松江顧繡：半繡半繪 成就古雅之美

　　原標題：錢月芳：半繡半繪 成就古雅之美

錢月芳(左)在指導顧繡。(受訪者供圖)

　　錢月芳：上海松江顧繡研究所副所長，中國刺繡藝術大師，國家第一批非物質文化遺産保護項目顧繡上海代表性傳承人。她從事顧繡四十多年，掌握顧繡工藝的全部流程和技能，繡制100多幅作品。

　　“四大繡種”———蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡，皆由屬地命名。顧繡，卻由姓氏命名，在全國28個繡種中獨樹一幟。還有一點特殊的是，顧繡並非用來穿的，而是用來欣賞的。顧繡用刺繡作“畫”的歷史，距今已有400多年。

　　對顧繡身世著迷的朋友大可去讀一讀王安憶的《天香》，從第一代錦衣玉食時期的閨閣自娛，及至家道中落後為度生計的商品之作，寫出了一段繡品傳播天下的歷史。

　　如今到哪兒去盼顧這難判是畫是繡的藝術？毫不誇張地説，唯松江顧繡研究所是爾。因為，發軔于明代嘉靖年間的顧繡，不僅是一門土生土長的上海手藝，更為松江府的繡中瑰寶。

　　走進松江顧繡研究所，空氣是熏熱的———繡娘要保持通體尤其是雙手的溫度，指尖下的飛針走線才會秀麗健逸，空調暖風比一般場所要開得高；繡娘的服裝是別致的———旗袍為工作服，每人兩套，一為天藍、一為緋紅，擇場合穿著。

　　迎接記者的繡娘———松江顧繡研究所副所長錢月芳，和以往新聞照片中的裝扮一樣，挽起發髻、素心淡脂、一襲旗袍，交談中和顏悅色，輕柔細語，舉手投足折射出內心的一片平靜。

　　凡墨有暈缺，則線能補齊

　　説來顧繡是有些“任性”的———擇時而繡，也就是説心情好時才繡，生怕不好的心情“染”到畫繡上。天氣晴好時，將繡架置於自然光下，狀態尤佳。繡制前需洗手，但切忌塗抹護手霜，會“污”了絲線。這些準備妥當，才入了正題。

　　製作顧繡的第一步是選擇臨摹的藍本，往往取材于山水、花鳥、人物等文人繪畫。繡娘根據畫作將繡布平鋪於透出光亮的玻璃案上，用毛筆勾勒出線條，為之後“以線上色”做準備。再準備不同顏色的絲線，以模擬原畫中的各類色彩。所謂，凡筆不足，則針能獨到；凡墨有暈缺，則線能補齊。如此以線代墨，便可點染渾成。

　　比起其他刺繡作品，出身於大戶人家的顧繡帶著一種天然的婉約端莊氣質。錢月芳介紹，顧繡是文人畫的選稿、細膩的針法、精工細作的手藝共同造就，用幾個字來表達就是———平、齊、勻、松、光、澤、密。顧繡針法細密，施、摟、搶、摘、鋪、齊、套針等有數十種，使得顧繡的細節極為豐富，從而成就了顧繡的三絕———絲如毫、色如畫、針如發。

　　用色考究，選用的繡線更是另有玄機。繡娘們掌握著一手絕活，能將一根絲線劈成1/32、1/48、1/64，那絲線若是顏色較淡，捻于指尖似若不見。錢月芳向記者展示了一個蠶絲線劈到1/256的極致，已淡得好似與空氣融為一體。

　　不僅是巧奪天工的針法，繡線的選擇同樣是造就顧繡獨特氣質的根源之一。“繡花容易，配色難，繡娘要熟知每種色彩。顧繡所選用的繡線往往顏色淡雅純粹。如果挑的顏色稍有偏差，整幅作品的味道就變了，只能拆了重來。”錢月芳説。

