於懷舊之中再次回味建設者們的工匠精神，在初春感受這座城市發展的“只爭朝夕”。

　　時代注腳見證藝術變遷 茉莉花劇場立春之際重啟

　　話劇《大橋》由上海市總工會指導，上海市總工會宣教部、上海市工人文化宮共同承辦，上海話劇藝術中心製作演出。這也是茉莉花劇場新修重啟後迎來的首場正式演出。嘉賓們手捧象徵著茉莉花劇場重啟的第一抔沙，共同灑入啟幕裝置中。時鐘中心的“247”標誌漸顯，這個數字既是茉莉花所在地“北海路247號”的地址，也蘊含著茉莉花劇場亮起“24小時x7天，精彩不間斷”招牌之意。

　　歷史悠久的茉莉花劇場自1922年始建以來，經歷了從影院到戲院、從戲院到現代化劇場的多次重啟。1970年，茉莉花劇場歸上海市總工會運營管理，並由此賦予了其深厚的工人文化底蘊，2020年，茉莉花劇場在上海市總工會的牽頭下開始進行改建，在修繕過程中，始終遵循著兩個原則：一是承古，盡可能保留原有的歷史風貌。二樓長廊留下的磚瓦、劇場轉角的窗花設計都記錄著這座寶藏劇場的前世今生；二是傳今，完善劇場的現代化設施，優化劇場使用體驗。茉莉花劇場分為兩層，共設618個座位，是兼具專業性和實用性的現代劇場空間。

　　重制經典致敬工匠精神 話劇《大橋》三十載初心回歸

　　話劇《大橋》以上世紀八十年代初開發上海浦東為背景，以開發浦東的第一戰役——建造南浦大橋為切入點，從建設者們豪邁、沸騰、樂觀又艱辛的生活中取材，通過塑造建橋工人與工程技術人員的群像，重現了這一艱苦卓絕的重大事件。

　　1991年，上海市工人文化宮話劇團排演了話劇《大橋》，演出反響熱烈。當時話劇《大橋》的主創團隊和演職人員正是那個時期的工人們，編劇賀國甫也是其中之一。賀國甫原為上海工人，後參加市工人文化宮戲劇創作組，在和工人的朝夕相處中，寫下了這部獻給工人的話劇《大橋》。通過一個個鮮活的工人形象，展現了上世紀八十年代工人階級的奮鬥圖景，工人們質樸真摯的情感、熱血堅定的精神都使這部作品充滿了濃厚的生活氣息。

　　該劇曾獲第二屆“文華大獎”、“五個一工程”優秀話劇獎，時任中國藝術研究院話劇研究所副所長、《中國話劇研究》雜誌副主編康洪興在劇評中寫道《大橋》是“當前我國話劇舞臺上一顆璀璨的藝術明珠。它熱情洋溢地歌頌了工人階級在‘四化’大業中進發出來的高昂的建設熱情和無私的奉獻精神，是一齣充滿強烈時代精神的好戲。”

　　本輪演出在總導演周小倩、導演王海鷹的帶領下由韓秀一、付雅雯、劉鵬、徐漫蔓、高揚、張蕓、方子軒、周挺超、王也農、趙勝勝、王華、司一蕾、劉琦、杜光祎、陳澳、楊嘉祺、何吉米、郝雁澤共同呈現。主創團隊既保留了話劇《大橋》的原汁原味，又在此基礎上融入現代化元素和創新藝術手法，多元再現，全新演繹。

　　“雖然上海已經擁有了越來越多的大橋，但大橋精神永遠不會過時。”90年代話劇《大橋》首演之時，作為上海戲劇學院導演係的一名學生，周小倩就被話劇《大橋》的工匠精神和感人故事深深震撼，如今作為話劇《大橋》的主創之一，周小倩在和團隊復排創作的過程中再次被這個真摯熱血的故事觸動。主演韓秀一表示：“大橋精神也是人的精神，無論是造橋還是表演，各行各業只有所有人團結起來，才能把事情做好。”（作者：王永娟）