著名畫家趙豫：繪畫的最高境界是做減法

　　著名畫家趙豫（1942年—）。趙豫 供圖

　　國際在線上海微網（彭麗）：2017年12月19日，上海微網專訪著名畫家、國家一級美術師趙豫。趙豫，號伏牛山人，生於1942年。河南省西峽縣人。1969年畢業于上海戲劇學院舞臺美術系，現為中國美術家協會會員、國家一級美術師、上海中國畫院畫師、林風眠藝術研究會會員、吳昌碩藝術研究會理事，並任臨沂美協、台北市故宮書畫院名譽院長、客座教授。

　　1994年，作品《繁花似錦》獲全國牡丹競選國畫展優秀作品獎；作品《樹暗草深入靜處》入編《新世紀中國山水畫四百家作品集》並獲“優秀人民藝術家”稱號。多幅作品獲獎並被天安門城樓、中央辦公廳毛主席紀念堂管理局、宋慶齡陳列館等收藏；名入各類大型權威辭書。創作丈八尺巨幅山水《大山雄脊》獲上海中國畫院2003年度藝術獎。

　　趙豫創作的山水畫作品。趙豫 供圖

　　豫西伏牛山的層巒疊嶂、秀美如畫，孕育著趙豫山水畫中的青山不老、碧水流長。

　　自古一方水土養一方人。趙豫，出生於河南省南陽市西峽縣。説起南陽這個豫西平原上的明珠，沉醉於它的山清水秀，更感嘆于它的人傑地靈。細數有 “科聖”張衡、“醫聖”張仲景、“商聖” 范蠡、“智聖”諸葛亮、“謀聖”姜子牙等歷史名人，並有二月河、趙豫等諸多當代之秀。

　　趙豫自幼喜歡畫畫，讀書時是青龍廟母校的獎學金“專業戶”。趙豫説他最愛上美術課，老師經常給他的美術作業打一百分。讀書時村裏過年，他就為村民畫上山虎、下山虎、鍾馗、八仙等。因為畫畫太過專注，經常是燈油都熬幹了才會起身。考大學選擇報考專業時，趙豫更是力排眾議説：“我要考美術學院，數理化學了也沒用！”並依靠自己的優異成績，同時拿到廣州美院和上海戲劇學院舞美係錄取通知書。

　　大學畢業分配，趙豫選擇單位的參照標準很簡單——是不是能畫畫？他之所以被分配到美術設計公司借調到職稱辦公室搞評審，是因為能畫畫、能經常外出寫生。幾年後，凡參加評審工作的同志結束後可任選文化局所屬單位，趙豫又毅然選擇了畫院。可以説，他的一生都在追逐藝術；藝術也終究沒有負他，成就了如今佳作頻出、名揚內外的趙豫。

　　趙豫創作的山水畫作品。趙豫 供圖

　　著名畫家朱屺瞻：“趙豫國畫畫得很好，格調高雅，具有大家氣概，前途無可估量。”

　　趙豫説：“很早以前花鳥和人物畫的多些，到中國畫院以後畫山水多些。主要畫太行山和伏牛山。”趙豫強調，不同於油畫的焦點透視等，國畫是散點透視。用這種透視法來展現絢麗多姿的世間萬物，使畫面帶來極大的自由性和靈活性。它不受時間和地點的限制，不求物體現象，只求構思和形象入“理”。

　　惲南田曾説：“諦視斯境，一草一木，一丘一壑，皆潔庵靈想所獨辟，並非人間所有。其意象在六合之表，榮落在四時之外。”許是受元明畫家的影響，趙豫的畫中隱逸成分很重，其山水，群山峻嶺中，大多留有一寸樂土，高僧隱士，或盤腿而坐，或負手而立，呈現一種幽、潔、靜的意境。于大處筆墨舒展，細處秀逸多變；寫實處樸實遲韌，寫意處漫不經心；山石處勾皴轉折，雲水中虛實清潤；平鋪處縱橫中度，點睛處獨具匠心。從而使觀者清幽靜謐、解弢修身，呈寧靜明爽，脫出塵世的仙道審美境界。

　　趙豫創作的山水畫作品。趙豫 供圖

　　趙豫説：“繪畫的最高境界是做減法。”一山一水一聖人，處處見匠心。

　　繪畫做加法重在鋪陳，是蒐集多元素材，力爭把山畫得層巒疊嶂，把水繪得源遠流長；做減法則重在提煉，更注重繪出山的巍峨雄壯，水的細膩柔腸。對山石的紋路、質感，植被的虬勁綿歟等形貌特徵，進行分析概括、提煉、熔鑄，另外各地的特色建築風格習慣等等，都作為創作素材與文化支撐之用。並從整體出發，根據畫面需要來取捨、處理、調控各種元素，將熟悉的景物歸納為筆墨形象的組合，將自然的山石樹木歸納為點、線、面和濃、淡、枯、濕，以筆墨出發來處理對象，不受對象的形象干擾。

　　趙豫創作的山水畫作品。趙豫 供圖

　　對於做減法過程如何更好的取捨？趙豫強調寫生是解決這個難題的關鍵。寫生即“師造化”，就是指畫家走進自然，以自然為師，“觀天地之造化”，觀察、體會、感悟自然，從中獲得創作素材，汲取創作靈感，提高筆墨的修養。寫生有兩個階段，第一階段寫眼中的山水，第二階段寫心中的山水。著名美術評論家傅雷曾説：“藝術始於寫真，終於傳神，故江山千古如一，畫而世代無窮。倘無性靈無修養，即無情操無個性可言，即或竭盡人工，亦不過徒得形似，拾自然之糟粕耳。”山水畫應該既來源於自然又高於自然，比自然風光更完整、更理想、更感人；同時，山水畫還應該包涵畫家自身的感情與修養，令觀者體會到一些“畫外之音”。將山水刻在心中，在創作時才能遊刃有餘的加工和提煉，進而創作出具有個人辨識度的佳作。

　　趙豫創作的山水畫作品。趙豫 供圖