　　來到繡娘的工作間，她們正埋首于繡架前，一手扶著繡布、一手扯著針線。躍躍欲試下，記者當了一回“繡娘”。線密，因此針也比一般的繡針小而細。記者面對繡架下線時甚至無從下手，還因自作聰明去補足走線的缺口，繡錯一針，被老師發現，“勒令”拆除來過。這還真是個考驗耐性的活，但繡娘就是用這細若遊絲的纖毫，耗費半年乃至幾年完成一幅作品，將顧繡傳承著。

　　想學繡，先練心。錢月芳説，繡娘要練就好眼力，一旦一天不幹活，再度拿起繡針，眼睛便無法迅速聚光。這正應驗了那句古語，“無他，唯手熟爾”。

　　十指起春風，雲錦落人間

　　顧繡得名，緣起于一則故事。明代嘉靖年間有一位進士名叫顧名世，晚年在松江購置了一處園林，取名“露香園”。他的眷族後裔精於刺繡，繡品精美典雅，技法獨到，因此稱之“露香園顧繡”，又為“顧繡”。明代著名畫家董其昌對“顧繡”極為讚賞，稱它“繡彩絢麗，良絲點染精工，遂使同儕不能望其項背……人巧極天功，錯奇矣”；文學家陳子龍言顧繡為“天孫織錦手出人間耶”。

　　面對如此“奢侈”的明清古藝，今人並沒有將其遺忘、丟棄。和許多老一代繡娘一樣，錢月芳這輩子就做了一件事———從19歲學起，到現在一做就是40多年。

　　上世紀70年代，在周恩來總理指示發掘傳統工藝美術品後，當時小有名氣的松江設計師梁景惠等人建議重拾顧繡，松江縣領導召回了散落在民間的繡娘。就這樣，松江工藝品廠裏開設了顧繡車間。也就是從這時起，錢月芳一頭扎進了顧繡的世界，師從當時顧繡唯一的國家級傳承人戴明教———新中國第一幅顧繡作品《紅蓼水禽圖》的製作者，併發展出顧繡歷史上不曾有過的雙面繡。

　　而後，繡娘們迎來了屬於自己的春天。在2006年第一批國家級非遺名錄上，顧繡得到了高規格保護，松江顧繡研究所在同一年成立。十餘年間，由錢月芳親自帶教，一批心靈手巧的年輕繡娘不斷涌現。在深圳第二屆國際文化産業博覽會上，她與夥伴繡制的郎世寧16幅《仙萼長春圖》系列作品榮獲金獎，她本人也多次被邀請赴日本、美國、以色列、意大利等地，參加民間傳統文化交流。

　　一針一線，傾注對顧繡的感情

　　今日的繡娘早已不姓顧，但她們精細的工藝不失顧繡品格，把這項技藝發揚傳承著。去年是大世界100週年重開之日，在二樓“非遺原生態展廳”內，錢月芳展出的顧繡作品中有一件尺幅尤為巨大，臨摹的是唐代韓滉所作的傳世名畫《五牛圖》，牛的神態、姿態、毛色均與原畫無異。這件作品花了她兩年時間。她曾多次騎自行車到奶牛場觀察牛的神態、姿勢，回到繡架上創作時，再把實際的圖景結合到畫理以內、融入到創作之中。單看這牛的眼睛，就十分漂亮———眼睫毛都被繡得活靈活現。

　　這些繡娘和她們的作品不僅僅止于被看到，更應該被記住。春節前夕，一個壞消息給了錢月芳狠狠一擊———戴明教老師仙逝了。錢月芳深知，顧繡于她而言早已跨越了個人喜好，還有一份傳承人的責任。多年前，她曾參與到培養顧繡接班人的項目，當時班上有20多個學生，但由於種種原因，留下的繡娘寥寥無幾。令她稍稍欣慰的是，如今已有七八位學生可以獨當一面，扛起新中國第三代顧繡傳承人的大旗。